G. ドナルド ハリソン

ジョージ・ドナルド・ハリソン(G. ドナルド・ハリソン) (1889 年 4 月 21 日 - 1956 年 6 月 14 日) は、アメリカ合衆国で最も優れた、最大のパイプオルガンの設計を担当しました。イギリスのハダーズフィールドで生まれ、1914 年に特許弁護士として働き始めましたが、兵役を終えた後、ロンドンのヘンリー・ウィリス・アンド・サンズで働き、パイプオルガン製作に興味を持つようになりました。

アメリカに移住した後、ハリソンは1927 年にスキナー オルガン カンパニーに入社し、そこで残りのキャリアを過ごした。スキナー カンパニーがエオリアン オルガン カンパニーと合併して1933 年にエオリアン スキナーオルガン カンパニーが設立されると、ハリソンは同社の音色担当ディレクター兼社長となった。ハリソンの仕事の大半は音色デザイナーおよび調律師であったが、最もよく知られているのは「アメリカン クラシック」オルガン デザインとの関わりである。このデザイン コンセプト (ニュージャージー州上院議員でオルガン製作仲間のエマーソン ルイス リチャーズが名付けた) は、当時流行していたロマン派オーケストラの「シンフォニック オルガン」の急増に対する反応でもあった。シンフォニック オルガンは、模倣的なソロ リード、色彩豊かなフルート、温かみのある弦楽器の音色のストップで、交響楽団の効果を模倣しようとした。これらのオルガンはオーケストラの編曲には適していましたが、18 世紀以前のポリフォニック音楽を正確に演奏するために必要な明瞭さと輝きが欠けていました。一方、アメリカン クラシックの設計は、18 世紀の設計原理、特に鮮やかなミクスチャーを乗せたきれいなディアパソン コーラスの開発への回帰を目指しました。これらの楽器の音色により、フーガのパッセージやコラールの楽章を明瞭に解釈でき、内声をそれぞれ明確に聞き分け、明瞭に表現できるようになりました。

しかし、アメリカン クラシック オルガンには、ロマン派オルガンに見られるようなシンフォニック ストップや表現分割も含まれており、19 世紀から 20 世紀初頭のフランス ロマン派の音色に特に重点が置かれていました。オルガン製作のあらゆる時代のさまざまなオルガン ストップを融合するというこの方法を使用することで、ハリソンはアメリカン クラシック オルガンを、あらゆるスタイルや時代の音楽を同等の能力で効果的かつ説得力を持って演奏できる単一の楽器として考えました。彼の楽器の多くで、彼はこの目標を達成し、アメリカのコンサート ホールや教会の特定の音響特性に効果的に楽器を適応させたと考えられています。

ハリソンの設計コンセプトは、次のように書いたときに説明されています。「私にとって、すべての芸術は国際的なものであり、あらゆる国の最高のものから引き出すことができます。私は、オルガン文学の最高のものを表現するのにふさわしいと考える楽器を製作するために、自分の持つ技術を駆使してきました。過去の成功した作品をコピーすることは、私には役に立ちません。そのような方法は失敗する運命にあります。芸術的で成功した楽器を製作する唯一の方法は、過去の知識を持ち、過去の偉大な作品の基盤となった基本原理を完全に理解することであるように思われます。そうして製作された作品はオリジナルであり、他の優れた作品の利点をすべて備えながらも、独自の個性を持ち、独自の時代を反映しています。」

サンフランシスコのグレース大聖堂、ボストンのアドベント教会、マサチューセッツ州グロトンのセント・ジョンズ・チャペルのパイプオルガンは、ハリソンの指揮下で製作された最初の「転換点」となる楽器としてよく挙げられます。いずれも、低風圧で数種類の高音を混ぜ合わせたバロック様式のストップを備えており、当時のオルガン製作の標準から大きく逸脱していました。しかし、ハリソンの特徴である知恵、抑制、外交手腕により、これらのかなり革新的な楽器は、不快感を与えることなく登場しました。アメリカのオルガン製作の潮流はすぐに変わり、間もなく誰もが教会や施設にエオリアン・スキナーを欲しがるようになりました。他の製作者も、新しい進化する市場に合わせて自社製品を改良していきました。

