ヘンリー・M・ローゼンバーグ | |
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| 生まれる | ヘンリー・モーティカー・ローゼンバーグ 1858年2月28日 |
| 死亡 | 1947年12月24日(享年89歳) |
| 教育 | フランク・デュヴェネックとミュンヘン(1878年)、パリとフィレンツェ(1879年)、ヴェネツィア(1880年)で共演。ジェームズ・マクニール・ホイッスラーとヴェネツィア(1880年)で共演。 |
| 配偶者 | エミリー・スカーフ(1909年生まれ) |
| 受賞歴 | ノバスコシア芸術家協会名誉会長 |
| 選出 | ノバスコシア美術館(現ノバスコシア美術館)の創立会員(1908年) |
ヘンリー・M・ローゼンバーグ(ヘンリー・モーティカー・ローゼンバーグとしても知られる、1858年2月28日 - 1947年12月24日)は、写実主義から調性主義、象徴主義、印象派まで幅広い作風を持つ画家であり、[1]版画家、教育者でもあった。[2]彼は1898年から1910年までビクトリア美術デザイン学校(現在はNSCADとして知られる)の校長を務めた。ローゼンバーグは実験を止めず、写実主義、調性主義、印象派、象徴主義、さらにはポスト印象派までを吸収した。[3]ノバスコシア州の美術史を研究する著者は彼を「ノバスコシア美術界の偉大な老人」と呼んでいる。[4]
キャリア
ローゼンバーグはポーランド系アメリカ人第一世代で、ニュージャージー州ニューブランズウィックで生まれ[2]、シカゴで育ち[1] 、そこで初めて美術を学んだ[5] 。その後、教師のフランク・デュヴェネックや他の生徒[6]とともにミュンヘン(1878年)、パリとフィレンツェ(1879年)、ヴェネツィア(1880年)を旅し、 1880年の夏にはヴェネツィアでジェームズ・マクニール・ホイッスラーに非公式に師事した。ホイッスラーはローゼンバーグにエッチングだけでなくトーンペインティングにも興味を持たせ、ローゼンバーグは後にその影響を絵画に反映させた[2] 。また、この5年間、ローゼンバーグはジョン・シンガー・サージェントやアーサー・B・デイヴィスと親交を深めた[6]。ローゼンバーグはポンタヴァンでゴーギャンとともに働いた[1 ] 。1885年にはパリ・サロンに出展した[2]。
5年間の海外生活の後、シカゴに戻り、ゲティスバーグの戦いの巨大なパノラマ画に取り組み、画家のウォーレン・デイヴィスとスタジオを共有した。[6]その後ニューヨークに移り、スタジオを開き、「ザ・エイト」として知られるアメリカの印象派画家たちと交流した。[6]ウィリアム・マクベスが1892年にアメリカ絵画のみを展示するために開いたニューヨークのマクベス・ギャラリーの初の展覧会と、その後の2回の展覧会に作品を出品した。 [1]また、ペンシルベニア美術アカデミー、ボストン・アート・クラブ、シカゴ美術館、ブルックリン美術協会でも作品を展示した。 [2]ニューヨーク滞在中、ニューヨーク州キャッツキル山地のアークビルの芸術家コロニーで働いた。 [1] 1896年に彼はノバスコシア州ハリファックスに移り、[1] 1898年から1910年までビクトリア美術デザイン学校(現在のNSCAD )の校長を務めた。 [2]ハリファックスでは、ローゼンバーグは自身のスタジオでエディス・スミスとウナ・グレイという2人の芸術家に個人レッスンを行った。[3]
校長として、ローゼンバーグは、商業美術や応用グラフィックデザインではなく、芸術の美的価値に関心を持つ人々のための訓練の場として学校を改善しようと努めた。1903年、彼は学校をより大きく、より有名な建物に移転することに成功し、1908年にはノバスコシア美術館(現在のノバスコシア美術館)の創立会員となった。1909年、彼は相続人のエミリー・スカーフと結婚し、彼女の父親で町長が亡くなった後、[6]夫婦はダートマスにあるビクトリア朝の邸宅、エッジミアに落ち着いた。彼は1910年に校長を辞任した。[5] [2]辞任後も、彼はビクトリア美術デザイン学校でリトグラフの特別講師として教え、ハリファックスとダートマスで絵を描き、夏はアラバマ州シトロネルで過ごした。[6] 1934年に妻が亡くなり、彼もシトロネルに引退した。[2]彼は1947年12月24日にアラバマ州シトロネルで亡くなった。[2]
厳選された展覧会
- ペンシルバニア美術アカデミー(1883年、1891年、1895年の年次展覧会)[2]
- パリサロン(1885年)「慰め」を出品[2]
- HMローゼンバーグとエドワード・L・フィールドによる絵画、水彩画、パステル画。1886年2月16日から27日までチェイスギャラリーで展示。[7]
