ジャニーン・バーク

ジャニーン・バークは、オーストラリアの作家、美術史家、伝記作家、小説家、写真家です。また、歴史的および現代美術の展覧会の企画も手がけています。メルボルン大学美術学部の名誉上級研究員です。1952年、メルボルン生まれ。

バークは、イーストメルボルンのカトリック女子大学（1965-1967年）に通い、その後、マルバーン女子高等学校（1967-1970年）に通った。連邦政府奨学金を獲得し、メルボルン大学に入学。1974年に美術史を専攻し、文学士（優等学位）を取得して卒業。1986年にラトローブ大学で文学修士号、2002年にディーキン大学で 博士号を取得した。

1973年、バークは美術評論やエッセイの出版を始めた。翌年、彼女はリン・クック、メルボルン大学ジョージ・パトン・ギャラリーのディレクターであるキフィ・ルッボと共同で「A Room of One's Own: Three Women Artists」をキュレーションした。これはおそらくオーストラリア初のフェミニストグループ展である。参加アーティストは、レスリー・ダンブレル、ジュリー・アーヴィング、アン・ニューマーチであった。1975年、バークはメルボルンの女性芸術運動の創設メンバーとなった。彼女はルッボの依頼で「Australian Women Artists: 1840-1940」のキュレーションを行った。全国巡回展となったこの研究は、1980年に書籍として出版された。

1975年、彼女はフェミニスト芸術雑誌『Lip』の創刊メンバーとなった。

1977 年から 1982 年まで、バークはビクトリア芸術大学の初代美術史講師を務め、学部生と大学院生向けの美術史コースを企画し、指導しました。その間、彼女はビクトリア国立美術館でジョイ・ヘスターとビー・マドックの回顧展を企画しました。

彼女は小説家と独立した学者になるために辞職した。

1983年、 『ジョイ・ヘスター』出版後、バークはオーストラリアを離れトスカーナへ向かった。彼女は、オーストラリア人アーティスト、アーサー・ボイドと妻イヴォンヌが所有する、ピサとフィレンツェの中間にあるパレタイオの家に滞在。ジュディス・ブラックオールは、オーストラリア芸術評議会が管理するアーティストのためのスタジオ兼レジデンスとしてボイド邸を設立した。バークと同時期に滞在していたアーティストには、ジャネット・ローレンス、エリザベス・ガワー、ジョン・R・ニーソン、ドメニコ・デ・クラリオなどがいた。バークはフィレンツェへ移り、ブリティッシュ・インスティテュートでイタリア語を学んだ。1984年、彼女はパリに滞在し、アーティストのスティーブン・ベンウェル、アントン・ハート、ブロンウィン・オリバー、ドン・ウォルターズ（全員、シテ・アンテルナショナル・デ・ザール在住）や翻訳家のジュリー・ローズと親交を深めた。その後、彼女は『Speaking』出版のためオーストラリアに戻った。

1986 年、バークはメルボルンの CBD にあるアテナエウム劇場で開催されたメルボルン作家フェスティバルの初代理事に任命されました。彼女の小説「Second Sight」は1987 年のビクトリア州首相文学賞のフィクション部門を 受賞しました。1986 年にはホバートで作家として滞在し、1989 年にはニューイングランド大学アーミデール校で作家として滞在しました。

1980年代半ば、バークはセントキルダのローブ ストリートに定住しました。そこは、 1940年代にジョイ ヘスターとアルバート タッカーが住んでいた場所です。彼女は小説と短編小説の両方を書き続け、雑誌や新聞に美術評論やエッセイを寄稿しました。彼女は、Art and Australia、 Imprint、Island、Meanjinなどの美術・文学雑誌の顧問編集者でした。

バーク氏はヘイゼル・ロウリー文学フェローシップやジ・エイジ・ブック・オブ・ザ・イヤーなどの文学賞の審査員を務めた。1994年から1997年にかけては、メルボルン作家フェスティバルのプログラム委員会のメンバーを務めた。

1995年、バークはジョイ・ヘスターと芸術のパトロンであるサンデー・リードとの往復書簡を収録した『Dear Sun: The Letters of Joy Hester and Sunday Reed』を出版した。タッカーはバークが本の挿絵を飾るために自身の写真を提供した。ヘスターの親友であるサンデーは、夫のジョンとともにヘスターの息子スウィーニーを養子に迎えていた。1981年、サンデーとジョン・リードの家と彼らの美術コレクションはハイド近代美術館になった。バークがヴィクトリア芸術大学の講師をしていたとき、芸術家で元ギャラリーディレクターのスウィーニーは版画学科の成人学生だった。スウィーニーはヘスターの研究でバークを寛大に援助した。1979年、スウィーニーは悲劇的に自殺した。

1996 年から 2004 年まで、バークはハイデ MoMA の理事を務めました。彼女は、敷地内にあったリ​​ード家の元々の住居であるハイデ I の修復を監督した委員会のメンバーで、2001 年に一般公開されました。

