エパット・ムジュル

エファト・ムジュル（1950年 - 2001年）は、ジンバブエの音楽家であり、ジンバブエのショナ族の伝統楽器であるムビラの20世紀最高の演奏者の一人であった。 ^[1]

ムジュルはジンバブエの 5 種類のムビラをすべて演奏しましたが、専門はムビラ ザヴァジムでした。^[要出典]

エファット・ムジュルは、モザンビーク国境近くのマニカランド の小さな村で育ち、祖父のムチャテラ・ムジュルからムビラの演奏を教わった。ムチャテラは、ショナ族の宇宙論で最も重要な祖先の霊の一人であるチャミヌカの霊媒師だった。ムビラの厳しい訓練に明らかな才能を示したエファットは、すぐに上達し、わずか 10 歳で最初の憑依の儀式を行った。ローデシア人が経営するカトリックの学校で、若いムジュルの教師は、ムビラを演奏することは「神に対する罪」であると彼に告げた。ムチャテラはこれに非常に腹を立て、孫を退学させ、首都ソールズベリー (現在のハラレ)郊外のアフリカの町にある学校に通わせた。 ^[要出典]

大都会で、ムジュルはミュージシャンとしての人生に身を投じるまでに躊躇した。1994年のインタビューで彼はこう回想している。「私は会計事務所で働いていました。しかし、そこの人たちはとても植民地主義的でした。彼らはとても憎しみに満ちていました。アフリカの人々を尊敬していませんでした。」言い訳が飛び交う中、事務所は最終的にムジュルを解雇した。「悲しかったです」と彼は言う。「人生が始まったと思ったのに、仕事がなかったのです。私は18歳で、とても混乱していました。」 ^[要出典]

ムジュルは、ずっと、自分の希望はムビラ音楽にあると告げる「声なき声」があったと語る。その声に従って、ムジュルはバンダンビラ村で過ごすようになり、同じ名前を持つ偉大な老ムビラ奏者に師事した。ムホンドロ近くの高地のトウモロコシ畑で、ジンバブエの大きな空に浮かぶ大きな鳥、戦艦のような雲、馬の尾のような夕焼けの下で、ムジュルはムビラとのつながりを再確認した。すぐに、彼はもう一人の名手奏者、サイモン・マショコに弟子入りして暮らした。

すぐに、ムジュルの進むべき道は明らかになった。ムチャテラ・ムジュル、ムバイワ・バンダンビラ、サイモン・マショカの足跡をたどることだ。「彼らは尊敬されていた」とムジュルは力説した。「彼らは会計士ほど裕福ではなかったが、ずっと幸せだった」

1972 年、ムジュルは最初のグループ、チャミヌカを結成し、独立戦争の残酷な 10 年間を通じてこのグループで活動しました。この時期に、ムジュルは巧妙に政治的な歌を全国ラジオで流すことに成功しました。「川をどうやって渡ればいいのか?」という歌「グルスワ」は、ショナ語で古代アフリカを意味します。おそらくローデシアのラジオ番組制作者はこの歌に古風な郷愁しか感じなかったでしょうが、将来のジンバブエ人はそのメッセージを受け取りました。「それは我々の自由への闘いについて語っていたのです」とムジュルは説明しました。「我々はこの場所を植民地化以前のようにしたかったのです。」 ^{[引用が必要]}

戦争の文脈で、ムビラは政治的なものとなった。トーマス・マプフモはムビラ音楽を電子楽器に置き換えて、チムレンガゲリラにちなんで名付けられたチムレンガ音楽を生み出した。ムジュルは「ムビラを演奏すると、人々は特別な気持ちでやって来て踊った。『おい、俺たちは独立するんだ!』」と言う。悲しいことに、戦争に勝利した頃には、ムジュルの祖父ムチャテラは犠牲者の一人になっていた。彼は、彼のビラの儀式が勝利ではなく平和の達成に向けられていると考えたゲリラによって処刑された。 ^[要出典]

ムジュルはジンバブエの 5 種類のムビラをすべて演奏しましたが、彼の得意分野は人気のムビラ ザヴァジムです。ムビラには 15 から 50 本の鉄の突起がありますが、ムビラ ザヴァジムには 22 本の突起があり、3 つの音域バンクに配置されています。ムジュルはこれを「子供の声、大人の声、年長者の声」と表現しています。突起は平らにしたベッド スプリングで作られることが多く、硬いムブヴァマロパの積層板にしっかりと固定されます。ムビラの製作者は、ムビラのブリキのシールドに貝殻やボトル キャップを取り付けて、音のチャイムのような特徴を引き立てる共鳴音を出すことがよくあります。増幅するには、演奏者はスティックを使い、共鳴室として機能する大きな半分に切ったひょうたんに楽器を押し込みます。

