チェーホフと過ごす一時間

チェーホフと過ごす一時間
監督	ヤコフ・プロタザノフ ミハイル・ドラー
著者	アントン・チェーホフ オレグ・レオニドフ ヤコフ ・プロタザノフ
主演	ミハイル・タルハノフ マリヤ・ストレルコワ アンドレイ・ペトロフスキー N・シチェルバコフ ヴィクトル・スタニツィン イワン ・モスクビン
撮影	コンスタンチン・クズネツォフ
発売日	1929 （1929年）
実行時間	65分
国	ソビエト連邦
言語	ロシア

『チェーホフと過ごす一時間』（ロシア語： Чины и люди、ローマ字：  Chini i lyudi、英語： Ranks and People ）は、ヤコフ・プロタザノフとミハイル・ドレルが監督した1929年のソビエト連邦のアンソロジー映画で、アントン・チェーホフの短編小説3編、「首にかけるアンナ」、「官吏の死」、「カメレオン」に基づいており、チェーホフの死後25周年を記念して制作された。 ^{[1] [2] [3]}

アンソロジーの最初の中編小説「首の上のアンナ」は、若くして中年の高貴な役人モデスト・アレクセーエヴィチ（ミヒャエル・タルハノフ）の妻となったアンナ・ペトローヴナ（マリア・ストレルコワ）の物語です。結婚することで、ヒロインは父と兄弟を経済的に支えることができると期待していましたが、すぐに貞淑な夫が酔っぱらった親戚とその息子たちを助けたくないことを知ることになります。夫の家の生活は、アンナにとって退屈で単調に思えます。慈善舞踏会の後、状況は一変します。そこでモデスト・アレクセーエヴィチの妻がセンセーションを巻き起こします。アンナは知事と裕福な地主アルティノフの求愛を喜んで受け入れます。中編小説の終わりに、若い女性は求婚者と一緒に馬車に乗って父親の家の近くまで行きますが、家から家具が運び出されていることに気づいていません。

アンソロジーの第二部「政府書記官の死」は、郡裁判所の執行官チェルヴャコフ（イワン・モスクヴィン）の人生におけるエピソードである。彼は演劇の最中にくしゃみをし、目の前に座っていたブリズガロフ将軍（ウラジミール・エルショフ）にスプレーをかける。彼は劇中「被害者」に謝罪し、その後休憩時間、チェルヴャコフは起こった恥ずかしさのために一晩中動揺する。朝、彼はブリズガロフに会いに行き、再び許しを乞う。将軍の言葉「何て馬鹿げたことを…もう忘れた」（登場人物の個々のセリフはインタータイトルに再現されている）も、書記官の苦しみを和らげることはない。自分の行為が故意ではなかったことをもう一度説明しようとした後、チェルヴャコフは「やめろ！」という声を聞く。家に戻った彼はソファに横たわり、息を引き取る。

3 番目の物語「カメレオン」の舞台は夏の市場です。ウォッカを飲んだ後、職人のフリウキン (ウラジミール ポポフ) は小さな犬と遊ぼうとします。遊びは指を噛まれることで終わります。被害者が起こした騒ぎで、たまたまその地域を散歩していたオチュメロフ警部とエルディリン警官は犬の飼い主を探し始めます。それに対する態度は怒りから優しさまでさまざまで、飼い主の身元に関する群衆から聞こえてくる推測によって異なります。犬はジガロフ将軍の兄弟の所有物であるという報告を受けて、オチュメロフは職人が犯人であると断言します。

映画評論家のニコライ・レベデフによると、プロタザノフはチェーホフの作品を丁重に扱った。アントン・パヴロヴィチの死後25周年の前夜、メジュラブポムフィルムスタジオの経営陣は、映画監督に作家の短編小説数編の映画化を依頼した。作品を選ぶ権利は監督自身に与えられた。アンソロジーに収録された短編小説は、ロシア人の従順さ、上司に従うこと、権力を与えられた人物を最高権威として認めることというテーマで統一されていた。3つの異なる物語に共通するモチーフから、この映画のタイトルは「階級と人々」となった。映画の制作者は、エピグラフとして、チェーホフのノートにある「ロシアは官僚の国」というフレーズを使用した。^[4]

脚本を執筆する際、ヤコフ・プロタザノフとオレグ・レオニドフは、作者の口調、芸術的な細部、チェーホフの登場人物のセリフは、無声映画の技術では映画に転写できないことを考慮した。

そのため、いくつかの箇所では物語の構成に変更を加える必要があった。セリフは部分的にアクションに置き換えられ、「官僚の死」のジャンルは変化した（ユーモラスな短編小説が悲喜劇的な グロテスクに変わった）、「首にかかったアンナ」では物語の重点が移された。しかし、チェーホフの内面の真実と映画化された物語の主人公のタイプは保持された。 ^[5]

— ニコライ・レベデフ

映画評論家のセルゲイ・ラヴレンチェフによれば、このアンソロジーに収録されている3つの中編小説は、文学作品を映画的に解釈する際に用いられる基本的な監督技法の集合を示している。したがって、「首にかかったアンナ」は、小さなディテールを強調することでヒロインのキャラクターを作り上げ、人物間の関係のシステムは、繰り返される細部（夫が常に履いているスリッパ、モデスト・アレクセーエヴィチとの会話中のアンナ・ペトローヴナの目に宿る永遠の無関心）の助けを借りて明らかにするという、無声映画の教科書的な手法を使用している。^[6]映画史家のネヤ・ゾルカヤは、プロタザノフの作品を分析する際に、この映画の最初の中編小説の表現方法の1つが「一連の孤立した個人をフィーチャーしたモンタージュ」であると指摘した。カメラは、人々の群衆から、結婚式の時にぼんやりしている花嫁、次に混乱した兄弟、そしてウォッカのグラスを持った父親へと引き離される。^[7]

物語「官僚の死」は、その大部分が写実主義の伝統に従って撮影されたが、フィナーレで監督は突然ファンタジーの要素を取り入れている。それは、巨大なテーブルからそびえ立つ将軍が、身を寄せ合う小柄な将校を見下ろす場面に見られる。^[7]この時点で、ブリズガロフは巨人、チェルヴャコフ（彼の想像力が幻影を生み出す）は「虫」のように見える。^[6]

映画評論家のセルゲイ・ラヴレンチェフは、逆に『カメレオン』の冒頭を強調している。暑さに疲れ、眠そうな住民とゆったりとした生活リズムの田舎町のイメージは、小さな犬を娯楽の対象として選んだ職人のフルキンの行動をほぼ説明している。しかし、飼い主を探すシーンや、刻々と気分が変わるオチュメロフ警部とのシーンは、映画的というよりは演劇的である。

観客は次第に暑さでぼーっとしている村人たちと同じような状態に陥り、文字通りの映画化（つまり実写化）には音が基本要件であるという結論に達する。偉大なテキストを伝えることは必要であり、それがなければ実写化は不可能だ！^[6]

— セルゲイ・ラヴレンチェフ

• モデスト・アレクセイビッチ役ミハイル・タルハノフ
• アンナ・ペトロヴナ役のマリヤ・ストレルコワ
• アンドレイ・ペトロフスキー知事
• アンナの父親役のN・シェルバコフ
• アルティノフ役のヴィクトル・スタニツィン

• 官僚チェルヴィアコフ役のイワン・モスクヴィン
• ブリジャロフ将軍役のウラジミール・イェルショフ

• エルディリン委員役：ダニール・ヴヴェデンスキー
• ウラジミール・ポポフ（フリウキン役）

IMDbの「チェーホフと過ごす一時間」