ギドーニアン手

グイドの手は、歌手が初見で歌うことを学ぶのを助けるために使われた記憶術の道具である。この道具の何らかの形は、多くの論文を書いた中世の音楽理論家、アレッツォのグイドによって使われていた可能性がある。その中には、歌手に初見で歌うことを教える論文もある。この手は、グイドの時代より前のいくつかの写本に半音を見つける道具として登場するが、12世紀までこのような形にはならなかった。 1105年から1110年頃のシゲベルトゥス・ゲンブラケンシスは、グイドがヘキサコルドを教えるのに手の関節を使ったと記述している。グイドの手は、ヘキサコルドの使用や、西洋で初めて使用されたソルフェージュなど、音楽を学ぶ方法に関するグイドの新しい考えと密接に関係している。

ギドン式手の概念は、手の各部分がヘキサコルドシステム内の特定の音を表すというもので、ヘキサコルドシステムは「Γ ut」（つまり「ガンマ ut」）（これを短縮すると「ガマット」となり、全範囲を指す）から「E la」（つまり、現代の低音部記号の一番下の「G」から高音部記号^の一番上の「E」まで^{）まで、約3オクターブに及ぶ。複合}名は、音のピッチ文字と最大3つのヘキサコルド音節を組み合わせて、各音の機能を示す。^{[ 1]}これらの複合名は、ピッチ文字と音節の間にスペースを入れて表現されることもあったが、散文では、ピッチ文字が子音の場合はピッチ文字の後に「e」を追加して1つの単語に組み合わせることもあった。その結果、下の表に示すような名前が生まれた。複合名の中には音域を明確にするものもあります (たとえば、 C fa ut、 C sol fa ut、 C sol fa はC の 3 つの異なるオクターブを示します)。また、繰り返される名前もあります (たとえば、同じ名前 B mi が3 つの異なるオクターブに現れます)。

指導の際、教師は生徒に歌う一連の音符を、ソルフェージュで時々使用される手信号のシステムに似せて、手で指すことで示します。 ^[要出典]一般的に、以下の例のように、音域の音符は左手の関節と指先に精神的に重ね合わされます。つまり、「gamma ut」（中央のCの2つ下のG）は親指の先端、A（「A re」）は親指の関節の内側、B（「B mi」）は親指の付け根の関節、C（「C fa ut」）は人差し指の付け根の関節、というように、中央のC（「C sol fa ut」）を過ぎて反時計回りに手の周りを螺旋状に回り、中央のCの9度上のD（「D la sol」）（中指の中央の関節）とその上のE（「E la」）（その関節の裏側、手の甲にある唯一の音）に到達します。手の上の音の正確な位置は資料によって異なる場合があるため、どのバージョンも決定的ではないと主張することもできます。^[2]

この装置により、音域の半音がどこにあるか、またヘキサコルドの連結位置を視覚化することが可能になりました (ヘキサコルドの名前、ウトレミファソラは賛美歌「ウトクエントラキシス」から取られています)。ギドーニアン手は、中世の数多くの論文で再現されました。

ヘキサコード システムの正確な表記は、 Ameri Practica artis musice (1271)の複製^[3]または 1784 年のソースScriptores ecclesiastici de musica sacra Potissimumに見られます。^[4]

記憶術としてのヘキサコルドは、グイド・ディ・アレッツォの『無知の歌に関する手紙』と『ミクロログス』という論文で初めて説明されました。^[6]ヘキサコルドは、ヨーロッパ中世において新しい音楽を学ぶための最も基本的な教育ツールであり、現代の音楽理論でも頻繁に参照されました。^[要出典] 各ヘキサコルドでは、中央の2つを除いて、隣接するすべてのピッチは全音離れており、中央の2つは半音離れています。これらの6つのピッチは、 ut、re、mi、fa、sol、laと名付けられ、 miとfaの間には半音が置かれています。これら6つの名前は、8世紀の賛美歌「 Ut queant laxis」 の各半行の最初の音節に由来しています。

各ヘキサコルドは G、C、または F から始まることができ、隣接する表を下から上に向かって読むと、各ヘキサコルドの 3 つのオクターブの音符が表示されます。左から右に読むと、一定の制限内で、異なるオクターブ内の音符を互いに区別できます。したがって、C (現代のc ) は「C fa ut」(または「Cefaut」)、c (現代の c′) は「C sol fa ut」、cc (現代の c″) は「C sol fa」です。最低音はギリシャ文字の Γ (ガンマ、'g' の略) で指定されていたため、その音符は「Gamma ut」または「Gamut」と呼ばれていました。この用語は、使用可能な音の範囲、そして後にはあらゆるものの完全な範囲を表すようになりました。^[7]

ヘキサコルダルシステムでは、B ♭（Fヘキサコルドではfa 、ソフトBの略で「B molle」と呼ばれる）とB♮（Gヘキサコルドではmi、ハードBの略で「B durum」と呼ばれる）も区別されていました。時が経つにつれ、bのソフトとハードの異形は丸い「♭」と四角い「♮」で表され、徐々に現代のフラット記号やナチュラル記号（または、北ヨーロッパでは文字「b」と「h」）に発展しました。^[8]

単一のヘキサコルドでは音域内のすべての音（C–A、B ♮ を除くF–D 、またはB ♭ を除くG–Eのみ）をカバーしていないため、6度音域を超える場合やB ♮とB ♭ が交互に存在する場合、歌手はヘキサコルド間で「変化」する必要がありました。^[8]このように、複数のヘキサコルドからなる「ギドン派」のシステムは、モード内のすべての可能な音高（多くの場合、半音階も含む）を指定するのに単一の音節セットで十分な現代のソルフェージュのシステムとは異なっていました。

GヘキサコードはBデュラム小麦を含んでいたため、ヘキサコードム・デュラムと呼ばれ、同様にFヘキサコードはヘキサコードム・モレと呼ばれた。Bをどちらも含まないCヘキサコードはヘキサコードム・ナチュラーレと呼ばれた。^[8]

14世紀には、このシステムはヘクサコルドに拡張され、記号化された臨時記号の使用が増えました。このときから、このような音符の使用はムジカ・フィクタと呼ばれました。^[6]

• 全音階六和音

• Claude V. Palisca. 「Guido of Arezzo」、Grove Music Online、L. Macy 編 (2007 年 6 月 13 日アクセス)、grovemusic.com、Wayback Machineで 2008 年 5 月 16 日にアーカイブ(サブスクリプション アクセス)。
• Andrew Hughes。「Solmization」、Grove Music Online 、L. Macy 編 (2006 年 3 月 12 日アクセス)、grovemusic.com、 Wayback Machineで 2008 年 5 月 16 日にアーカイブ(サブスクリプション アクセス)。

ウィキメディア・コモンズには、グイドニアの手に関連するメディアがあります。

• マーゴ・シュルター、ヘキサコード、ソルミゼーション、ムジカ・フィクタ