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ジェーン・ドッド | |
|---|---|
| 生まれる | 1962年（ 63 ～ 64歳） ニュージーランド |
| 職業 | 音楽家、司書、宝石商 |
| 楽器 | ベース |
| 活動年数 | 1980年～現在 |
| ラベル | フライング・ナン・レコード |
| Webサイト | janedodd.co.nz |
ジェーン・ドッド（1962年生まれ）はニュージーランドのミュージシャンであり、現代ジュエリーデザイナーである。彼女は、ダニーデンを拠点とする初期のフライング・ナン・レコードのグループ、ザ・チルズとザ・ヴァーレインズのベーシストとしてよく知られており、オークランドのグループ、エイブル・タスマンズの長年のメンバーであり、サイドプロジェクトのザ・ルアー・オブ・シューズで時折演奏していた。[ 1 ] [ 2 ]
ドッドはまた、ザ・ヴァーレインズの7インチシングル「Death and the Maiden」、EP 「10 O'Clock in the Afternoon」（1984年）、ザ・ヴァーレインズの12インチシングル「Doomsday b/w New Kinda Hero」、LP & CD「Juvenilia」（いずれも1986年）、エイブル・タスマンズのLP & CD 「Hey Spinner!」（1990年）、エイブル・タスマンズのCD「Shape of Dolls」（1993年）のデザインまたはカバーアートワークも担当している。[ 3 ] [ 4 ]彼女はザ・マトン・バーズのアルバム「Salty 」（1993年）に収録されている「Anchor Me」と「Queen's English」のバックボーカルも担当している。
1982年から1984年にかけて、彼女はオタゴ大学で文学士の学位取得を目指して学び、宗教現象学を専攻し、人類学、歴史学、美術史、マオリ語、哲学の科目も履修した。[ 5 ]
ドッドは、マーティン・フィリップスのグループ、ザ・チルズの創設メンバーであり、彼の妹レイチェル・フィリップス（キーボード）、ピーター・ガタリッジ（ギター）、アラン・ヘイグ（ドラム）と共に結成された。[ 6 ]ドッドは、フィリップスが以前所属していたグループ、ザ・セイムのメンバーでもあり、そこには後にザ・ヴァーレインズの共同創設者となるクレイグ・イーストンもいた。[ 7 ] [ 8 ]彼女はヨーロッパ旅行のために脱退し、テリー・ムーアが後任となり、ザ・チルズと共にダニーデン・ダブルEPをレコーディングした。[ 8 ]ドッドと他のオリジナルメンバーは、2010年にダニーデンでザ・チルズの30周年記念公演を行った。[ 9 ] [ 10 ]
創設メンバーではなかったものの、ドッドはロンドンから戻り、ザ・ヴァーレインズの最初のレコーディングである『Dunedin Double EP』に参加した。このEPには、フライング・ナン・レコードの他の重要なグループであるザ・チルズ、スニーキー・フィーリングス、ザ・ストーンズもデビューしている。[ 11 ]このリリースに提供された曲の1つ、「You Cheat Yourself of Everything that Moves」は、後にアメリカのグループ、スーパーチャンクによってカバーされた。続いて、彼らの最も有名な曲「Death and the Maiden 」を収録した『 Ten O'Clock in the Afternoon EP』がリリースされ、ソニック・ユース、ヨー・ラ・テンゴ、ペイヴメントなどのファンを獲得した。[ 12 ] (「Death and the Maiden」は、Flying Nun Recordsのコンピレーションアルバム「Under the Influence – 21 Years of Flying Nun Records」でスティーヴン・マルクマスがカバーし、またエレメノ・Pとプリックリーもカバーしている。) ドッドはアルバム「Hallelujah All the Way Home」（1985年）と「Bird Dog」（1987年）にも参加しており、後者には彼女の兄ティム・ドッドがピアノとファゴットを演奏している。
