チャーリー・ハーパー

チャーリー・ハーパー（1922年8月4日 - 2007年6月10日）は、シンシナティを拠点に活動したアメリカの モダニズム芸術家である。彼は、高度に様式化された野生動物の版画、ポスター、本の挿絵で最もよく知られている。 1922年にウェストバージニア州フレンチトンでチャールズ・バートン・ハーパー^[1]として生まれたハーパーは、実家の農場で育ったことが晩年まで作品に影響を与えていた。彼は実家の農場を離れ、シンシナティ芸術アカデミーで美術を学び、同アカデミー初のスティーブン・H・ワイルダー奨学金を獲得した。また、アカデミー在学中、おそらく初日に、チャーリーは仲間の芸術家エディ・マッキーと出会い、卒業後まもなく1947年に結婚した。

チャーリーとエディは新婚旅行で主に西部と南部を旅しました。これは、チャーリーが卒業後の旅行のためにアカデミーから授与されたスティーブン H. ワイルダー奨学金のおかげです。チャーリー ハーパーはシンシナティ アート アカデミーに戻って教師となり、商業会社でも働いた後、独立しました。彼と妻はローズローンとフィニータウンの自宅で仕事をし、後に一人息子のブレット ハーパーとともにハーパー スタジオを設立しました。

チャーリー・ハーパーは、そのキャリアを通じて、数多くの書籍、特に『The Golden Book of Biology 』や『 Ford Times』などの雑誌 、また多くの版画、ポスター、その他の作品の挿絵を手がけた。主題は主に自然で、特に鳥類を多く取り上げているため、チャーリーは国立公園局、シンシナティ動物園、シンシナティ自然センター、コーネル大学鳥類学研究所、^{[2]ハミルトン郡（オハイオ州）公園管理局、ペンシルバニア州の}ホークマウンテン自然保護区など、多くの自然関連の組織のために作品を制作することが多かった。また、エバーグレーズ国立公園の解説ディスプレイもデザインした。

チャーリー・ハーパーは、数ヶ月に渡る肺炎との闘病の末、2007年6月10日日曜日、84歳でシンシナティで亡くなった。 ^[3]

チャーリー・ハーパーは、自らが「ミニマルリアリズム」と呼ぶスタイルで、最小限の視覚的要素で被写体の本質を捉えました。独自の視覚的スタイルについて説明するよう求められたとき、チャーリーは次のように答えました。

野生動物や自然を観察するとき、私は翼の羽根は見ません。翼の数を数えるだけです。わくわくするような形、色の組み合わせ、模様、質感、魅力的な行動、そして興味深い絵を描くための無限の可能性を見ます。私は絵を、すべての要素が相互に関連し、相互に依存し、完璧にバランスが取れていて、切り取られたり使われなかったりすることのない生態系と見なしています。そして、そこに絵画の魅力があります。混沌とした世界の中で、絵は小さな長方形の1つであり、その中で芸術家は秩序ある宇宙を創造できるのです。^[4]

彼は、自然志向の芸術作品をジョン・ジェームズ・オーデュボンのリアリズムと対比させ、キュービズム、ミニマリズム、アインシュタインの物理学、その他数え切れ​​ないほどの近代芸術と科学の発展から影響を受けました。彼のスタイルは複雑な生物や自然の主題を抽出し、単純化していますが、それらはしばしば複雑な形で配置されています。ハーパーは、彼の単純化された形態について次のように述べています。

私が物事を単純化したやり方に、それほど抵抗はなかったと思います。誰もがそれを理解したと思います。気に入った人もいれば、気に入らなかった人もいました。翼の羽根を全部数えたいと思う人もいれば、私のように羽根を数えることなど考えない人もいます。^[5]

その結果は大胆で、色彩豊かで、しばしば気まぐれなものとなった。デザイナーのトッド・オールダムはハーパーについて「チャーリーはインスピレーションに富み、色彩感覚の正確さは否定できない。そして最も重要な詳細のみを描写するという彼の厳密さと相まって、見る者は常に畏敬の念を抱く」と書いている。^[6] チャーリーは、グラフィックアートの媒体を超えて、制作したアートワークに短い散文詩を盛り込むことも数多く行った。

ハーパーのスタイルの例は、上記の例のほか、次の米国 国立公園局のポスターにも見られます。

2002年、彼の作品は国際渡り鳥の日の保護テーマ「生息地の探究」に選ばれました。

チャーリー・ハーパーの功績を讃えて、2006 年 12 月 8 日はシンシナティ市長によって「チャーリー・ハーパーの日」と宣言されました。

チャーリー・ハーパーの日：12月8日市長宣言

宣言します:

芸術家チャーリー・ハーパーが制作した鮮やかで豊かで色彩豊かな絵画、版画、イラストは、1940年代以来、シンシナティの人々や世界中の芸術愛好家を魅了してきました。

チャーリー・ハーパーはシンシナティ美術アカデミーに通い、後に若い芸術家たちを指導し、刺激を与えたことから、芸術家としての輝かしい60年にわたるキャリアをスタートしました。

彼の大胆で様式化された自然風景のイメージと気まぐれな動物の表現は、チャーリー・ハーパーの「自然を保護し保存する」というビジョンに貢献してきました。

一方、現代のグラフィックアーティストの新世代は、チャーリー・ハーパーのシンプルで美しいイメージと先見性のある想像力に感動し、インスピレーションを受けています。

チャーリー・ハーパーの友情とグラフィックアーティストのトッド・オールダムの指導により、現代美術センターはシンシナティのミッドセンチュリーモダニストの先駆者と現代の同業者の作品を展示する「グラフィックコンテンツ：現代と現代/アートとデザイン」と題した15か月間の展覧会を開催することになった。

一方、トッド・オールダムはチャーリー・ハーパーの作品を「今まで見たことのないほど素晴らしい驚異」と評し、「叙情的で楽しいスタイル」、「注目に値する絶妙な色彩感覚」を持ち、「チャーリーのインスピレーションは正確だが、色彩感覚の正確さは否定できない。そして、最も重要な詳細のみを描写することにこだわる彼の精密さと相まって、見る者は常に畏敬の念を抱く」と書いている。

したがって、シンシナティ市長マーク・マロリーは、2006 年 12 月 8 日金曜日をシンシナティのチャーリー・ハーパーの日と宣言します。

2003年、シャロンビル美術評議会はハーパーに生涯功労賞を授与した。

2007年、ハーパー夫妻の初期の作品展がシンシナティ美術館で開催された。^[7]

2011年、ドイツで初めてハーパーの作品展がハンブルクのクンストフェラインで開催されました。^[8]

2020年、ハーパーは死後ジョン・A・ルースベン勲章を授与された。^[9]

2021年、シンシナティ美術館センターでハーパーの作品の一部が展示される。

• 『生物学の黄金の書』（1962年）からの抜粋
• チャーリー・ハーパー公式オンラインスタジオ
• チャーリー・ハーパー店
• チャーリー・ハーパー回顧展（全5部）