バークのタッカー伝記はタッカーの承認を得て書かれたが、2002年の出版前に問題に直面した。タッカーは原稿を読むことなく1999年に亡くなった。『オーストラリアン・ゴシック アルバート・タッカーの生涯』はバークの博士論文であり、タッカーの最初の伝記であった。タッカーの未亡人バーバラ・タッカーはこの本に反対し、彼の絵画の複製に著作権使用許可を与えることを拒否した。この本にはタッカーの写真が掲載されていたが、それらは1950年代以前に撮影されたもので、著作権の対象ではなかった。1998年、バークはタッカーの写真展「見る者の目: アルバート・タッカーの写真」を企画し、ハイデMoMAで開幕し、その後全国を巡回した。

2001 年後半、この本に関する問題が公になると、バークはハイデ MoMA の役員を辞任するよう求められました。ハイデ MoMA へのタッカー ギフトが危機に瀕していると考えられていました。この論争については、カトリーナ ストリックランドが著書『Affairs of the Art: Love, Loss and Power in the Artworld』(2013 年) で論じています。

オーストラリアン・ゴシック誌でバークは、スウィーニーがアルバート・タッカーの息子である可能性は低く、メルボルンの有名なドラマー、ビリー・ハイド（1918年 - 1976年）の息子である可能性は低いと書いている。バークのコメントは、タッカー、スウィーニー、グレイ・スミス（ヘスターの2番目の夫）、ペレグリン・スミス（ヘスターの2番目の息子）、そしてサンデー・リードの親友ナディーン・アマディオとの会話に基づいている。

『ハートの庭：日曜日のリードとハイデ』（2004年）のタイトルは、リードがシドニー・ノーランとの関係を記念して植えたワスレナグサとカモミールの小さなハート型の庭に由来している。伝記の中でバークは、リードがおそらくノーランのネッド・ケリー・シリーズを描くのを手伝ったと書いている。彼女は、リードとノーランが協力関係にあったことを、アーカイブ研究や日曜日に捧げられたノーランの水彩画『 こんなに美しい四角を描く人のために』（1946-1947年頃、ハイデMoMA）によって証明されているとしている。バークは映画プロデューサーのリチャード・ケディとともに、ハイデに関する映画プロジェクトのコンサルタントを務めている。

ジークムント・フロイトの2000点を超える古美術品のコレクションが収蔵されているロンドンのフロイト博物館を訪れた後、バークは『フロイトの神々: ジークムント・フロイトの美術コレクション』(2006年) を執筆し、ニューサウスウェールズ州首相文学賞の最終候補に選ばれました。2007年には、ロンドンのフロイト博物館と共同で、モナシュ大学美術館とシドニー大学ニコルソン博物館の「心の考古学: ジークムント・フロイトの美術コレクション」を企画しました。バークは2014年にロンドンのフロイト博物館で「フロイトとエロス: 愛、欲望、憧れ」も企画しました。

2011年、バークの写真展「Personal View: Photographs 1978-1986」がメルボルンのVCAマーガレット・ローレンス・ギャラリー（現在はフィオナ・アンド・シドニー・マイヤー・ギャラリー）で開催されました。同展に合わせて、モナッシュ大学出版局から同名の本が出版されました。

「巣：鳥の芸術」（アレン＆アンウィン 2012年）も、バークが2013年にマクレランド彫刻公園+ギャラリーでキュレーションした同名の展覧会です。巣は、ビクトリア美術館のコレクションとゲイ・ビルソンの個人コレクションから選ばれました。

バークは自然界との関わりから、『Source: Nature's Healing Role in Art and Writing』（2009年）や『My Forests: Travels with Trees 』（2021年）を執筆し、 2016年にはマクレランド彫刻公園+ギャラリーで『 Human/Animal/Artist: Art Inspired by Animals』をキュレーションしました。

彼女はエイドリアン・マーティンとともに、2012年にモナシュ大学で「Impresario: Paul Taylor Art & Text POPISM」を企画しました。ヘレン・ヒューズとニコラス・クロガンが編集し、その論文は「Impresario: Paul Taylor The Melbourne Years 1981-1984 (2013)」として出版されました。

2014年、バークはメルボルン大学で「キフィ・ルッボとジョージ・パトン・ギャラリー：1970年代のキュレーション」という会議を主催した。2016年にはヘレン・ヒューズと同名の本を共同編集した。

現在、彼女は回想録を執筆しており、2022年にオーストラリア芸術評議会（現クリエイティブ・オーストラリア）の助成金を獲得しました。

• オーストラリア芸術評議会助成金（2022年）
• オーストラリア芸術評議会 作家奨励金（2014）
• モナッシュ大学研究フェローシップ（2009-2013）
• 2007年ニューサウスウェールズ州首相文学賞ノンフィクション部門最終候補『フロイトの神々: ジークムント・フロイトのアートコレクション』
• 2003年クイーンズランド州首相賞ノンフィクション部門最終候補『オーストラリアン・ゴシック：アルバート・タッカーの生涯』
• 1990年、マイルズ・フランクリン賞最終候補、カンパニー・オブ・イメージズ
• 1990年、 The Age Book of the Year Awardの最終候補に選出、Company of Images
• 1987年ビクトリア州首相文学賞、ヴァンス・パーマー小説賞受賞『 セカンド・サイト』

