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クレイトン・サムナー・"CS"・プライス（1874年 - 1950年）は、オレゴン州出身のアメリカ人表現主義画家であった。[1]
バイオグラフィー
プライスは1874年5月11日、アイオワ州ベッドフォード近郊で生まれ、同地とワイオミング州、カナダのアルバータ州の農場や牧場で育った。[ 1 ] 1905年、地元の牧場主がプライスに金を貸し、セントルイス美術学校に通わせた。[1] [2] プライスは1905年から1906年の学年度に同校に通い、これが彼にとって唯一の正式な教育となった。[1] 1909年、プライスはオレゴン州ポートランドに移り、 『ザ・パシフィック・マンスリー』誌のイラストレーターとして働いた。[1] [2] プライスが同誌の西部劇で描いたイラストは、チャールズ・マリオン・ラッセルの作品を彷彿とさせるものだった。[1]プライスは1910年にポートランドを離れ、その後8年間、ブリティッシュコロンビア州とカリフォルニア州の兄弟の農場や牧場で絵を描き、下宿代と食事代をもらって働いた。[1] プライスは1918年にカリフォルニア州モントレーを訪れた。 [1]プライスは1929年にポートランドに戻った。 [1] 1930年代に、プライスは公共芸術プロジェクトと連邦芸術プロジェクトの一環として一連の大型絵画を完成させた。[1]これらの作品は現在、ティンバーラインロッジ、マルトノマ郡図書館、ペンドルトン高校、ポートランド美術館に展示されている。[1]彼は1950年5月1日に亡くなった。[1]
プライスがサンフランシスコ湾岸地域とモントレー半島に長く滞在したことは、彼の芸術の発展に最も大きな影響を与えた。1915年春、彼はパナマ・パシフィック国際博覧会のためにサンフランシスコを訪れ、そこに留まることを決めた。翌年1月、メモリアル美術館で開催されたカリフォルニア芸術家展で、家畜の「注目すべき」習作2点を展示した。 [3] その後すぐに、ヘルゲセンズギャラリーで「田園風景」の展示会が行われた。1917年から1920年まで、彼はカリフォルニア美術学校（現在のサンフランシスコ美術大学）で臨時学生として学び、ペドロ・ジョセフ・デ・レモス、リー・フリッツ・ランドルフ、フランク・ヴァン・スローンの指導を受け、1920年に同校の年次展覧会で2等賞を受賞した。[2]その年の米国国勢調査によると、彼は独身で、指導者であり教師でもあった有名な芸術家ゴッタルド・ピアッツォーニの そばのサンフランシスコに住んでいた。[4]
1921年までに、彼はモントレーのスタジオと住居を、画家のウィリアム・ガスキンとフォーヴィスム派の画家オーガスト・ゲイ（六人組の会のメンバー）とスティーブンソン・ハウスとして知られる古いフレンチ・ホテルで共有していた。プライスは最初、カウボーイの挿絵を描く非常に寡黙な「聖書を読む男」と評された。彼は地元の缶詰工場で働き、額縁を作って金を稼いだ。[5] [6] 彼は人気のあったポスト印象派の画家アーミン・ハンセンに師事した。1922年4月、彼はペドロ・ジョセフ・デ・レモスに招待され、スタンフォード大学で展示した3人のモントレーの画家の1人となった。ある批評家によると、展示された10点の作品はフレデリック・レミントンを彷彿とさせるものだった。その後まもなく、彼はデルモンテ美術館（モントレー）、カーメル・アーツ・アンド・クラフツ・クラブ、カリフォルニア・ギャラリー・オブ・アメリカン・アート（サンフランシスコ）で展示を行った。[2]
1924年までに彼の芸術は劇的に変化し、マスコミは彼の作品を、簡略化された構成、粗雑または調和のとれた色のブロック、歪んだ遠近感を表現する並列平面と評した。[7] 彼の作品は裕福な買い手を惹きつけていた。この頃、彼は芸術家のイナ・パーハムと非常に公然とした恋愛関係にあった。1925年の夏、彼の明らかに表現主義的なキャンバス作品と初期の絵画が、サンフランシスコのギャラリー・デ・ボザールで個展を開催された。批評家たちは彼の新作を評価し、彼を「色彩主義者」で絵を描くことに興味がないと評したが、「モダニストにとって高い基準を設定した」とも主張した。[8] [9] 彼の「古いモントレー」の町の巨大な模型は、半島に展示された。[2]
