ブータンの映画

ブータンの映画産業 は小規模^[1]だが、1990年代半ばに始まった新興産業^{[2]である。 [1]}以来、政府関係者やさまざまな企業によって支援されてきた。^[3]

ブータンの映画産業は隣国インドの映画産業の影響を強く受けており、ブータン映画のほとんどはインド映画の翻案か、インド映画のフォーマットに基づいている。^[1] 21世紀には^[4]、地元の映画製作者からブータン映画の独創性を求める声が上がっている。多くの映画がインド映画と地元の仏教の教えや伝統を融合させ始めており、10年以上の独占状態が続いたボリウッド映画がブータンの映画館で上映されることはめったにない。^{[1] [2]}仏教の口承史と超自然信仰に基づいたストーリーテリングは、ブータンの映画構造にますます影響を与えている。^[5]

2011年現在^{[アップデート]}、ブータンの映画産業は年間平均30本の映画を制作している。^[3] 2012年までにティンプーには6つの映画館があった。^[6]

ブータンの映画産業は将来的に成長し、革新していくと確信している声もある。^[7]

1989年、ウゲン・インディアはブータン初の先駆的長編映画『ガサ・ラマイ・シンイェ』を監督した。 ^[8] 『ロミオとジュリエット』を彷彿とさせる悲恋物語『ガサ・ラマイ・シンイェ』は、2016年にソナム・レンドゥプ・ツェリン監督によりリメイクされた。^[9]ワンディはその後もいくつかのドキュメンタリー映画を監督した。 ^[10]彼の『ヨンテン・ギ・カワ（知識の代償、1998年）』はブータンで制作された最初のドキュメンタリーであり、11歳の少年の家庭や学校での日常生活を追った。その後に続いた『イ・ケル・ギ・カワ（手紙の代償、2004年）』では、ワンディが26年間ブータン中を駆け回った郵便配達員の物語を語った。^[8]

1999年、ツェリン・ワンゲルはゾンカ語で初めて商業的に成功した映画『 Rewaa（希望）』を公開した。これは2人の男子大学生が同じ女性に恋をするラブストーリーである。ある評論家は「ブータンの商業映画産業が誕生した」と述べた。^[4]ワンゲルはその後約50本の映画を製作し、最後の映画の製作中に肺炎で亡くなった。^{[11] [12]} 2007年にはブータン初のホラー映画 『Bakchha 』を製作した。

仏教のラマであるキェンツェ・ノルブは、受賞歴のある4本の映画『The Cup』（1999年）、『Travellers & Magicians』（2003年）、『Vara: A Blessing』（2013年）、『Hema Hema: Sing Me A Song While I Wait』（2016年）の脚本・監督を務めた。^[4] 『Travellers & Magicians』は、ブータン国内で全編撮影された初の長編映画である。『Hema Hema』は、参加者全員が仮面をかぶって森の中で行われる神秘的な儀式を追う形で物語が展開され、「インターネット上の匿名性といった現代的なテーマと対比させることで、罪などの複雑な仏教のテーマを描いている」と批評家から賞賛された。^[4]もう一人の仏教のラマであるネテン・チョクリンも『Travellers & Magicians』に出演し、2006年には自身の長編映画『Milarepa』を監督した。

ジャムヤン・ドルジがコーディネートした短編映画『The Holder』は、 2011年のカンヌ映画祭で初公開され、ブリュッセルではデチェン・ローダー^[13]の『Original Photocopy of Happiness』とともに上映された。ローダーはブムタン出身の若手監督で、2016年にはミステリー映画『 Honeygiver Among the Dogs 』を監督した。この映画は「ネオノワールとブータンの神秘主義を融合させた、ジャンルを超えた作品」と評された^{[4] 。}

2014年、カルマ・デンドゥプはブータンの民話を基にした3Dコンピュータアニメーション映画『Ap Bokto』を監督した。2016年には『Drukten: The Dragon's Treasure』がブータン初の2Dアニメーション映画となった。^[8]

現代的な内容としては、2017年にR.C.チャンド監督の映画『ティンプー』が「ブータンの独立系映画はすべてこの国の仏教神秘主義を題材にしているという概念を払拭した」と称賛された。この映画は、アルコール依存症の家族、トランスジェンダーの女性、仕事と恋愛に悩む若い歌手など、さまざまな登場人物を通してブータンの首都の生活を描いている。^[4]