- ボストン美術クラブ(1888年、1891年、1895-96年年次展覧会)[2]
- ブルックリン美術協会(1891年年次展覧会)[2]
- シカゴ美術館(1891年、1894年、1897年の年次展覧会)[2]
- ウィリアム・マクベスがアメリカ絵画のみを展示するために開設したニューヨークのマクベスギャラリーでの最初の展覧会(1892年)、およびその後の2回の展覧会。 [1]
- 王立カナダ美術アカデミー(年次展覧会、1905-1921年)[2]
- モントリオール美術協会(1906年春の展覧会)[2]
- オンタリオ芸術家協会(毎年展覧会、1915-1923年)[2]
- ノバスコシア芸術家協会(毎年展覧会、1930-1935年)[2]
- 再発明:HMローゼンバーグの芸術と人生、モラ・ダイアン・オニール企画(2012年)[5]
- カナダと印象派:新たな地平、巡回展(2020-2022)[8]
厳選された公共コレクション
- ノバスコシア美術館; [2]
- ダルハウジー大学、ハリファックス; [6]
- ダートマス遺産博物館、ノバスコシア州; [6]
- デラウェア美術館; [9]
- モービル美術館; [5]
- カナダ国立美術館; [10]
- ノバスコシア博物館、ハリファックス[6]
記録的な販売価格
2023年6月8日開催のカウリー・アボットオークション「重要な個人コレクション - パートII 」では、ロット#139 「薪を集める少女たち」(1886年頃)、キャンバスに油彩、左下に「ハリファックス」と署名・記載、20 x 24インチ(50.8 x 61 cm)、オークション予想価格6,000.00 - 8,000.00ドル、落札価格26,400.00ドル。[11]
参考文献
- ^ abcdefg オニール、モーラ・ダイアン。「再発明:HMローゼンバーグの芸術と人生」(PDF)。www.artgalleryofnovascotia.ca。ノバスコシア州立美術館、ハリファックス。pp.26–27 。 2022年1月24日閲覧。
- ^ abcdefghijklmnopqrs 「ヘンリー・モーティカー・ローゼンバーグ」(PDF) . www.gallery.ca . カナダ国立美術館. 2022年1月24日閲覧。
- ^ ab クロニン、レイ(2023)。ハリファックスの芸術と芸術家:イラスト付き歴史。トロント:アートカナダ研究所。ISBN 978-1-4871-0315-6。
- ^ Brayley, Katharine. 「A Regional Agency: Maritime Art Association Programming from 1935 to 1945」、2010年、p. 7、fn 6、Leroy Zwicker著「Art in Nova Scotia」からの引用。Canadian Art 3.1 (October-November 1945): 15」(PDF)。spectrum.library.concordia.ca。コンコルディア大学、モントリオール、修士論文、2010年。 2022年1月24日閲覧。
- ^ abcd 「Reinventing Rosenberg」. nscad.ca . NASCAD、2012年。 2022年1月24日閲覧。
- ^ abcdefghi カナダの芸術家辞典、第 1 巻から第 8 巻、コリン・S・マクドナルド著、第 9 巻(オンラインのみ)、アン・ニューランズとジュディス・パーカー著 カナダ国立美術館 / カナダ美術館
- ^ HMローゼンバーグとエドワード・L・フィールドによる絵画、水彩画、パステル画。1886年2月16日~27日、チェイス・ギャラリーで展示。チェイス・ギャラリー。1886年。 2022年1月24日閲覧。
- ^ 「カナダと印象派:新たな地平」www.gallery.ca . カナダ国立美術館. 2022年1月24日閲覧。
- ^ 「コレクション」。emuseum.delart.org。デラウェア州立美術館。 2022年1月24日閲覧。
- ^ 「コレクション」www.gallery.ca . カナダ国立美術館. 2022年1月24日閲覧。
- ^ 「オークション」。cowleyabbott.ca。Cowley -Abbott 。 2023年6月9日閲覧。
文献
- オニール、モーラ・ダイアン(2012年)。『再発明:ヘンリー・M・ローゼンバーグの芸術と生涯』ハリファックス:ノバスコシア州立美術館。 2022年2月3日閲覧。
- クロニン、レイ(2023)。『ハリファックスの芸術と芸術家たち:図解歴史』トロント:アート・カナダ・インスティテュート。
