フレッド・オレン・レイ

フレッド・オレン・レイ（1954年9月10日生まれ）は、アメリカの映画プロデューサー、監督、脚本家であり、ホラー、SF、アクション/アドベンチャー、エロティック・スリラー、犯罪ドラマ、ホリデー映画など、多くのジャンルで200本以上の低中品質の長編映画を手掛けています。[ ^{1 ] [2]}

レイはレトロメディアの代表で、自身の作品とアーカイブ映画のDVDをリリースしている。^[3]また、他の有名な独立系スタジオや、ハリウッドの大手スタジオでも何度か仕事をしたことがある。彼は多くの独立系映画製作者にとってインスピレーションの源として挙げられている。彼はクエンティン・タランティーノに16ミリカメラを貸し出し、 『マイ・ベスト・フレンズ・バースデイ』を制作した。^[4]

映画業界での仕事の他に、レイはプロレスラーでもあった。彼のレスラー名はファビュラス・フレディ・バレンタインだった。^[5]

レイは1954年9月10日、オハイオ州ウェルストンでウェストバージニア州出身の家庭に生まれた。10代の頃、彼はFamous Monsters of Filmland誌を定期的に読んでいた。アボットとコステロのフランケンシュタイン対決や1950年代と1960年代のAIP映画などのホラーやSF映画のファンだったレイは、14歳の時に自分の映画を作り始めた。^[6] 17歳の時、彼は1972年にアマチュアファンタジー映画ファンジンであるDagonを3号自費出版した。

アメリカ海軍に勤務した後、レイはフロリダ州オーランドの地元テレビ局で働き始めた。1975年の映画『ショックウェーブ』でピーター・カッシングとジョン・キャラダインが主演し、小さな役で初出演した。^[7]その後、レイは空き時間に局の機材を使ってインディペンデント映画の監督を始め、製作費298ドルで『ブレイン・ヒル^{』(1978年)を手掛けた。 [8] [9]レイは政治エッセイストの}ブラッド・リナウィーバーと脚本も共同執筆し、後に2人はさらに映画でコラボレーションした。^[10]

レイの次の映画は、15,000ドルの予算で撮影された。『ブレイン・ヒル』で学んだ教訓により、レイは製作費を最小限に抑え、予算の大半をハリウッドの有名俳優をプロジェクトに誘致するために使うことができた。『エイリアン・デッド』は、1930年代と1940年代の映画アクションヒーローであり、1936年から1940年にかけて3本のフラッシュ・ゴードン・シリーズで主演を務めたバスター・クラッブという年老いた俳優を主役に据えて撮影された。この映画の成功により、レイは映画産業に近づくためにハリウッドに移ることを決意した。彼はメイクアップと特殊効果の仕事に興味を持っていたが、それは「おそらく長年フェイマス・モンスターズ・マガジンを読んでいたからだろう」と後に語っている。彼は「すぐに仕事がないことがわかり、実際に生計を立てられる仕事を探していた。私が監督になったのは、それが独立系で映画を作るための最速の方法だったからだと思う」と後に語っている。^[6]

レイは、キャロル・ボーランドとフォレスト・J・アッカーマンがカメオ出演した低予算ホラー映画『頭皮』 (1983) の資金集めに成功した。『トゥーム』 (1986)は、キャメロン・ミッチェルとジョン・キャラダインが主演した。レイはアクション映画に転向し、『アームド・レスポンス』 (1986) では、デビッド・キャラダインとリー・ヴァン・クリーフが主演した。レイはこの映画に「キャストが素晴らしいし、5セント硬貨を2枚以上持った初めての経験だった」と愛着を持っていた。^[6]その後、彼はSFに転向し、『ディープ・スペース』 (1987) と『サイクロン』 (1987) を制作した。『ビバリーヒルズ・ヴァンパイア』 (1988) は、エディ・ディーゼンが出演したホラーコメディーである。『ハリウッド・チェーンソー』 (1988) は、わずか数日で製作され、大ヒットとなった。^[5] 『ファントム・エンパイア』 (1988)はあまり人気がなかった。