ヘビースモーカーだったハリソンは、1956年にニューヨーク市で開催されたアメリカオルガン奏者組合全国大会のために、セントトーマス教会5番街のEMスキナーオルガンの再建作業に携わったが、暑い夏の間、数週間にわたり過労で心臓発作を起こして亡くなった。アーネスト・M・スキナーはハリソンよりずっと年上だったが、ハリソンより4年長生きした。

ハリソンの指揮の下で製作されたエオリアン・スキナーのパイプオルガンは、多くの人から、当時のアメリカのオルガン製作者の芸術の頂点とみなされています。残念ながら、ハリソンの傑作の多くは、もはや彼の美学を代表するものではないような形で改変、再建、または修正されてきました。

• ミシガン大学ヒル講堂（1927年および1955年）
• プリンストン大学礼拝堂（1927年）
• ニューベリー記念オルガン、ウールジーホール、イェール大学 (1928)
• セントピーターズ聖公会教会（ニュージャージー州モリスタウン）（1930）
• ミネソタ大学ノースロップ講堂 (1932-1935)
• グレース大聖堂、サンフランシスコ（1934年）G.ドナルド・ハリソン特製オルガン。
• セント・マークス聖公会教会、ロカスト・ストリート、フィラデルフィア（1937年）
• ニューヨーク市セント・バーソロミュー教会（1937年）ギャラリーのオルガン。
• セージ チャペル、コーネル大学、ニューヨーク州イサカ (1940)
• ニューヨーク市聖マリア聖堂（1941年）
• マサチューセッツ州メシューエン記念音楽ホール (1947 年) G. ドナルド ハリソン特製オルガン。
• リバーサイド教会、ニューヨーク市（1947年）
• モルモン教タバナクル、ソルトレークシティ（1948年）G.ドナルド・ハリソン特製オルガン。
• ボストンのシンフォニーホール（1949年）G.ドナルド・ハリソン特製オルガン。
• ボストン第一キリスト教会（1952年）
• イリノイ州ジャクソンビルのマクマレー大学のアニー・マーナー礼拝堂（1952年）
• ニューヨーク市セント・ジョン・ザ・ディヴァイン大聖堂 (1953 年) G. ドナルド・ハリソン特製オルガン。
• バーンズ講堂、ウィンスロップ大学、サウスカロライナ州ロックヒル (1955 年) G. ドナルド ハリソン特製オルガン。
• ニューヨーク市 5 番街のセント トーマス教会 (1956 年) G. ドナルド ハリソンは、ニューヨーク市の AGO 会議のためにこのオルガンを修復中に亡くなりました。
• テキサス州キルゴアの第一長老派教会 (1949 年) G. ドナルド ハリソンのシグネチャー オルガン。東テキサスとルイジアナ州シュリーブポートでロイ ペリーが調律した数多くのオルガンのうちの 1 つです。このオルガンは、東テキサス パイプ オルガン フェスティバルの一部です。
• ドルイドヒルズ長老派教会、ジョージア州アトランタ（1940年）
• フラートン講堂、ライムストーン大学、ガフニー、サウスカロライナ州 (1946)

• ブッシュ、ダグラス E. (2006)。『オルガン：百科事典』ロンドン：ラウトレッジ。
• キャラハン、チャールズ (1990)。『アメリカのクラシックオルガン：手紙で見る歴史』リッチモンド：オルガン歴史協会。
• Downward, Brock. W. (1976)。G . Donald Harrison とアメリカのクラシックオルガン。博士論文。ロチェスター大学。
• エリンウッド、レナード (1953)。「アメリカの教会音楽におけるイギリスの影響」王立音楽協会紀要80。
• オクサ、オルフェ（1975年）。『アメリカ合衆国のオルガンの歴史』ブルーミントン：インディアナ大学出版局。