イブ・アンセル

イブ・アンセル
1916年
生まれる	( 1879-12-06 )1879年12月6日 アメリカ合衆国イリノイ州シカゴ
死亡	1937年7月6日(1937-07-06)（57歳） アメリカ合衆国カリフォルニア州ハリウッド
職業	脚本家
活動年数	1914–1933

イヴ・アンセル（1879年12月6日^[1] - 1937年7月6日）はアメリカの脚本家。1914年から1933年の間に90本以上の映画の脚本を書いた。^[2]

彼女はイリノイ州シカゴで生まれ、カリフォルニア州ハリウッドで亡くなりました。イヴはアメリカの脚本家で、オリバー・W・ジェフリーズやEM・アンセルというペンネームも使っていたことで知られています。イヴはレスター・ブランクフィールドという男性と結婚しましたが、その年については議論があります。記録では結婚年は1911年となっていますが、他の文書とは一致しません。

イヴ・アンセルは脚本家としてキャリアを積み、その過程で多くの困難を乗り越えてきました。イヴは生涯で 96 本以上の映画の脚本を書き、10 本以上の編集を担当しました。彼女の脚本作品で映画化された最も有名な作品には、『影』（1922 年）、『老水夫』（1925 年）、『プラスチック・エイジ』（1925 年）、『青春の魂』（1929 年）などがあります。

彼女はシナリオ執筆の仕事で最も有名ですが、脚本家、演出家、編集者、朗読者、脚本家、舞台女優、作家としても評価されています。彼女は多くの小説の執筆に協力したほか、文学から演劇の脚本まで、さまざまな作品の編集も行いました。

アンセルはカンザスシティポスト紙でジャーナリストおよび雑誌ライターとしての訓練を受け、ミズーリ州コロンビアのクリスチャン大学^[3]を卒業した。彼女は大学院生としてボストンのエマーソン大学に通い、文学と演劇を学んだ。劇団エージェントのベアトリス・デミルはアンセルの短編小説に感銘を受け、若いイヴをニューヨークの劇団の朗読者として雇った^[4] 。デミルはイヴの指導者となり、彼女がキャリアを進めるために必要な動機を与えた。

ベアトリスの二人の息子、セシルとウィリアムは、後に劇団興行主となるデヴィッド・ベラスコとパートナーを組み、後にベアトリスの劇団を引き継ぎ、アンセルの指導者にもなった。ライターズ・マンスリー誌に掲載された「連続脚本家の台頭」という記事の中で、イヴは指導者について次のように書いている。「デミル兄弟のような映画技術の巨匠たちは、著名な作家を映画監督に起用するだけでなく、若い作家を映画の詳細の技術者として訓練する必要があることに気づいた。大作家の『大きなアイデア』を映画用語でうまく翻訳し、プロットそのものに迫る目的のためだ。」^[5]

ここで彼女はプロット構築、または彼女が好んで呼んでいたプロット「探知」を学んだ。イヴはデミル兄弟とデビッド・ブラスコのもとで多くの経験を積んだ。彼女を演劇コメディ『エクスキューズ・ミー』に出演させたブラスコは、アンセルに2年間の舞台経験を与え、それが後に演技と脚本の理解を深める助けとなった。アンセルの脚本家としての努力が実を結んだのは1913年になってからだった。その年、ムービング・ピクチャー・ワールドは彼女が数本の映画シナリオをパテ・フレールとカレム・カンパニーに売却すると発表し、カレム・カンパニーはアンセルのシナリオ『質屋の娘』の製作を決定した。^[4]

その年の後半、アンセルはセシル・デミルとジェシー・ラスキーと、当時のフェイマス・プレイヤーズ映画会社との契約を結んだ。有名なニュースの見出し「イヴ・アンセル、イギリスへ出航」は、1916年にアンセルがフェイマス・プレイヤーズ・ラスキー・ブリティッシュ・プロデューサーズの脚本責任者に選ばれたことを報じた。同社の目標は「ヨーロッパのロケ地を特集し、大陸の偉大な作家の作品を製作すること」だった。^[4]

イヴはロンドンのオフィスが気に入っており、「快適で居心地が良い」と表現している。しかし、彼女の心はアメリカン・ピクチャーズにあった。モーション・ピクチャーズ・ニュースのインタビューで彼女は「イギリスの観客は非常に批判的です。アメリカ映画が主流で、好評を博しています」と説明している。アンセルが海外で脚本を書いた最も成功した映画は、短編ロマンス映画『青春の呼び声』（1921年）で、アルフレッド・ヒッチコックがタイトルデザイナーとしてクレジットされている。^[6] 1921年にこの映画が製作された後、アンセルはニューヨークに戻り、当時女性が率いる唯一の会社であるイヴ・アンセル・フォトプレイ・スタッフ社を設立した。

アンセルはフェミニストで、メディアで女性がほとんど登場していなかった時代に、脚本家としての役と女性としての役の両方を、脚本家としての役と他の著作作品で同等に重要視するよう心がけていた。イヴが執筆し、Writer's Monthlyに掲載された記事「スタジオの視点から、脚本家の発展」で、アンセルは脚本家としての役と映画上の役における男女の表現についての自身の立場について語っている。「脚本には性的な要素がある」と彼女は説明する。「男性は一般的に、複雑なプロットを練り上げ、アクションの幅広い展開、男性的な論理、主題の適切なバランスを提供することに成功している」

女性の役割は異なる傾向があるが、同様に重要である。女性は「シナリオをうまく『手直し』し、ドラマチックなシーンに感情的な価値を与える小さなタッチを加え、キャラクターの心理を『人気』映画に必要なものにする」^[7]イブは、脚本、そして最終的には絵と芸術を通して、男性と女性の役割がどのように生き生きと表現されるかを明かす。彼女が自分の仕事に誇りを持っていることは、脚本家の重要性を強調していることからも明らかである。「最高のストーリーだけが映画にふさわしいのです… スクリーンには人生を最高の形で描くためのビジョンを持った男性と女性が必要です… 脚本家は言葉を行動に置き換える技術を学ばなければなりません。」^[7]

イヴ・アンセルは現在、「女性映画パイオニアプロジェクト」に掲載されている202人の女性の一人である。このプロジェクトは、「無声映画業界の舞台裏で監督、プロデューサー、編集者などとして働いた女性を紹介する」オンラインデータベースである。^[2]

ウィキメディア・コモンズには、 Eve Unsellに関連するメディアがあります。

• IMDbの Eve Unsell
• イヴ・アンセル アーカイブ 2014年12月9日、Wayback MachineのWomen Film Pioneers Projectにて