ゴーマンゴー（ラジオ番組）

ゴー・マン・ゴー（ゴー・マン・ゴー、ゴー・マン・ゴーと呼ばれることもある）は、デイヴィッド・イードとラビン・バンドが出演し、1950年代後半から60年代前半にかけてイギリスのラジオで放送されたランチタイムのポップミュージック番組の主力番組の一つであった。この番組は1958年12月から1964年3月末までイギリスのBBCラジオ局ライト・プログラムで放送され、合計256週連続で毎週放送された（他のイベントで番組が中断された18週間を除く）。 ^[1]

ラジオ番組の当時、英国放送協会（BBC）は平日のランチタイムに3つのビッグバンド音楽番組を放送していた。BBCノーザンダンスオーケストラ（当初はアリン・エインズワースが指揮し、後にバーナード・ハーマンが指揮）をフィーチャーした「メイク・ウェイ・フォー・ミュージック」、ボブ・ミラーとミラーメンをフィーチャーした「パレード・オブ・ザ・ポップス」、そしてデイヴィッド・イードとラビンバンドをフィーチャーした「ゴー・マン・ゴー」である。 「メイク・ウェイ・フォー・ミュージック」はマンチェスターのプレイハウス劇場から無観客で放送され、後者2つは通常、ロンドンのローワー・リージェント・ストリートにあるパリ・シネマのBBCスタジオから招待された観客の前で生放送された。パリ・シネマは1939年にフランス語映画の会場としてオープンして以来、元の名前を維持していた。^[2]

ラビン バンドは、1922 年にラトビア移民のバイオリニスト、オスカー ラビンがロマニー ファイブという名で結成した小さなグループから発展し、1930 年代から 1940 年代にかけて、オスカー ラビン オーケストラとして知られる、非常に人気があり成功したイギリスのダンス バンドになりました。オスカーは、このオーケストラでベース サックスを演奏していました。オスカーは、バンドのリーダーになるよりも、音楽業界のビジネス面に興味があったため、その役割を人気歌手でギタリストのハリー デイビスに委任しました。デイビスがバンドを離れ、1950 年代半ばにアメリカに移住すると、サックス奏者の 1 人であるデイビッド エデがリーダーを引き継ぎました。

オスカー・ラビンは1958年6月に59歳で心臓発作で亡くなり^[3]、バンドはデイヴィッド・エーデとラビン・バンドとして知られるようになった。オスカー・ラビンの名前はBBCで非常に高く評価され、彼の死後4日後、BBCはライト番組で午後1時に彼に捧げる番組を放送した^{[4] 。}

1950 年代後半には、ロックンロール、特に米国産のレコードが英国のポピュラー音楽シーンに定着し始め、若者たちは自分たちの好きな音楽を聴きたいと声高に叫び始めました。しかし、BBC は政府の認可を受けて、英国のラジオとテレビで音楽エンターテイメントを独占的に提供する会社として運営されていました。ライト プログラムには、 「ハウスワイブズ チョイス」、「ファミリー フェイバリット」、「ピック オブ ザ ポップス」など、蓄音機レコードを特集した番組がいくつかありましたが、BBC はミュージシャン組合によって課された「ニードル タイム」制限に縛られ、1 日に蓄音機レコードに充てられる時間は制限されていました。ライト プログラムには、BBC のノーザン ダンス オーケストラ、ミッドランド ライト オーケストラ、1 日 2 回の「ミュージック ホワイル ユー ワーク」で演奏されるさまざまなバンドやオーケストラなど、ポップ レコードのカバー バージョンを特集できる番組がいくつかありましたが、若い視聴者はレコードの実際の音を聞きたいと考えていました。

ダンスホールは当時人気の娯楽で、ラビン・バンドはロンドンのウィンブルドン・パレの専属バンドとして週に数晩このスタイルの音楽を演奏していた。デイヴィッド・イードは、BBCのダンスバンドの「フィクサー」ジム・デイヴィッドソン^[5]を説得し、彼らのバンドは10代の視聴者に向けた毎週の専用番組を提供するのに十分な資格があると伝え、バンドは当時のポップミュージックを演奏するBBCライトプログラムの毎週1時間のラジオ番組に出演する3か月のトライアルを与えられた。

初回放送は1958年12月29日月曜日午後1時に始まり、ラジオタイムズ紙には「Go, Man, Go はランチタイムのロック、チャチャ、ジャズ、そしてオスカー・ラビン・オーケストラによるトップ・オブ・ポップスの演奏。監督はデイヴィッド・イーデ」と掲載された。この番組リストには歌手のローリー・マン、メル・ゲイナー、レイ・ピルグリム、コリン・デイ、そしてボーカル・バックグループのハウンド・ドッグス、そして後にレギュラー出演となるクラリネット・プラス・ファイブ、ザ・ジャズ・バッグ、グルーヴィン・ギターがクレジットされていた。^[6]

最初の 100 エピソードでは、番組に正式なゲストは出演しませんでした。番組は、通常、バンドによる歌や、その時点のポップ チャートの音楽の演奏で構成されていました。これは、1961 年 4 月に形式が変更され、バンド メンバーのグループ (「Razz Ma Tazzers」とゆるやかに呼ばれる) によるジャズ ナンバーが毎週 1 曲と、クリス バーバー、ケン コルヤー、ハンフリー リトルトンなどのバンドによって当時人気が高まっていた伝統的な (「トラッド」) ジャズ スタイルを強く好むイギリス人ジャズ パフォーマーが毎週出演するようになりました。番組には、バンド メンバーが特に才能を発揮するビッグ バンド音楽もふんだんに含まれていました。

