デビッド・マックス・ファーチゴット(1947 年 5 月 24 日生まれ)は、アメリカ合衆国の非営利文化プログラム マネージャー、芸術教育者、出版者、文化的社会起業家です。
出身、教育、キャリアの始まり
デイヴィッド・ファーチゴットはサウスカロライナ州チャールストンで、マルセル[1]とマックス・ファーチゴット[2]の息子として生まれた。 彼の先祖(元々はFürchtgottと綴られた)は19世紀後半に中央ヨーロッパから1864年にアメリカに移住し、最終的にチャールストン(およびジョージア州アトランタ、フロリダ州ジャクソンビル)に定住した。彼らは家族経営の雑貨(デパート)店の初期のチェーン店を始めた。[3] [4] デイヴィッド・ファーチゴットの父親は訓練を受けた芸術家および写真家であり[2] 、サウスカロライナ大学およびニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで学んだ。彼の叔父は1998年のノーベル医学・生理学賞受賞者のロバート・F・ファーチゴットである。[5] [2]
デイビッド・ファーチゴットは、サウスカロライナ州で最初の統合高校であるチャールストンのM・ラトレッジ・リバーズ高校を卒業しました。[6]ファーチゴットは、当時社会正義と平等に関する問題に焦点を当てていた改革派ユダヤ教青年運動(現在のNFTY)の5州地域連合である南東テンプル青年連盟の会長でした。
1965年、ファーチゴットは建築学を学ぶためにチューレーン大学に入学し、その後マイアミ大学に転校し、1970年1月に美術教育の教育学士号と美術学士号を取得して卒業した。ベトナム戦争時代の良心的兵役拒否者として認定されるという困難な過程を経て、ファーチゴットはサウスカロライナに戻って2年間の公務に従事することを義務付けられた。彼はサウスカロライナ州ラドソンにある発達障害のある子供と大人のための施設、サウスカロライナ・ハビリテーション・センターで美術工芸のインストラクターとして教えた。同じ時期に、彼はチャールストン・ホットラインを開始・運営した非営利団体、ファーサー社の設立に協力し、初代ディレクターを務め、翌年も引き続きディレクターを務めた。ホットラインは40年以上続いており、現在はトライデント・ユナイテッド・ウェイの支援を受けている。[7]
初期の芸術家としてのキャリア
1972年、ファーチゴットはギブス美術館(現在はチャールストンのコミュニティ美術館であるギブス美術館)に教育担当学芸員および当時財政難に陥っていたヘイスティングス美術学校の校長として採用された。2年も経たないうちにファーチゴットは「学校の入学者数を2倍以上に増やし」、財政を安定させ、子供向けの美術クラスプログラムや公立学校の美術教師向けのリソースニュースレターを開始し、美術館のツアープログラムを4倍に増やし、コミュニティセンターや公共スペースで美術館向けの公共教育プログラムを数多く開始した。
ファーチゴットは1974年春、サウスカロライナ芸術委員会[8]に採用され、同委員会の現代芸術部門 (後に「コミュニティ芸術」と呼ばれる) の責任者となった。サウスカロライナ州の全住民に芸術を届けるという幅広い使命、7万2000ドルの部門予算、常勤スタッフ2名から始まり、ファーチゴットは4年かけて部門を常勤スタッフ52名にまで拡大し、州全体でプログラムを展開した。これらのプログラムの中で全国的に認知されたのは、芸術トラックと工芸トラック[9]である。これらは、田舎のコミュニティを巡回する移動式芸術家指導スタジオである。また、カロライナ低地のスウィートグラスバスケット編みの活性化に役立った工芸品マーケティングプログラム[9] 、米国司法省の法執行支援局によって国内有数のモデルとして認められた刑務所芸術プログラム[8]などである。ファーチゴットは1978年にサウスカロライナ芸術委員会からの引退を発表した。[9]
初期の国内および国際活動