ドッドは、エイブル・タスマンズのセカンド・アルバム『ヘイ・スピナー』（1990年）のレコーディング前に加入した。彼女は、エイブル・タスマンズが1996年に解散するまで在籍し、さらに2枚のアルバムと1枚のEPをリリースした。EPはコンピレーション・アルバム『ソングス・フロム・ザ・デパーチャー・ラウンジ』（1998年）に収録されている。フライング・ナン・レコードの10周年記念コンピレーション・アルバム『ロジャー・シングス・ザ・ヒッツ』 （1991年）では、エイブル・タスマンズはザ・クリーンの「ゲッティング・オールダー」を提供した。ザ・チルズ（ドッドも参加）は、ザ・クリーンの初コンサートでサポートを務めた。[ 13 ]
ドッドは宝石職人でもある。彼女が音楽から宝石へと転身したのは、1989年のメキシコ旅行の後だった。[ 14 ] 2015年のインタビューでドッドはこう回想している。
そこで私は、その文化における工芸と美意識の遍在的な相互作用に触れ、刺激を受けました。それはニュージーランドではほとんど見られないアプローチだと気づきました。私は芸術に携わることを決意して帰国し、工芸学校への入学を志願しました。当初は陶芸を学ぶつもりでしたが、活気にあふれ生産性の高いジュエリー学科にすぐに魅了されました。[ 14 ]
1994年、ドッドはユニテックでジュエリーを専攻とする4年間の3Dデザインのディプロマを取得し、ポーリン・バーンや他の講師から指導を受けた。[ 5 ] [ 15 ]その後、エイブル・タスマンズの解散と時を同じくして、女性だけのジュエリー集団ワークショップ6に加わった。[ 1 ]ワークショップ6と共にオークランドに15年間滞在した後、2009年にダニーデンに戻った。[ 1 ]ダニーデンでは、ニュージーランドのジュエリーデザイナー、オクタヴィア・クックとスタジオスペースを共有している。[ 14 ]
彼女はニュージーランドの風景を銀でミニチュア化した作品でよく知られており、時には依頼を受けて顧客のお気に入りの風景を再現する作品も制作している。[ 16 ]おとぎ話もインスピレーションの源となっている。[ 17 ]最近の作品群「ロココ革命」では、ヨーロッパの美術館や宮殿を訪れた際にインスピレーションを得た、木、骨、宝石で作られた動物の写実的および抽象的な表現が特徴となっている。[ 18 ]ドッドは次のように書いている。
ロココ革命…は、私たちが自分たちの軽薄な目的のために野生生物や環境を貪り尽くすやり方に対する私の不快感を表現しています。これらのペンダントを通して、私は動物界のシンプルで優雅なフォルムを称えたいと思っています。ブローチのテーマは、自然と文化の間の闘いです。作品群は、ロココ時代の奔放で豊かな工芸の伝統に敬意を表しています。[ 18 ]
これらの作品は、動物の形や角を取り入れたゴシック様式のドイツの燭台であるロイヒターヴァイプヒェンからもインスピレーションを得ている。 [ 14 ]
彼女はニュージーランド国内および海外で作品を展示しており、書籍『21st Century Jewellery: the best of the 500 series』にも掲載されている。[ 19 ] 2007年には、 Objectspaceギャラリーのワークショップと展覧会シリーズ「Small Wonders 」に参加した。[ 20 ]彼女の作品集「Rococo Revolution」は、2014年にObjectspaceで、2015年にはサンフランシスコのVelvet da Vinciギャラリーで展示された。[ 21 ] [ 18 ]
ドッドの作品はテレビシリーズ「テ・パパ物語」で紹介され、ニュージーランド国立博物館テ・パパ・トンガレワ、オークランド戦争記念博物館、ダウズ博物館、ホークスベイ博物館のコレクション、および多くの個人コレクションに収蔵されている。 [ 5 ] [ 22 ] 2007年と2009年には、ナショナル・ジュエリー・ショーケースのリーガル・キャスティング・アワードの現代部門で受賞した。[ 5 ]