シンデレラかガラスの靴か

『シンデレラまたはガラスの靴』（フランス語: Cendrillon ou la Pantoufle merveilleuse）は、シャルル ペローのおとぎ話に基づいた、ジョルジュ メリエス監督の1913 年のフランスのサイレント映画です。

メリエスは13年前にも『シンデレラ』を映画化しており、 1899年にこれが彼の最初の大ヒットとなった。^[1] 1913年の『シンデレラ』は以前の映画のリメイクとも言えるが、どちらもペローの原作に基づいている。^[2]

この映画は1912年の夏から秋にかけて制作された。^[3]メリエス自身はガラスの靴の持ち主を探す王子の使者を演じている。^[4]彼の娘、ジョルジェット・メリエスはおそらく2人のカメラマンのうちの1人だった（1902年以降のメリエスの映画はいずれも国際配給のために2台のカメラで同時に撮影された）。^[5]

後にフランス映画やハリウッド映画に多数出演することになるルイーズ・ラグランジュは、シンデレラの姉妹の一人を演じている。フランス国立映画センターの出版物『スターフィルムのフランスカタログ再構成エッセイ』の執筆者との会話の中で、彼女はメリエスの優しさと礼儀正しさ、そして特殊効果シーンの撮影中の細心の注意を払った勤勉さを振り返った。^[6]ラグランジュの妹マルト・ヴィノもこの映画に出演していると思われるが、役名は不明。^[5] チャーミング王子も女優が演じている。^{[7]宮廷が靴の持ち主を探すシーンでは、メリエスは1906年の映画『}ロベール・マケールとベルトラン』で登場した町の広場のセットを再利用した。^[4]映画の特殊効果は、舞台装置、ディゾルブ、および代替スプライスを使用して作成された。^[6]

メリエスが1911年と1912年に制作した他のすべての映画と同様に、『シンデレラ』はシャルル・パテの監督の下、彼のスタジオ「パテ兄弟」で制作された。^[4]メリエスの作品を受け取ったパテは、映画監督フェルディナン・ゼッカに編集を許可した。ゼッカは映画を短縮し（伝えられるところによるとメリエスが意図した長さの半分）、映画に見られるクロスカッティング効果とミディアムショットを追加したと思われる。これらの手法はメリエスのスタイルでは非常に珍しいためである。^[4]

1944年、メリエスの未亡人ジャンヌ・ダルシーはシネマテーク・フランセーズに対し、ゼッカが映画を「虐殺」し、庭でカボチャが競争するシーンなど、最高のシーンをカットしたと主張した。^[6]ダルシーは、編集はメリエスのキャリアを台無しにするための妨害行為だったと主張した。ゼッカに対するこの非難は証明されなかったが、^[4]突然のリニア編集は、ゼッカの仕事が映画全体の再編集にまで及んだことを示唆している。^[6]

1912年12月に掲載された広告によると、この映画は1913年1月3日に公開される予定だった。 ^{[8]この映画は}、シャルル・ペローの代表作の後の2つのパーティと30の舞台での祝祭と宣伝された。^[9]メリエスの1899年版とは対照的に、1913年の映画は観客にも興行主にも成功しなかったが、少なくともその一因は、その間にメリエスの演劇スタイルが流行遅れになっていたことだった。^[10]

1979年にメリエスに関する本を出版した映画学者ジョン・フレイザーは、ゼッカの介入は明らかに認められるものの、「残りの映画は、いくつかの特に優れた特殊効果を伴ったメリエスの芸術の好ましい例である」と評した。^[10] 2010年に出版された童話映画に関する本で、民俗学者ジャック・ジップスは、この映画がメロドラマと特殊効果に偏りすぎていて「ほとんど喜劇的な要素のない退屈なシーン」がいくつかあると批判したが、義理の姉妹によるシンデレラへの虐待のドラマチックな扱い、妖精の変身、ガラスの靴をめぐる手の込んだ出来事など、興味深い特徴も数多く挙げた。^[11]

この映画のために制作された2本のオリジナル編集ネガのうち1本は^[5]、シネマテーク・フランセーズのコレクションに残っている。^[12]シネマテークが2013年から2021年にかけて、所蔵するメリエス監督作品33本のデジタル修復に着手した際、シンデレラは最優先課題の一つであった。また、シネマテークはジェローム・セドゥ＝パテ財団と共同で、作曲家ローレンス・レリッセに修復のための新しいピアノ曲の録音を依頼した。^[12]

• IMDbの「シンデレラまたはガラスの靴」