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ヤコブ・ファン・フルスドンクまたはヤン・ファン・フルスドンク（1582年、アントワープ- 1647年、アントワープ）は、果物、宴会、花などの静物画のジャンルの初期の発展に役割を果たしたフランドルの画家です。
人生
ヤコブ・ファン・フルスドンクは1582年にアントワープで生まれた。[1] 彼は若い頃にミデルブルフに移り、そこで少なくとも一部の訓練を受けたと思われる。ミデルブルフの主要な静物画スタジオは、フランドルからの移民アンブロシウス・ボスハールトのスタジオだった。ファン・フルスドンクはボスハールトのもとで訓練を受けなかったと考えられているが、ボスハールトの作品に早い時期から影響を与えた可能性がある。[2]
1608年までにファン・フルスドンクはアントワープに戻り、その年のアントワープ聖ルカ組合の組合長としての入会記録にそのことが記録されている。 [3] 翌年、彼はマリア・ラ・フースと結婚し、その後の生涯をそこで過ごした。[4]夫婦には7人の子供がいた。[5]
ヤコブ・ファン・フルスドンクは、後にアムステルダムで静物画家として長く活躍した息子ギリスの教師であった。 [1]
仕事
一般的な
ヤコブ・ファン・フルスドンクは、宴会風の作品、フルーツボウル、花などを描いた静物画家です。現在、およそ 100 点の絵画が彼の作品とされています。作品の細部への細心の注意が、比較的少ない作品数の理由であると考えられます。彼の絵画の半分以上には、大文字で彼の特徴的なフルサインが記されていますが、モノグラムのみの署名が記されているものもあります。
彼が制作年が記された作品は、 1614年の「魚、ハム、さくらんぼの朝食の絵」（バーナード・キャッスル、ボウズ美術館）1点のみであるため、作品の年代順を確定することは難しい。[4]パネル製作者の印は、彼の作品の年代を特定するのにほとんど役立たない。なぜなら、彼は裏面にジェッソを塗ったパネルを好んだからである。ジェッソは木材をより安定させ、反りにくくするからである。[3] 彼の初期の静物画は、テーブルの端が絵の下部に近く、テーブルがかなり高い視点から描かれていると考えられている。これらの初期の作品では、テーブルは部分的に白い布で覆われている。後期の作品では、彼は視点を下げ、テーブルの下にいくらかのスペースを残し、テーブルの片側を構図に含めることで、初期作品の堅苦しさをいくらか捨てた。彼のパレットも年月とともに進化したと考えられており、後期の作品はより明るい色彩と暗い背景が少なくなっている。後期の静物画は、シンプルな木製のテーブルの上に置かれている。木目は典型的には非常に詳細に描かれている。時折、これらのテーブルは部分的に暗い色（灰色がかった色または緑がかった黒色）の布で覆われていることもある。[4]
フルスドンクはボスハールト工房の作品に精通していたに違いないが、彼の作品は、 17世紀初頭のアントワープで活躍した静物画家オシアス・ベールトやヒエロニムス・フランケン2世の作品との類似性が高い。1608年に聖ルカ組合の親方となる前に、フルスドンクが彼らと交流していた可能性もある。[2]彼の花の作品には、ヤン・ブリューゲル（父） の影響が見られる。[3]
17世紀の静物画は、通常、万物のはかなさを表すヴァニタスのモチーフに関連する隠された「メッセージ」を伝えていると考えられているが、ファン・フルスドンクの作品では、このメッセージはほとんど見られなかったようだ。しかし、ファン・フルスドンクは、目を引くモチーフとして、また静物画の中で唯一の生き物として、アオスジアゲハを頻繁に描いていた。ハエは、しばしば人生の短さの象徴とみなされている。[4]
バンケット用品とフルーツボウル
ファン・フルスドンクの晩餐会用の作品には、中央に果物の入ったボウルかバスケットが描かれているのが一般的です。ボウルの片側に小さな花瓶を置いた作品が6点あります。[2] 果物は通常、摘みたてのプラム、ブドウ、アプリコット、イチゴですが、ドライフルーツとナッツを描いた絵画「磁器の皿に盛られたレーズン、アプリコット、プラムの静物画」の例もあります。[4]
ファン・フルスドンクは、果物の皮の柔らかさと繊細さを表現することに特に長けていました。彼は、さまざまな種類の果物とその葉の質感と色の違いをうまく表現する名人でした。[4]
花のかけら
ファン・フルスドンクは、花の静物画も描いているが、作品全体から見ればはるかに少ない。署名のあるものもごくわずかで、そのため他の画家の作品とされることもあった。たとえば、木の茂った棚に置かれたガラスのビーカーにチューリップ、カーネーション、バラ、その他の花を描いた静物画（2013年7月3日、ロンドンのサザビーズで落札、ロット23）は、以前はヤン・ファン・ケッセル（父）の作品とされていた。彼の花の作品は、ファン・ケッセルやダニエル・ゼーガースの作品の先駆けとみなすことができる。
彼の花の作品のいくつかはカーネーションのような単一の種類の花だけを描いているが、ほとんどの作品はチューリップを中心に限られた数の花を混ぜて描いている。花は通常暗い背景に置かれ、花の茎が底まで届くように、低めの部分にのみ突起があるシンプルな透明ガラスのビーカーに収められている。彼の花の作品は、ブリューゲルの通常より精巧な花の作品よりも、より形式的な優雅さと洗練されたシンプルさを示している。これはおそらくボッシャールトの影響によるものかもしれない。[3]
注記
- ^ RKDのアブ・ヤコブ・ファン・フルスドンク
- ^ abc ヤコブ・ファン・フルスドンク（アントワープ 1582-1647）「ボウルに入れられ棚に散らばったアプリコット、プラム、ブドウ、花瓶の花」クリスティーズ
- ^ abcd ヤコブ・ファン・フルスドンク（1582–1647）、チューリップ、バラ、ブルーベル、ラッパスイセン、シャクヤクなどの花がガラスのローマーに描かれ、トンボが描かれた静物画（サザビーズ）
- ^ abcdef Fred G Meijer、Jacob van Hulsdonck、レーズン、干しイチジク、アーモンドが入った万暦時代の皿の静物画、パン、砂糖漬けのメロンのスライス、テーブルに散らばったレーズンとアーモンド、メロンの上にアオスジアゲハが乗っている Archived 2016-03-04 at the Wayback Machine at Richard Green
- ^ サム・シーガル、ナビオ美術館、東京ステートギャラリー、ニューサウスウェールズ州立美術館 SDU パブリッシャーズ、『花と自然：4 世紀にわたるネーデルランドの花の絵画』、SDU パブリッシャーズ、1990 年
外部リンク
ウィキメディア・コモンズのヤコブ・ファン・フルスドンクに関連するメディア