
アンドレイ・タルコフスキー(1932年 - 1986年)[1]は、ソ連の映画監督であり、史上最も偉大な映画監督の一人として広く認められている。[2] [3]彼の映画はロマン主義的であると考えられており、しばしば「スローシネマ」と評され、彼の最後の3本の映画の平均ショット長は1分を超えている(ほとんどの現代映画が数秒であるのに対し)。[4] 30年間のキャリアの中で、タルコフスキーは数本の学生映画と7本の長編映画を監督し、[3]ドキュメンタリーを共同監督し、多数の脚本を書いた。また、舞台劇の監督と本の執筆も行った。
ソ連生まれのタルコフスキーは、国立映画学校でキャリアをスタートさせ、そこで数本の学生映画を監督した。[5] 1956年、アーネスト・ヘミングウェイの同名短編小説を映画化した学生映画『殺人者たち』で監督デビューを果たした。[6]初の長編映画は1962年の『イワンの子供時代』で、一部の人々からは彼の最も伝統的な映画だと考えられている。[7]この作品はヴェネツィア映画祭で金獅子賞を受賞した。[8] 1966年、伝記映画『アンドレイ・ルブリョフ』を監督し、カンヌ映画祭で国際批評家連盟賞を受賞した。[9]
1972年、タルコフスキーはSF映画『惑星ソラリス』を監督した。これは、スタンリー・キューブリックの『2001年宇宙の旅』 (1968年)の「偽善」に対するタルコフスキーの反応だった。[10] 『惑星ソラリス』はスタニスワフ・レムの同名小説を大まかに基にしており、カンヌ映画祭でグランプリを受賞した。 [11] [12]次の映画は『鏡』(1975年)だった。1976年、タルコフスキーは唯一の演劇を監督した。レンコム劇場で上演されたウィリアム・シェイクスピアの『ハムレット』である。タルコフスキーを反体制派とみなしたソ連当局は、わずか数回の公演で制作を中止させた。[13]ソ連で製作された最後の映画『ストーカー』 (1979年)は、カンヌでエキュメニカル審査員賞を受賞した。[14]
タルコフスキーは1979年にソ連を離れ、映画『ノスタルジア』とドキュメンタリー『Voyage in Time』を監督した。[15]カンヌ映画祭で『ノスタルジア』はエキュメニカル審査員賞を受賞したが、ソ連当局によりパルムドール受賞は阻止された。[16] 1985年、彼は芸術と映画について探求した本『Sculpting in Time』を出版した。[ 17 ]彼の最後の映画『The Sacrifice』(1986年)は、癌で亡くなる直前にスウェーデンで制作された。この映画はタルコフスキーにカンヌで2度目のグランプリ、2度目の国際批評家賞、最優秀芸術貢献賞、そしてもう一つのエキュメニカル審査員賞をもたらした。[18]彼は1990年にソ連で最も権威のあるレーニン賞を死後に受賞した。 [19]
フィルモグラフィー



未撮影の脚本
演劇作品
文献
参考文献
- ^ グッドマン、ウォルター(1986年12月30日)。「ソ連からの移民で映画監督のアンドレイ・タルコフスキーが54歳で死去」ニューヨーク・タイムズ。2020年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月11日閲覧。
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引用文献
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