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ハンナ・エシェル（ヘブライ語: חנה אשאל 、1926年9月5日 - 2023年9月9日）は、コラージュ、油絵、大理石彫刻など、基本的な形態や断片化された空間のテーマを探求した多分野にわたる芸術家であり、その作品群は、彼女のキャリアの晩年までほとんど注目されることがなかった。
ハンナ・マルカ・バルティネスターは、1926年にエルサレム（パレスチナ[1]と報じられることもある）で、宝石店を経営していたハイム・バルティネスターと、6人の子供を育てたディナ（フリードマン）バルティネスターの間に生まれた[ 2 ]。
エシェルはベツァレル美術学校で学び、 1948年のパレスチナ戦争中はイスラエル空軍で地図製作の少尉を務め、姓をエシェルに変更した。その後、1952年にパリに移り、アカデミー・ド・ラ・グラン・ショミエールとエコール・デ・ボザールで絵画とフレスコ画を学び、フランス・コンクールで一等賞を受賞した。[ 3 ]
パリでエシェルはアイザック・イスラエルと結婚し、息子オリをもうけた。その後イタリアのカラーラに移住したが、1978年に離婚しニューヨークに移住した。1996年に回顧録『ミケランジェロと私：カラーラの安息地での6年間』を出版した[ 1 ]（ミッドマーチ・アーツ・プレス、2007年デジタル化）。
エシェルは2023年9月18日、ニューヨークの介護施設で亡くなった。息子と3人の孫が遺族として残された。[ 2 ]
1952年にパリに移住したエシェルは、1972年までフランスに滞在し、油絵、紙のコラージュ、麻布のコラージュ絵画を制作し、フェミニストのイメージを作品に取り入れた。[ 3 ]彼女の作品はパリ近代美術館で展示された。[ 4 ]
エシェルの作品は次第に彫刻的なものへと変化し、麻布のコラージュ絵画の中には、裂け目や切れ目のある両面作品もある。[ 3 ]彼女は彫刻の実験を始め、イタリアのカラーラに移り住み、そこで6年間過ごし、アトリエ・ニコリで学び、著名な芸術家イサム・ノグチやヘンリー・ムーアと出会い、フィオリ・カラーラ賞を受賞した。[ 3 ]
1978年、エシェルはニューヨーク市に移住し、10トンの大理石を運び込んだ。その一部は、家賃統制下のノーホーのロフトの窓からクレーンで運び込まれた。[ 3 ]パリでは（当時としては特に女性としては）数多くの展覧会に参加していたが、対照的にニューヨークでは徐々に作品の宣伝をやめ、ロフトでほとんど一人で彫刻、絵画、写真、紙細工の制作に没頭した。[ 3 ] [ 5 ]
エシェルはテルアビブ、コペンハーゲン、パリ、ブリュッセル、アントワープの展覧会で紹介された。[ 6 ]
エシェルはルームメイト募集の広告を出した際に、アートコンサルタントのクイン・ルークと出会った。ルークはエシェルの作品群に注目し、彼女のロフトの向かいにあるモンド・カネ・ギャラリーを経営するパトリック・パリッシュに彼女を紹介した。パリッシュはパリッシュがパリから引っ越してきた際にまだ開梱されていない多数の作品を発見し、自身のギャラリーで個展を企画し、ニューヨーク・タイムズ、1stdibs、イントロスペクティブ・マガジン、サイト・アンシーンなどから大きな注目を集めた。[ 3 ]その他、トッド・メリルやグレン・ホロウィッツのギャラリーでも展覧会を開催した。[ 4 ]
2022年の展覧会の紹介文では、エシェルの作品は「深い亀裂、裂け目のあるコラージュ、女性の解剖学的構造、深宇宙の爆発、そして彼女自身の粘り強さを想起させる絵の具の噴出で溢れたキャンバス」と評されている。[ 7 ] トッド・メリル・スタジオは、彼女の作品を「非常に未来的でミニマルでありながら、同時に古代文明からの引用も取り入れている」と評している。[ 5 ]