ブータンでは女性監督は珍しい。その一人がケサン・チュキで、彼女は10本のドキュメンタリー、ドキュメンタリードラマ、短編映画を制作した。その中には、公職に就くブータン女性の問題を扱った『 Nangi Aums to Go-thrips（主婦からリーダーへ、2011年）』や、ブータン初の民主選挙で2人の候補者の選挙運動にチュキが同行した『A Young Democracy（若き民主主義）』（2008年）などがある。^[10]

『The Next Guardian』は、ブータンのアルン・バッタライ監督とハンガリーのドロッチャ・ズルボ監督による初の長編ドキュメンタリー映画です。2017年のIDFAで初公開され、MoMAをはじめとするいくつかの映画祭でも上映されました。

ブータン・ベスコップ映画祭（2010年、2011年）は、地元の映画産業にとって重要なイベントでした。金融専門家や時には銀行が新作映画に資金を提供し、ブータンのいくつかの映画館で上映されます。その中で 最大の映画館は、880席を有するティンプーのルガール・ロビーです。 ^[14]

21世紀の最初の10年間に、合計152本のブータン映画が制作された。ブータンには2つの配給会社がある。商業映画は、通常「愛」をテーマにしており、時には社会問題（HIV、都市化）が絡み、会話、音楽、ダンス、複雑な関係、戦争などの伝統的な脚本に沿っている。予算は15,000ドルから50,000ドルまでである。俳優や歌手への報酬は、2006年の1,000ドルから2011年にはトップ俳優の映画1本あたり10,000ドルに上昇した。映画制作の実際の用途は、調整、機材、報酬である。人気の映画（観客9万人まで）の総収入は140,000ドルに達する可能性があるが、あまり知られていない映画はその半分にとどまり、人気のない映画は不足する恐れがある。^[15]

ブータンの市場は小さい。ブータンの著名な映画監督ツェリン・ワンゲルは2015年に、20世紀には「配給は大変な仕事で、映画製作者は村から村へと発電機、燃料、上映機材を運ばなければならなかった」と回想している。21世紀には大きく改善されたが、ワンゲルによると「配給は依然として大変な作業で、業界の成長を妨げている」という。これらの問題にもかかわらず、ワンゲルは「映画業界は活況を呈しており、地球上で最も辺鄙な国の1つであるブータンの観客が自国映画に群がっている」と述べた。^[16]

ブータンの映画産業はスタジオの数が限られており、設備も不十分である。^[17] 監督の多くは自らの制作費を拠出しているが^[16] 、 21世紀には国際的な資金援助が時折受けられるようになった。^[8]

ブータン映画の中には、国際的な評価を得ているものもいくつかある。^[8]その他の映画は、仏教の伝説や「伝統と現代性の衝突」を何度も繰り返しており、登場人物が祈りの重要性を説き、背景の詠唱が視聴者に善良な仏教徒になるよう促す中で、保守主義が最後の言葉を述べるという、繰り返しが多いと見られている。^[16]

現在では大都市にはすべて映画館があるが、映画を愛するブータンの人々に届くためには、今でも「間に合わせの映画館を村から村へと運ぶ」必要があり^、学校の講堂を借りたり、各会場にテントを張ったりする必要がある。ワンゲル監督によると、「上映のために国中を回るには1年かかる」という。^[16]

海賊版は世界的な問題であり、ブータンの映画産業にも影響を与えている。DVDはネパールやインドで簡単に複製され、都市部の店で販売されている。盗難防止対策は不十分だと考えられている。^[18]「上映までの長い待ち時間」が「ゾンカ語映画の違法コピーを観たがるせっかちな観客」にサービスを提供する海賊版産業の繁栄の原因であるとされている。^[16]

ブータン政府は映画を重要視しており、十分なスタジオと支援、著作権侵害に対するより効果的な政策によって国内映画製作を促進することを約束している。^[19]

タシー・ギェルツェン監督のような批判的な声は、「ボリウッドの方式を模倣しながら伝統を推進しようとする執拗な努力は、将来の世代に『文化的砂漠』を生み出す危険をはらんでいる」と懸念し、最も評価の高い監督たちは「過去の栄光に浸っている」だけだとしている。^[16]しかし、より楽観的な声もあり、「ボリウッドの影響を避け、内向きになる」ブータンの新世代の監督たちによって変化が訪れると確信している。その過程は国際映画祭で賞を獲得するなど、報われている。^[4]

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