ボブ・ボリング

ボブ・ボリング
2012年のフロリダ スーパーコンでのボリング
生まれる	( 1928-06-09 )1928年6月9日（96歳）米国 マサチューセッツ州ブロックトン
エリア	漫画家、作家、鉛筆画家、インカー、レタラー
主な作品	アーチーコミックス リトルアーチー 魔法使いウォーリー

ボブ・ボリング（1928年6月9日生まれ）^[1]は、アーチー・コミックスでの作品で最もよく知られているアメリカの漫画家です。彼は同社の人気スピンオフ作品であるリトル・アーチーを制作しました。^[2]

ボリングはマサチューセッツ州ブロックトンで生まれた。アメリカ海軍に従軍した後、ボストンのヴェスパー・ジョージ美術学校を卒業。漫画家としての最初の仕事は、冒険漫画『マーリン・キール』で漫画家ジョージ・シェッドのアシスタントをすることだった。 1954年にアーチー・コミックスでフリーランスとして働き始め、ジョークページの執筆と描画を担当した。アーチーの編集者ハリー・ショーテンは、ボリングは大人やティーンエイジャーよりも子供を描く方が得意だと判断し、デニス・ザ・メナスに明らかに似ている子供を題材にした漫画『パット・ザ・ブラット』の制作を彼に依頼した。 ^[3]

1956年、アーチーの出版者ジョン・ゴールドウォーターは、アーチーが少年だった頃の冒険を描いた漫画を出版することを決めた。ショーテンはボリングに、アーチーとその友人たちが幼い頃のデザインを依頼した。デザインがゴールドウォーターとショーテンに承認されると、ボリングはリトル・アーチーの創刊号の執筆と作画を任された。 [ ^{3]初号が成功した後、ボリングは}リトル・アーチーの制作にフルタイムで携わり、第2号から自分の作品にサインすることを許可された。

1957年から1965年まで、ボリングはリトル・アーチーに専念し、各季刊の特大号のストーリーの約半分を執筆、描画、インク入れ、レタリングしました。(その他のストーリーのほとんどは、ボリングの元ルームメイトであるデクスター・テイラーが執筆および描画しました。) ボリングは、ほとんどの号の表紙も描きました。ボリングは、リトル・アーチーの犬スポッティ、ベティの猫キャラメル、リトル・アーチーの「いじめっ子」アンブローズ・ピップス、ベティの兄弟のシックとポリー・クーパー、リトル・アーチーの「グッド・オール・ギャング」と頻繁に戦うタフな子供たちのギャング、サウスサイド・サーペントなど、当時の「大きな」アーチーの世界に存在しない多くのキャラクターを創造しました。第24号では、彼は最も人気のある繰り返し登場する悪役、マッド・ドクター・ドゥームを創造した。マッド・ドクター・ドゥームは、愚かな助手チェスターの助けを借りて世界を征服しようとする緑色の肌の狂気の科学者である。このキャラクターは、マーベル・コミックのビクター・フォン・ドゥームと「ほぼ同時期」にデビューした。^[4]

ボリングはリトル・アーチーのスピンオフ作品もいくつか手がけており、その中には動物や自然界についての教育的な話とユーモアを織り交ぜた全4巻のシリーズ『リトル・アーチー・イン・アニマル・ランド』、アンブローズを主人公にした単発コミック、そして『リトル・アーチー・ミステリー・コミックス』の2巻などがある。

ボリングのリトル・アーチーの物語は、通常、典型的なアーチーの物語よりも長く、軽いコメディから冒険、SF（リトル・アーチーは第18号で火星に連れて行かれる）から涙を誘う感傷まで、はるかに幅広い題材とアプローチを取り入れている。彼はまた、物語の性質に応じてキャラクターのデザインを変えた。彼の冒険物語では、大人たちは通常、リトル・アーチーとその友人たちの漫画的なスタイルとは対照的に、現実的なスタイルで描かれている。彼の物語はまた、豊かな背景とリバーデイルの地理への具体的な言及でも有名である。彼自身のお気に入りの物語はリトル・アーチー第20号の「長い散歩」である^[5]。ベティがリトル・アーチーと一緒に家に帰ろうとする試みは、コメディと感傷が混ざり合って語られており、1ページ丸々が、家に帰る途中で起こるすべての出来事を記した巨大な地図に充てられており、物語はベティのおもちゃが生き返り、彼女の状況について話し合うというファンタジーの枠組みを使用している。^{[6] [7]}

1965年、ボリングはリトル・アーチーの仕事を解かれ（デクスター・テイラーがフルタイムでタイトルを引き継いだ）、通常のアーチー・コミックスに移った。^[5]ダン・デカルロとハリー・ルーシーの両者から、ティーンエイジャーのアーチーのキャラクターの描き方についてヒントを得た後、^{[3]彼は次の15年間、}アーチーの仲間と女の子などのタイトルのストーリーを描いた。時には彼自身の脚本から、時にはフランク・ドイルの脚本から描いた。^[3]

1979年、アーチー・コミックスはボリングに作家兼アーティストとしての仕事をさらに与え始め、まずパートタイムでリトル・アーチーに戻した。1983年から1985年にかけて、彼は『アーチーと私』の執筆と作画を担当し、同作品にコメディだけでなくドラマや冒険を吹き込み、スポッティを含むリトル・アーチーのキャラクターを「大きな」アーチーの世界にもたらした。アーチーの仕事の合間に、ボリングはマーベル・コミックスの『ウォーリーの魔法使い』の最初の2号の執筆と作画を担当した。^[5]ボリングは現在、正式に引退している。

ボリングのリトル アーチー作品は、その幅広い感情表現と文体の幅からカール バークスと比較されるようになりました。スコット ショーは、 「ボリングの巧妙で、時には驚くほど感情的な文章、想像力豊かなストーリーテリングと演出、そしてドラマチックでウィルアイズナー風のインキング」により、リトル アーチーは「アーチー コミックスがこれまでに出版したどのコミック シリーズとも異なる」作品になったと書いています。^[6] ハイメ・エルナンデスは、ボリングの影響が「私がこのような書き方をする理由だ」と述べている^[8]。さらに、ボリングの抑制された感傷性に影響を受けていると付け加え、「彼はいつ手を引くべきかを知っている。何をいつ入れて何を抜くべきかを正確に知っている」。また、物語の中で気分や時間帯を伝える能力にも影響を受けているという。「子供の頃、私はボリングの作品を読んでいると、外にいるような気分になれた。午後の静けさが夜の闇よりも不気味なときに、一人でいるような気分になれたんだ。彼は遠くに孤独な影を描いていたが、その影はとても寂しそうで、泣きたくなるほどだった。それ以来、私たちはそのような物語を書こうとしてきた。彼が物語に込めた感情を伝えようとしてきたんだ。」

ボリングは2005年に『リトル・アーチー』での功績が認められインクポット賞を受賞した。^[9] 2022年には サンディエゴ・コミコンでコミック執筆優秀賞のビル・フィンガー賞を受賞した。

• ランビック・コミックペディアの伝記。