ジェイコブ・デ・バッカー

ヤコブ・デ・バッカー（1555年頃 - 1591年頃）は、フランドルのマニエリスムの画家であり素描家で、1571年から1585年頃までアントワープで活躍した。30歳という若さで亡くなったものの、非常に多作で、膨大な作品群が彼に帰属されている。美術史家の間では、これらの作品のうちどれだけが本人の作品で、どれだけが工房の作品なのかについて意見が一致していない。彼自身または彼の工房の作品とされるものは、イタリアの様式の影響を明らかに受けた後期マニエリスム様式で制作されている。

この画家についてはほとんど知られていない。生没年も不明である。学者たちの間でも、彼の生涯や作品の最終的な範囲について意見が一致していない。^{[ 1 ]}彼はアントワープで生まれ、1591年から1600年頃にそこで亡くなったと考えられている。^{[ 2 ]}

初期のフランドル人伝記作家カレル・ファン・マンデルは、著書『画家列伝』 （1604年）の中で、デ・バッカーは幼い頃、同じく画家であった父親に捨てられたと記している。父親は裁判を控えてアントワープから逃亡しなければならなかった。その後、デ・バッカーはイタリア出身でプロテスタントを信仰する画家兼画商、アントニオ・ファン・パレルモ（1503/13年頃～1589年以前）の工房で数年間働いた。後にヘンドリック・ファン・ステーンウェイク（父）（1550年～1603年）の工房に入った。ファン・マンデルによれば、パレルモはデ・バッカーを酷使したため、若いデ・バッカーは30歳で師匠の娘の腕の中で息を引き取ったという。^{[ 3 ]}ファン・マンデルがそれはずっと昔のことだと述べているので、ファン・ステーンウェイクが1586年にアントワープを離れる前のことだったに違いない。したがって、デ・バッカーの死亡時期は1586年以前となる。^{[ 4 ]}

この画家の修業についてはほとんど知られていない。彼がアントワープの聖ルカ組合で親方になったという記録はない。彼の作品はローマとフィレンツェのマニエリスム、特にジョルジョ・ヴァザーリの盛期マニエリスム様式の影響を強く受けているが、同時代のフランドル派の画家たちの多くと同様に、デ・バッカーがイタリアへ研修旅行に行ったという証拠はない。

彼の作品の多くは複雑な寓意的主題を扱っている。これは、この芸術家が人文主義的な教育を受けており、彼のパトロンがアントワープの知識階級出身であったことの証拠として解釈されている。^{[ 5 ]}

この画家はわずか30年ほどしか生きなかったが、数多くの作品が彼または彼の工房の作品とされている。彼は16世紀後半のネーデルラント美術史において依然として問題のある人物である。カレル・ファン・マンデルが『画家列伝』で言及した彼の絵画はどれも確実に特定されておらず、彼に帰属される絵画や素描には真正と証明できる署名がない。^{[ 1 ]}

出所からデ・バッカーの時代にまで遡ることができる既知の絵画はわずか3点のみで、これらが「その他の未記録の絵画」の帰属の根拠となっている。これらの作品のうち2点は「最後の審判」の異版で、1点はアントワープの同時代の画家ピーテル・ゴートキント1世（1583年没）の墓碑のために描かれたもので、もう1点はアントワープの有名な印刷業者兼出版業者クリストフ・プランタン（1589年没）の墓碑のために描かれたものである。現在アントワープ大聖堂にあるバージョン（1589年頃）はプランタンの墓碑のものである。^{[ 6 ]}この絵画の両脇の翼は別の画家の作品であると考えられている。^{[ 4 ]}ゴートキント記念碑のために作られたバージョンは、おそらくクリスティーズが2015年1月28日にニューヨークでロット107として競売にかけた「最後の審判」（1583年頃）である。この最後の審判の主題に関する2つの異なる解釈は、多くの既知のコピーが作られたオリジナルであると考えられている。 ^{[ 6 ]}「七つの大罪」のシリーズは、 1594年にアレッサンドロ・ファルネーゼの秘書コジモ・マージによってアントワープで購入され、イタリアに持ち込まれた。^{[ 4 ]}これらの絵画は現在、ナポリのカポディモンテ美術館にある。

明確な出所や画家の作風の定義が難しいにもかかわらず、美術業界では多数の絵画や素描がデ・バッカーの作品として扱われている。これには寓意的、神話的、宗教的な主題を扱った作品が含まれる。これらの作品は、 1570年から1600年頃にかけて南ネーデルラントで制作され、イタリア後期マニエリスムの影響を強く受けているという知識に基づいてデ・バッカーの作品とされている。こうした根拠に基づいてヤコブ・デ・バッカーの作品とされているものは、芸術的質に大きなばらつきがあり、複数のサブスタイルが存在する。また、彼に帰属される作品の多くは、複数のバージョンが存在する。一部の学者は、ヤコブ・デ・バッカーを巨匠というよりは工房の責任者として扱う方が望ましいと示唆している。実際、デ・バッカーはアントワープのギルドで巨匠として言及されたことは一度もない。

美術史家のエックハルト・ロイシュナーは、ヤコブ・デ・バッカーという特定の人物によって制作されたオリジナルの絵画を分離しようとする試みをやめ、むしろ様式と図像が密接に関連した作品群を定義し、「デ・バッカー・グループ」と呼ぶことに集中する方が良いと提唱している。そのグループが特定され、体系的に研究された後に初めて、そのグループ内の様々な作品における個々の作者の手による作品を区別する試みを行うべきである。ロイシュナーはさらに、単一の構図の様々なバージョンに関して、特定の芸術的手法の選択が当時の工房の慣習や当時のパトロンや美術収集家の芸術的嗜好とどのように関連していたかを研究することを提案している。^{[ 1 ]}

• ウィキメディア・コモンズにあるヤコブ・デ・バッカー関連のメディア