ムジュルは、他の本格的なムビラ奏者と同様に、伝統的な歌の膨大なレパートリーをマスターしていました。しかし、彼は多作な作曲家でもあり、多くの独創的なタイトルや、伝統的な歌のユニークな解釈で名声を得ています。音楽の才能とは別に、ムジュルは感動的な物語の語り手でもありました。彼は長年にわたり、子供向けの寓話を語る由緒ある芸術を、大人にも子供にも同様に知恵と楽しいユーモアを伝える個人的な物語と音楽形式に変えました。ある物語では、死んだ牛と死んだヤギを前にしたハイエナは、どちらを先に食べるか決められず、貪欲に2つの賞品の間を行ったり来たりしながら飢え死にします。 ^[要出典]

1980 年 4 月 18 日にジンバブエが最終的に独立を果たした後、新しい国家を建設する作業が始まりました。ムジュルはグループ名を「スピリット オブ ザ ピープル」と改名し、1981 年にムビラ、ハンド ドラム、ホーショ、歌手だけを使って最初のアルバムを録音しました。彼は兄弟愛と癒しについて歌いました。これは、国の支配的な民族グループであるショナ族とンデベレ族が相違点の解決に苦闘していた時代には重要なテーマでした。

独立とある程度の商業的成功は、ムジュルに新たな可能性をもたらした。彼は国立ダンスカンパニーの設立に協力し、西洋古典音楽の最高峰ジンバブエ音楽大学で民族音楽学を教える初のアフリカ人音楽教師となった。1982年、ムジュルは初めて米国に渡り、シアトルのワシントン大学でムビラを学び、最終的には講義と指導を行った。1980年代を通して、ムジュルは広く旅行し、ジンバブエに戻ってさらに2枚の伝統的なアルバムを録音した。米国では、1989年にボストンで録音された伝統的なハンドドラミングのアルバム「Rhythms of Life (Lyrichord)」をリリースした。これには、以前にLyrichordでリリースされたビニール盤からいくつかのムビラトラックが追加されている。

1990年代、ムジュルは旅と演奏を続け、米国ではミュージック・オブ・ザ・ワールドのために2枚のアルバムを録音した。「Ancient Wisdom」はソロ録音で、「Shona Spirit」はショナ音楽のもう一人の偉大な国際的親善大使であるドゥミサニ・マレールとのコラボレーションである。ムジュルはまた、「Journey of the Spirit」と名付けた野心的なマルチトラックアルバムも録音したが、これはまだリリースされていない。ジンバブエに戻ってからは、「Spirit of the People」を刷新したエレクトリックバージョンでポップアルバムもリリースし成功を収めた。1992年、ムジュルの最初のエレクトリックアルバム「Hapana Mutorwa」は、ジンバブエのスングラ王レナード・デンボとジョン・チバドゥラを抑えて地元チャートのトップに躍り出た。しかし、ジンバブエの状況が悪化するにつれ、ムジュルの旅と録音は減少した。アフロポップ ワールドワイドが最後に彼にインタビューしたのは 2001 年 3 月で、そのとき彼は 2 つの新しいレコーディングを終えたばかりだった。1 つはアコースティックの伝統的なセッションで、もう 1 つはジンバブエのルンバ バンド、エデン ボーイズのメンバーによる新しいバンドとのレコーディングだった。9 月初旬、エレクトリック アルバム「Musiyano」がリリースされ、ジンバブエのデイリー ニュース紙で「ムジュルが華々しく復帰」という見出しで非常に好意的なレビューが寄せられた。ムジュルは本格的なカムバックの準備が整ったように見えた。しかし、それから 1 か月も経たない 10 月 5 日、ムジュルは従兄弟のフラドレックとサムと旅行中にロンドンで亡くなった。アイオワのグリネル カレッジでレジデンシーを始めるために向かう途中だった。悲しいことに、エファット ムジュルはその日ガトウィック空港で重度の心臓発作を起こし、病院に向かう途中で亡くなった。^[要出典]

ムジュルの子供の中にはプロのミュージシャンが数人いるが、最も有名なのはムビラの名手ジェームズ・ムジュルで、彼は父親の音楽の伝統を引き継いでいる。現在はハラレを拠点にしているが、北米で広く生活し、活動している。^[要出典]

• ムバヴァイラ 1983 グラマレコード ZML 1013
• リズム・オブ・ライフ（リリコード）
• ショナ スピリット: ジンバブエのムビラ マスターズ(ミュージック オブ ザ ワールド)
• 古代の知恵：ジンバブエの歌と寓話
• アフリカン・ムビラの巨匠
• 魂の旅(アルーラ・レコード)

90 年代後半、ムジュルはボツワナのマンボ アーツ コミューンが主催する全国先住民族音楽フェスティバルのファシリテーターを務めました。彼が最後にボツワナを訪れたのは、2001 年 8 月のショション高等学校でした。