• オーストラリアの女性芸術家: 1840-1940 (1980)
• ジョイ・ヘスター（1983年：2001年に改訂・再出版）
• フィールド・オブ・ビジョン、変化の10年：70年代の女性芸術（1990年）
• 親愛なる太陽: ジョイ・ヘスターとサンデー・リードの手紙[編](1995)
• 見る者の目：アルバート・タッカーの写真（1998年）ハイデ近代美術館
• オーストラリアン・ゴシック：アルバート・タッカーの生涯（2002）
• ハートガーデン：サンデーリードとハイデ（2004）
• フロイトの神々: ジークムント・フロイトの美術コレクション(2006) [米国では『テーブルの上のスフィンクス: ジークムント・フロイトの美術コレクションと精神分析の発展』として出版]
• ジークムント・フロイトのコレクション：心の考古学[エッセイとカタログ] (2007) モナシュ現代芸術大学
• 出典: 芸術と文章における自然の癒しの役割(2009)
• パーソナルビュー：写真 1978-1986（2011）アン・マーシュのエッセイ付き
• ネスト：鳥の芸術（2012）
• フロイトとエロス：愛、欲望、憧れ（2014） JBによるエッセイと作品目録。ロンドンのフロイト博物館
• キフィ・ルッボ：1970年代のキュレーション（2016年）ヘレン・ヒューズとの共同編集
• 人間/動物/アーティスト: 動物にインスパイアされたアート(2016) バークによるキュレーションとエッセイ。ペニー・ティールによる作品カタログ。マクレランド彫刻公園 + ギャラリー
• 私の森：木々とともに旅する（2021）

• スピーキング（1984）
• セカンド・サイト（1986）
• カンパニー・オブ・イメージズ（1989）
• 子守唄（1994）

• 明るい水への旅(1994)
• 青い遥か（1996）
• ドール（1997）
• アポロベイの聖母(2001)

• 「自分だけの部屋：3人の女性アーティスト」（1974年：キフィ・ルッボ、リン・クックとの共同キュレーション）ユーイング・ギャラリー、メルボルン大学。レスリー・ダンブレル、ジュリー・アーヴィング、アン・ニューマーチ。
• オーストラリアの女性芸術家たちの100年 1840-1940 (1975) メルボルン大学ユーイングギャラリーおよびジョージ・パトンギャラリー、ニューサウスウェールズ州立美術館、ニューキャッスル地域美術館、南オーストラリア州立美術館。
• 『静物：8人の女性写実主義者』（1978年）ビクトリア芸術大学ギャラリー、メルボルン。
• 「失われたもの、見つかったもの：物体とイメージ」（1978年）ユーイングギャラリーおよびジョージ・パトンギャラリー、メルボルン大学。メレディス・ロジャースとの共同キュレーション。
• 自画像、自画像（1980年）ビクトリア芸術大学ギャラリー、メルボルンおよびツアー。
• ビア・マドック：サーベイ・ショー（1980年）ビクトリア国立美術館。
• ジョイ・ヘスター（1981年）ビクトリア国立美術館。
• 「見る者の目：アルバート・タッカーの写真」（1998年）ハイデ近代美術館とツアー。
• 『ハートの庭：ハイデのサンデー・リードの肖像』（2004年）ハイデ近代美術館。
• 心の考古学：ジークムント・フロイトのアートコレクション（2007～2008年）モナッシュ大学美術館、シドニー大学ニコルソン博物館。
• 巣：鳥の芸術。（2013）マクレランド彫刻公園 + ギャラリー。
• フロイトとエロス：愛、欲望、そして憧れ。（2014-2015）フロイト博物館、ロンドン。
• 人間/動物/アーティスト: 動物にインスピレーションを受けたアート (2016-2017) マクレランド彫刻公園 + ギャラリー。

• 「パーソナル・ビュー：写真 1978～1986」、マーガレット・ローレンス VCA ギャラリー、メルボルン (現在はフィオナ・アンド・シドニー・マイヤー・ギャラリー)、2011 年 5 月 20 日～6 月 11 日。

• オーストラリアのフェミニストアートのタイムライン

バークの文書は、ビクトリア州立図書館とキャンベラのニューサウスウェールズ大学図書館に所蔵されています。彼女の写真は、オーストラリア国立美術館図書館、ハイデ近代美術館、モナシュ近代美術館に所蔵されています。

• デブラ・アデレード『オーストラリアの女性作家：書誌ガイド』ロンドン、パンドラ、1988年。
• ロバータ・バッフィ『文学と絵画の間：3人のオーストラリア女性作家』ピーター・ラング、ニューヨーク、2002年。