1979年、ファーチゴットは慈善家/彫刻家のジェイ・スワード・ジョンソン・ジュニア(当時、新設の国際彫刻センターの理事長)に雇われ、1980年夏にワシントンで開催される第11回国際彫刻会議・展覧会の企画を担当した。著名なキュレーターのウォルター・ホップスらの指導の下、このイベントは、世界中から集められた主に公共規模の作品88点が展示され、米国でこれまでに集められた国際野外彫刻の臨時展示会としては最も大規模なものとなった。このイベントには2,700人以上が参加し、国際的に著名な彫刻家、キュレーター、コレクターのグループによる64のパネルプレゼンテーションが行われたと言われている。その後、国際彫刻センターの理事会は、組織を発展させるためにファーチゴットを事務局長に雇った。[10]彼は会員プログラムを開始し、1995年までに70か国以上の個人が参加した。国際彫刻センター紀要を創刊し、これが国際的に配布される彫刻雑誌[11](当時4番目に大きな美術雑誌)に発展した。また、「彫刻ソース」([誰によって? ]最初の画像/データベースのコンピュータ化されたアーティスト登録と考えられている)を創刊し、フランク・ロイド・ライト、デイヴィッド・スミス、ピーター・ヴォルコスなど の主要な展覧会を日本とヨーロッパにもたらす国際巡回展プログラムも開始した。
1995年の春の終わりに、ファーチゴットはスポレート・フェスティバルUSA [12]のビジュアルアートディレクターを務め、ホワイトハウスで日本の現代粘土細工や20世紀アメリカの彫刻などの展覧会を開催しました。
国際的な芸術とアーティストの確立
1995年、15年を経て、ファーチゴットは国際彫刻センターを離れ、ワシントンDCを拠点に国際および異文化交流を目的とする非営利団体、インターナショナル・アーツ・アンド・アーティストを設立した。 [13] IA&Aは、美術館、文化機関、アーティスト、芸術関係者、一般市民に巡回展サービスを提供している。初期のプロジェクトでは、ファーチゴットは東京の世田谷美術館で多様な背景を持つ現代アメリカ人アーティストの展覧会を企画し、日本国内の他の場所を巡回した。さらに、ファーチゴットはデトロイトのアフリカ系アメリカ人歴史博物館(現在のチャールズ・H・ライト・アフリカ系アメリカ人歴史博物館)で最初の美術展を企画した。設立以来、IA&Aは「全50州とオーストラリア、ブラジル、カナダ、デンマーク、アイルランド、日本、スペイン、スウェーデン、スイス、イギリスを含む多数の国で、約500の美術館や文化機関で800を超える展覧会を開催してきた。」[14]
ファーチゴットが直接担当した展覧会の中には、2002年のサンパウロ・ビエンナーレでのカラ・ウォーカーの「Slavery, Slavery」の米国代表展があり、 [15] 40万人以上が訪れた。ファーチゴットはまた、 2004年のアート・バーゼル・マイアミ展のためにバス美術館で「パリ近代美術館所蔵のアール・デコ作品展」を企画した。[16]
IA&Aはジョン・W・ヘッヒンガー・コレクションを所有しており、このコレクションは2003年にジョン・ヘッヒンガー・シニア氏から同組織に寄贈されたものである。このコレクションの取得はデイヴィッド・ファーチゴット氏が監督した。[17]
追加プログラム
巡回展示サービス部門の発足に続いて、ファーチゴットはIA&A内で文化交流プログラム[18]を開始し、舞台芸術や視覚芸術の機関で外国人学生や卒業生の研修やインターンシップを可能にしました。このプログラムにより、これまでに1,000人以上が米国に招かれました。IA&AはワシントンDCにある現代アートスペース、ヒリヤーでもIAA&Aを運営しています。[19]
文献
- ファチゴット、デイビッド M.アルマン;タンギー、サラ。ジョン・W・ヘヒンガー・コレクション;ヘッヒンガー社(2002)。芸術としてのツール – ヘッヒンガー コレクション。ワシントン DC:国際的な芸術とアーティスト。ISBN 978-0-966-28591-8。
- The News & Courier(サウスカロライナ州チャールストン)[リンク切れ ]、1979年2月14日金曜日。
- マックス・ファーチゴット、チャールストン大学、特別コレクション
- ニュース アンド クーリエ(サウスカロライナ州チャールストン) 1972 年 4 月 2 日。「カウンセリング グループの範囲拡大」[リンク切れ ]
- ニュース アンド クーリエ(サウスカロライナ州チャールストン) 1974 年 5 月 7 日。「ファーチゴット氏がサウスカロライナ州芸術委員会に加わる」[リンク切れ ]
参照
参考文献
- ^ 「Marcelle Furchgott Obituary (1922–2019) Post and Courier Charleston」. Legacy.com . 2022年2月18日閲覧。
