ザ・ルミニアーズ (アルバム)

ルミニアーズ
スタジオアルバム​ ルミニアーズ
リリース	2012年4月3日 ( 2012-04-03 )
記録済み	2011
スタジオ	ベアクリークスタジオ
ジャンル	アメリカーナ フォークロック インディーフォーク
長さ	42 : 16
ラベル	デュアルトーン
プロデューサー	ライアン・ハドロック
ルミニアーズの年表
ザ・ルミニアーズ (EP) (2011) ルミニアーズ (2012) 冬 （2012）
ルミニアーズのシングル
「ホーヘイ」 公開日: 2012年6月4日 「頑固な愛」 公開日: 2012年10月3日 「潜水艦」 公開日：2013年7月30日[1]

『ザ・ルミニアーズ』は、アメリカのフォークロックバンド、ザ・ルミニアーズのデビュースタジオアルバムです。このアルバムは2012年4月3日にアメリカでリリースされ、シングル「 Ho Hey」、「 Stubborn Love」、「 Submarines 」が収録されています。このアルバムはビルボード200チャートで最高2位を記録しました。

このレコードのビニールLP版は、テネシー州ナッシュビルのユナイテッド・レコード・プレッシング社によってプレスされた。

ルミニアーズは発売週に1万枚の売り上げで米国ビルボード200で45位にデビューした。しかし、「 Ho Hey 」という曲の成功がアルバムの売り上げを牽引し始め、最終的にはビルボード200で最高2位に達した。アルバムは2016年4月時点で米国で170万枚を売り上げた。^[2]

このアルバムはイギリスのアルバムチャートで初登場8位を記録した。^[3] 2016年4月時点でイギリス国内で421,177枚を売り上げた。^[4]

ザ・ルミニアーズの『ザ・ルミニアーズ』は、主に好意的なレビューを受けた。^[5]主流の批評家のレビューに100点満点で標準化された評価を割り当てるMetacriticでは、アルバムは9件のレビューに基づいて平均73点を獲得し、「概ね好評」を示している。^[5]アルバムは批評家から好意的な評価と賛否両論の評価を獲得した。これに対して、好意的なレビューは、AllMusic、The Austin Chronicle、Digital Spy、Irish Times、The New Zealand Herald、Paste、Uncut誌から寄せられた。一方、賛否両論のレビューは、The Guardian、The Observer、Rolling Stone誌から寄せられた。

オールミュージックのスティーブ・レゲットは「各トラックが独創的だ」と評価した。^[6]これに対してアイリッシュ・タイムズのジョー・ブリーンは、音楽はバンドとファンの共同の使命に不可欠であるため、共同体である必要があると述べ、「ギター、チェロ、ドラムといった基本的な楽器編成、コール・アンド・レスポンスの曲がコラボレーションと祝賀の場となる方法、思慮深い歌詞の言語性」にそれが表れていると述べた。^[10]ニュージーランド・ヘラルドのリディア・ジェンキンは、音楽は楽しめるが、ライブではさらに楽しめると述べた（ピアノ、ドラム、パーカッション、ギターの多くのレイヤーを埋めるためにさらにプレイヤーを巻き込むとき）。^[11]ペーストのアレクサンドラ・フレッチャーは、「レコードはすぐに満足できる。しかも、既成のポップソングによくあるような、性急で浅薄なやり方ではない」と断言した。^[13]

オースティン・クロニクル紙のメラニー・ハウプトは、このアルバムを「あらゆる点でアメリカ的、つまり気骨があり、決意に満ち、汗と愛と意欲に満ちている」と評した。^{[7]同様に、アン}カット紙のグレアム・トムソンは、このアルバムを「原始的で激しいフォークミュージック」と呼び、控えめな「ドラマ」によって促進されていると感じた。^[15]最後に、トムソンは「何もかもがやり過ぎではない」と断言した。つまり、このサウンドはバンドが即席のステージで容易に「簡単に再現できる」ことを意味する。^[15]逆に、オブザーバー紙のフィル・モングレディエンは、このアルバムを「曲が美しく漂う」と批判したが、バンドが「薄くて軽く、薄くて記憶に残る」音楽を制作したため、印象に残らないとしている。 ^[12]ローリングストーン誌のウィル・ヘルメスもこれに同意し、このアルバムの音楽は「基本的に、アメリカ人の一団が、イギリスのアメリカ人愛好家マーカス・マムフォードと同じように、ゆっくりと加速する失恋の歌をリードできるということを主張している。バイオリンのスクラッチ、マーチングバンドのスネアロール、応接室のピアノのコード、キングストン・トリオのギターのかき鳴らしを、懐かしい空想に満ちたアルバムに盛り込んでいる」と語っている。^[14]しかし、デジタル・スパイ誌のロバート・コプシーは「まだ胸のつかえが残っている」と断言しており、このアルバムはそれを成し遂げる可能性を彼らに与えている。^[8]

ウェズリー・シュルツによれば、アルバムのカバーアートはシュルツの母ジュディと彼女の母、つまりシュルツの祖母の幼少時代の写真だという。^[16]

ルミニアーズ

• ウェズリー・シュルツ– ボーカル、ギター、キーボード、パーカッション、ウクレレ、エフェクト
• ジェレミア・フレイツ – ボーカル、ドラム、パーカッション、キーボード、ギター、マンドリン
• ネイラ・ペカレク– ボーカル、チェロ、キーボード、マンドリン、アコーディオン、パーカッション
• ステルス・ウルヴァング – キーボード、ギター、アコーディオン、マンドリン、ブズーキ、ボーカル
• ベン・ワハマキ – エレクトリックベース、ボーカル

追加ミュージシャン

• アダム・トラクセル – エレクトリックベース、アップライトベース
• ローレン・ジェイコブソン – ヴァイオリン
• ルミニアーズとその仲間たち - グループボーカル、足踏み、手拍子