1927年、プライスはバークレーで多くの時間を過ごし、大学街での数多くの展覧会に出展したため、地元の芸術コミュニティではカルト的な人気を博した。同年1月にバークレー芸術連盟で1か月間開催された彼の展覧会は、非常に多くの関心を集め、多くの学生を惹きつけたため、4月まで延長された。批評家たちは彼の純粋さ、リズム、進歩的な形式に魅了された。[2]
ハンセンの最も改革的な教え子10人が、プライスとパーハムを含むやや曖昧な「モントレー・グループ」を結成し、1927年5月にギャラリー・デ・ボザールで大々的に宣伝された展覧会を開催した。展覧会の大半は酷評されたが、プライスの「耕作」と題されたキャンバスは「かなりの成果」と評された。 [10] [11]その夏、審査員は彼の作品をカリフォルニア州フェアの展示に採用した。彼は1929年にポートランドに引っ越したが、北カリフォルニアで活発に展覧会を開催し続けた。[2]
スタイルとコレクション
彼のスタイルは生涯を通じて成長し、印象派から表現主義へと移行しました。[1]オレゴン百科事典によると、「CS プライスはオレゴンで最も重要で影響力のある画家かもしれません...[彼は] 1940 年代に全国的に知られていました。」
プライスの作品はオレゴン州セーラムにあるハリー・フォード美術館のノースウェスト・コレクションに収蔵されている。 [12]
さらに読む
- パトリック・J・リーチとフランシス・プライス・クック著『CS・プライスの生涯と芸術』
- 先駆的なプライス家：姪のフランシス・プライス・クックに語った話。モーリス・S・プライス著
参考文献
- ^ abcdefghijklm Saydack, Roger. 「Clayton Sumner (CS) Price (1874-1950)」。オレゴン百科事典。 2015年11月15日閲覧。
- ^ abcdefg エドワーズ、ロバート W. (2012)。ジェニー V. キャノン：カーメルとバークレーの芸術コロニーの知られざる歴史、第 1 巻。カリフォルニア州オークランド：イーストベイ ヘリテージ プロジェクト。pp. 188、204、258、577–579、690。ISBN 9781467545679。第 1 巻の全文のオンライン複製は、Traditional Fine Arts Organization の Web サイト (http://www.tfaoi.com/aa/10aa/10aa557.htm Archived 2016-04-29 at the Wayback Machine ) に掲載されています。
- ^ サンフランシスコ・クロニクル: 1916 年 1 月 22 日、p. 8; 1916年1月23日、49ページ。
- ^ 1920年米国国勢調査（1月）、ED95、シート19A。
- ^ オークランドトリビューン、1922年6月25日、S-59ページ。
- ^ モントレー半島ヘラルド、1950年10月31日、A-12ページ。
- ^ サンフランシスコ・クロニクル、1924年12月7日、p.D-7。
- ^ オークランドトリビューン、1925年9月20日、p.6-S。
- ^ サンフランシスコ・クロニクル、1925年9月20日、pD-3。
- ^ The Argus (カリフォルニア州サンフランシスコ)、1927 年 6 月、p. 1.
- ^ オークランドトリビューン、1927年5月15日、p.8-B。
- ^ 「ノースウェストコレクション」ハリー・フォード美術館。 2015年11月15日閲覧。
外部リンク
- ポートランド美術館所蔵の CS プライスの姪フランシス プライス クックの回想録
- コフマン、レベッカ (2013 年 2 月 1 日)。「オレゴンのアーティスト CS プライスの姪が彼の人生と芸術についての本を執筆」。オレゴニアン紙。
- ポートランド美術館のオンラインコレクションにある CS プライス
- エレン・マクファデン：CS プライスと私の美術学生時代