- ^ abc デイブ・マンデー。「チャールストン出身者がノーベル賞を受賞」。ポスト・アンド・クーリエ。 2022年2月18日閲覧。
- ^ デイビス、エニス(2011年1月6日)。「ファーチゴット百貨店を思い出す」メトロジャクソンビル。
- ^ 「1910年のファーチゴット・アンド・ブラザーズ百貨店の新聞広告目録」。チャールストン大学、特別コレクション。 2016年2月3日閲覧。
- ^ 「1998年ノーベル生理学・医学賞」ノーベル財団。 2016年2月4日閲覧。
- ^ パーデュー、ダグ(2013年9月2日)。「学生がチャールストンの学校の人種差別撤廃に協力してから50年が経った今日」。ザ・ポスト・アンド・クーリエ。 2016年2月4日閲覧。
- ^ パーカー、アダム(2010年2月10日)。「自殺ホットラインが何千人もの人を支援」。ザ・ポスト・アンド・クーリエ。 2016年2月4日閲覧。
- ^ サウスカロライナ州芸術委員会 (1977年6月30日). 「サウスカロライナ州芸術委員会年次報告書」(PDF) . dc.state.library.gov . 2018年11月3日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) . 2021年11月2日閲覧。
- ^ abc サウスカロライナ州芸術委員会 (1978年6月1日). 「州工芸組織:進捗報告書」(PDF) . dc.statelibrary.sc.gov . 2018年11月3日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) 。 2021年11月5日閲覧。
- ^ Lewis, Jo Ann (1990年6月5日). 「SCULPTURE ON SHAKY GROUNDS」.ワシントンポスト. ISSN 0190-8286 . 2022年2月18日閲覧。
- ^ di (2021年12月9日). “Sculpture | Contemporary Art Magazine”. Taxi Art | Contemporary Art Blog (イタリア語) . 2022年1月24日閲覧。
- ^ Spoleto Festival USA (2021). 「2021年までのプログラム履歴」(PDF) . spoletousa.org . 2021年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) . 2021年11月5日閲覧。
- ^ 「International Arts & Artists – Promoting cross-cultural understanding and expose to the arts internationally」www.artsandartists.org 2021年11月3日。2001年5月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年11月3日閲覧。
- ^ 「巡回展サービスについて – インターナショナル・アーツ&アーティスト」www.artsandartists.org . 2022年1月24日閲覧。
- ^ファリントン、リサ E. (2004)。「カラ・ウォーカーの 『奴隷制奴隷制!』 、エレン・ギャラガー評」。ウーマンズ・アート・ジャーナル。25 (1): 59–61。doi :10.2307/3566506。ISSN 0270-7993。JSTOR 3566506 。
- ^ 「Paris Moderne – International Arts & Artists」www.artsandartists.org . 2021年11月3日閲覧。
- ^ ファーチゴット、デイビッド・M (2002)。『ツールとしての芸術:ヘッヒンガー・コレクション』ワシントン DC: インターナショナル・アーツ・アンド・アーティスト。ISBN 9780966285918。
- ^ 「文化交流プログラムについて – 国際芸術とアーティスト」www.artsandartists.org . 2021年11月3日閲覧。
- ^ 「ホーム」。ヒリヤーのIA&A 。2022 年1 月 24 日に取得。
外部リンク
- 国際芸術芸術家協会のウェブサイト