『エイリアネーター』 （1989年）の後、彼は再びディーゼンと組んで『モブ・ボス』（1990年）というコメディ映画を製作した。彼は『ウィザーズ・オブ・ザ・デーモン・ソード』（1991年）で剣と魔法の映画に進出し、さらに人気の『バッド・ガールズ・フロム・マーズ』（1991年）を製作した。この間に彼は『The New Poverty Row: Independent Filmmakers as Distributors』（1991年）という本を執筆して出版した。^[11]

レイはジム・ウィンロスキと共同監督した『スクリーム・クイーン ホットタブ・パーティ』（1991年）を1日で撮影した。^{[12]レイは}タニヤ・ロバーツ主演の『インナー・サンクタム』 （ 1991年）でエロティック・スリラーへと移行した。この作品はヒットし、レイは『インナー・サンクタム2』、 『マインド・ツイスター』 （1994年）、 『ポゼスト・バイ・ザ・ナイト』（1994年）など、このジャンルの他の作品も制作した。

『Evil Toons』（1992年）はコメディホラーで、その後、ウィンロスキと共同監督した『Dinosaur Island』（1994年）を手掛けた。『Witch Academy』（1994年）は彼の「絶叫クイーン」映画の最後となった。 ^[12] 『Attack of the 60 Foot Centerfold』 （1995年）の後、彼は『Fugitive Rage』（1996年）、『Friend of the Family II』（1996年）、『Inferno』（1997年）、『Hybrid』（1997年）を製作し、レイの最高傑作と言われている『The Shooter ^{』を製作した。 [5]} 『Dear Santa』（1998年）は家族向け映画で、『Billy Frankenstein』（1998年）はコメディだった。

2001年、彼は映画『クリティカルマス』を制作した。後に彼は「自分はクリティカルマスみたいな男だ。物を撃ったり爆破したりするのが好き。コメディも好き。エロティックなスリラーは好きじゃない」と語った。^{[6] [13]}

彼はレトロメディアというDVD会社を設立した。レイは「冗談半分でビキニ・エアウェイズ」という映画を作ったが、大ヒットしたとレイは語っている。これがビキニ映画シリーズにつながった。^{[12] [14]}

2007年、彼は自身のキャリアを振り返りました。

お金は常に障壁となる。彼らがあなたに与えるものが多いほど、彼らはより多くのものを期待するので、とにかくいつも不足する。私がやったことは、私に期待されていたものに対して適切に予算が組まれていたとは思わないが、それがこの仕事の性質なのだろう。確かに、給料が付いていたからやった映画もある。これは労働者の世界であり、家族のことを考えなければならないなら、低予算の映画の監督のようなことにあまり理想主義的になっても得にはならない。私は通常、すべてのプロジェクトで自分が興味を持てる何かを見つけようと努める。電話で済ませることは実際には不可能だ。お金もスケジュールもない映画を作ることは、超才能のある人々に囲まれた大予算のショーを作ることの10倍難しい。^[6]

予算上の制約にもかかわらず、レイは時折、一流俳優を映画に出演させることに成功している。2度アカデミー賞にノミネートされたピーター・フォンダは、2010年のレイ監督作品『アメリカン・バンディット フランク＆ジェシー・ジェームズ』でマーシャル・ケインを演じた。^[5]一方、ゴールデングローブ賞を受賞したクリスチャン・スレーターは、 2012年のレイ監督作品『ハットフィールド＆マッコイズ バッド・ブラッド』に出演した。^[15]ある評論家は『アメリカン・バンディット』を「おそらくこれまでで最も退屈なジェシー・ジェームズ映画」と評した。^[5]

2017年、バッファロー・ドリームス・ファンタスティック映画祭で「リビング・レジェンド賞」を受賞した。^[16]

2019年には、エンリケ・コウト監督の『Boggy Creek: The Series』をプロデュースし公開した。^[17]

• グラインド・ショー - エンターテイメントとしての奇妙さ(1993)
• 『新たな貧困の行方：配給業者としての独立系映画製作者』（2011年）、ISBN  978-0786467556
• ハリウッド一筋：監督の旅（2024年）、ISBN 979-8986521589 

テレビ映画

連続テレビ番組

• 「シャーマン・スコット」や「ピーター・スチュワート」というペンネームを使う映画製作者、サム・ニューフィールド。
• ブラッド・リナウィーバー、SF作家、出版者、そしてレイの頻繁な協力者。

• 公式サイト
• IMDbのフレッド・オレン・レイ