次第に、番組へのゲスト出演の依頼は、ポピュラー音楽チャートに現在ランクインしているか、チャートでよく知られている「ポップ」アーティスト全般に及ぶようになり、もはや伝統的なジャズだけに焦点が当てられることはなくなった。しかし、海外ゲストのアメリカ人ジャズギタリスト、アルヴィーノ・レイが番組に出演したのは、1962年8月17日になってからだった。^[7] 6週間後、ヒット曲「ランアラウンド・スー」で有名な、イギリスでのプロモーションツアー中のアメリカ人アーティスト、ディオンが番組に出演し、その後のアメリカ人アーティストへの道を開いた。^[8]それ以降、毎週、レコードチャートでよく知られているアーティストが1人以上出演するようになった。

リスナーからのリクエストや献辞が奨励され（「ポストカードでのみお願いします」）、番組には専属司会者がいた。この役は1962年4月までデイビッド・イードが務めていたが^[9]、ジャズギタリストのディズ・ディスリーがその年の残りの37エピソードを引き継いだ。その後、1963年の最初の6週間はピック・オブ・ザ・ポップスの司会者アラン・フリーマン^[10]とディスクジョッキーのトニー・ウィザーズが3週間務め、その後はクレジットされていないBBCのスタッフアナウンサーのドン・モスが短期間務めた。

最低でも、このバンドは、トランペット 3 本、トロンボーン 1 本、サックス 5 本、ピアノ、ベース、ギター、ドラム、それに男性ボーカリスト 1 人と女性ボーカリスト 1 人で番組に出演しました。1962 年と 1963 年の番組絶頂期には、トランペットにイアン ハマー、トニー マベット、デレク ヒーリー、トロンボーンにチャーリー メッセンジャー、サックスにセシル プレスリング、デイビッド エデ、ジーン コテリル、ジョニー エバンス、ビル スエット、"ロッキング" レックス モリス、ピアノにアーサー グリーンスレイド、ギターにローリー スティール、ドラムにアンディ ホワイト、ベースにロン プレンティスというメンバーが一般的でした。女性ボーカルは、ロリー マン、バーバラ ケイ、ケイ ガーナーが担当しました。男性ボーカルには、レイ ピルグリム(番組に 3 年以上出演)、コリン デイ、ジョニー タワーズ、ボビー サンソムがいました。ジョニー・タワーズは当初ジョニー・シャーマンという名前で番組に出演していたが、彼のレコードをリリースしていたフィリップス・レコード会社の勧めで、アメリカのロック歌手ボビー・シャーマンとの混同を避けたいと考え、タワーズという芸名を採用した。^[11]新しい名前は1962年11月2日に番組で発表された。

ミュージシャンのほとんどはセッションミュージシャンだった。トロンボーン奏者のチャーリー・メッセンジャーは、式典で馬に乗って演奏するHMライフガードのバンドメンバーとして並行してキャリアを維持していた。しかし、ミュージシャンが他の場所で演奏するときに避けられない代役を除けば、Go Man Goでのバンドのラインアップはウィンブルドン・パレでのそれと同じで、毎週比較的変化がなかった。

音楽のスタイルによって、バンドは小グループに分かれた。ピアノのグリーンスレイドが率いるアーサー・グリーンスレイドと G-メン、ギターのスティールが率いるローリー・スティールとスティール・メン、ディキシーランド・ジャズのラビン・ストンパーズ。バックボーカルは、専属ボーカリストとバンドメンバー、特にデイビッド・イードとサックス奏者のジョニー・エヴァンスが担当し、番組のタイトルをもじって「ザ・トラベラーズ」として演奏した。バリトンサックス奏者のビル・スエットがコメディーとノベルティ曲を担当した。

この番組は 5 年以上にわたってほぼ毎週放送されました。最初の 30 番組はジョン・フーパーが「プレゼンター」を務めました (BBC の用語では「プロデューサー」)。次の 200 番組はテリー・ヘネベリーがプロデュースし、最後の 26 番組はドン・ジョージがプロデュースしました。

1963年末までにイギリスのポピュラー音楽は大きく変わり始め、5年前のオーケストラのバックにソロボーカルがいた時代ではなく、ギターを弾く歌手が率いる小グループが主流になりつつあった。^[12]ディスコやダンスクラブが全国に出現し始め、若者がダンスホールでカバーバージョンを聴くのではなく、お気に入りのアーティストのオリジナルレコードを聴く機会を提供した。さらに、ラジオロンドンやラジオキャロラインなどの海賊ラジオ局がイギリス領海外に停泊した船舶から放送を開始したことで、違法ではあるが、ラジオでオリジナルレコードを聴く機会も増えていった。^[13]

オスカー・ラビンの息子バーナードは、バンドのマネージメント会社を経営し、バンドが演奏するウィンブルドン・パレを所有していたが、1963年12月14日にビートルズが大々的に宣伝されて以来、多くの小規模バンドがこの会場に個人的な出演を依頼していることに気づき始めた。 ^[14] (2022年12月3日閲覧。) 翌年、デイヴィッド・イードはバンドを連れて全国ツアーを行うことを決めた。「Go Man Go」の最後の公演は1964年3月27日であった。

1965年4月、デイヴィッド・イードとバンドはブラックプールへ行き、新しくオープンしたメッカ・ロカルノ・ボールルームで成功を収めた常駐公演を開始した。12週間後の1965年6月25日、イードとバンドのシンガーの1人である23歳のマイケル・テイラーは、14フィートのディンギーで海へレジャー旅行に出かけた。彼らが出かけている間にディンギーは悪天候で転覆し、イードの遺体は翌朝ブラックプールの北6マイルのロッサルビーチの海岸に打ち上げられた。マイケル・テイラーは船が転覆してから4時間後になんとか泳いで安全な岸にたどり着いた。^{[15] [16]}ラビン・バンドはその後まもなく解散した。