ハンナ・ラヴェリーはスコットランドの詩人、劇作家、パフォーマーです。[ 1 ]彼女の詩や散文は、 Gutter Magazine、The Scotsman新聞、404 Inkなどに掲載されています。2021年9月にはエディンバラのマカー役を務めました。[ 2 ] [ 3 ]
ラヴェリーの詩集『Finding Seaglass: Poems from The Drift』は、2019年5月にStewed Rhubarb Pressから出版された。[ 4 ]彼女はまた、 Neu! Reekie!、Sonnet Youthなどの多くの朗読会や詩のイベント、 Stanza Poetry FestivalやEdinburgh International Book Festivalなどのフェスティバルで注目の詩人として出演している。ラヴェリーは2016年にThe Workers' Theatreから有色人種アーティストのためのMegaphone Residencyを授与された。[ 5 ]
彼女の自伝的戯曲『ザ・ドリフト』はスコットランド国立劇場によって制作され、2019年にツアー公演が行われた。[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]
ロイヤル・ライセウム劇場の委嘱によるラヴェリーの『シェク・バヨへの哀歌』は、 2019年のエディンバラ国際フェスティバルの一環として、制作途中の作品として上演された。[9][10] 翌年、この劇は完成し、デジタル観客向けに再構成され、2020年にスコットランド国立劇場、エディンバラ国際フェスティバル、ロイヤル・ライセウム劇場の共同制作の一環として、ロイヤル・ライセウム劇場の舞台からストリーミング配信された。[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]シェク・バヨは31歳のガス技師で、夫であり、2人の子供の父親であったが、2015年5月3日、故郷のファイフ州カーコーディで警察の拘留中に死亡した。この悲劇的な出来事に対する個人的な反応である『シェク・バヨへの哀歌』は、今日のスコットランドにおけるアイデンティティ、コミュニティ、帰属意識といった問題を提起し、失われた人生と社会についての教訓と考察となっている。社会はそれを失って見て見ぬふりをした。批評家のマーク・フィッシャーはガーディアン紙でこの作品を「…情熱的で詩的で、政治的な意味合いに満ちている」と評した。[ 14 ]ジョイス・マクミランはスコッツマン紙でこの作品を「ジョージ・フロイドとブラック・ライブズ・マターの年に、痛ましいほど身近でありながら、美しいスコットランドでも黒人は肌の色というだけの理由で息ができないことがあるという主張において新しい、美しくも衝撃的な怒りと嘆きの儀式」と評した。[ 15 ]この劇はラヴェリーが脚本と演出を担当した。出演者はサスキア・アッシュダウン、パトリシア・パンサー、コートニー・ストッダートで、音楽はベルディナ・オデニョ/ヘアー・オブ・ザ・カースドが担当した。[ 16 ]
彼女はBBCラジオ4のシリーズ「詩人とこだま」 [ 17 ]に寄稿しており、イマジネイトのアクセラレーター・アーティストの1人として発表されている[ 18 ] 。彼女はそこで10歳以上向けの新作「抗議」に取り組む予定だ。この作品は、3人の若者の抗議と社会運動に至るまでの瞬間、出会い、個人および集団の道のりを探求する。
2019年11月、ラヴェリーはPlaywrights Studio Scotlandから新人劇作家賞を受賞し[ 19 ]、The List誌の2019年スコットランド演劇ホットリストに選ばれた[ 20 ]。 2020年には、BBC Writers Roomの2020年スコットランドの声の1人に選ばれたほか[ 21 ]、詩人であり劇作家でもあるオーウェン・シアーズによって、ブリティッシュ・カウンシルと国立執筆センターの国際文学ショーケースの一環として、現在イギリスの未来を形作る問いを投げかけている10人の作家の1人に選ばれた[ 22 ]。