Loading article…
アンバー・コーワン | |
|---|---|
.jpg/500px-Amber_Cowan_with_Boyd's_Purple_Fizz_(2019).jpg) アンバー・コーワン | |
| 生まれる | 1981年（42～43歳） |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 教育 | ソールズベリー大学、タイラー芸術学校 |
| 知られている | ガラス |
| 受賞歴 | 国際プロクターフェローシップ 2012トレドワークショップ再訪–オーストラリア国立大学 ラコウ委員会 2014忘れ去られ絶滅した人々の庭–コーニングガラス美術館 |
| Webサイト | 翻訳元 |
アンバー・コーワン（1981年生まれ）は、フィラデルフィア在住のアメリカ人アーティスト[1]および教育者です。コーワンは、カレットやリサイクルされた工業用ガラスから、溶融ガラスや炎加工ガラスの彫刻を制作しています。 [2]
キャリア
コーワンは2004年にソールズベリー大学で3次元デザイン（ホットグラス専攻）のBFAを取得しました。[3]彼女はソールズベリー大学でこの学位を取得した最初の女性でした。[4]彼女は2011年にテンプル大学タイラー美術学校でガラス/セラミックスのMFAを取得しました。 [5]
彼女は現在、タイラー美術学校のガラス学科の教員であり、2011年にガラス/セラミックスの修士号を取得して卒業しました。[3]
コーワンの作品は、コーニングガラス美術館、ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン美術館、美術デザイン博物館、上海ガラス美術館などのコレクションに収められている。また、ニューヨーク市のヘラーギャラリーやサンフランシスコの工芸デザイン博物館でも何度も展示されている。[6]
受賞歴
2012年、コーワンはオーストラリア国立大学からスティーブン・プロクター・フェローシップを受賞した。[7]このフェローシップは、オーストラリアおよび国際的なアーティストがガラス作品の教育の範囲を広げるために、受賞者に海外留学の機会を提供することで創設された。[7]このフェローシップのおかげで、コーワンはキャンベラのオーストラリア国立大学の評判の高いガラス工房で2か月間滞在することができた。[7]また、2012年にはフィラデルフィア・ファイバーズ・ビエンナーレでタイラー卒業生優秀賞を受賞した。[4]
2014年、コーワンは作品「忘れられた絶滅した者の庭」で第29回ラコウ委員会賞を受賞しました。[8]この委員会は伝統的に、作品が現在コーニングガラス美術館の常設コレクションに収蔵されていない、米国および海外のプロのアーティストに授与されます。[9]
選りすぐりの作品
- バスケット（2012）、ニューグラスレビュー33 [10]
- コロニーハーベストの全乳洗浄用洗面台（2013年）、ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン美術館[11] 3
- ロザリン（2）（2013年）、上海ガラス美術館[12]
- 忘れられた絶滅者の庭（2014年）、コーニングガラス美術館[13]
- コロニーハーベストのウェディングコンポートとミルクとアイボリーのロゼット（2014年）、ニューグラスレビュー35 [14]
- 忘れられた絶滅の庭（2015年）、ニューグラスレビュー36 [15]
- ザ・ファイン・ティント（2017年）、O：オプラ・マガジン[16]
- チョコレートニンフの洞窟（2018年）、トレド美術館[17]
厳選された展覧会
- 2019年 – バーク賞展、ニューヨーク市美術博物館。
- 2019年 –サラシア– 個展、ヘラーギャラリー、ニューヨーク市。
- 2018年 – 物質の新たな状態：現代ガラス、ボイシ美術館。[18]
- 2018年 – The Bleak and The Burgeoning、ウォルトン・アーツ・センター。[19]
- 2017年 – Re|Collection、フラークラフト博物館。[20]
- 2016年 – ハッシュ、フィラデルフィアアートアライアンス。[21]
- 2015年 – COLOURS、グループ展デンマークのヘンペルガラス美術館。[4] [22]
- 2015年 – クロマ・リバイバル、ヘラーギャラリーNY。[23]これは個展でした。[3]
- 2015年 – カンザス州ウィチタ美術館でのスチューベンとガラスのキャンドルスティック展。[4]
- 2014年 – カリフォルニア州サンフランシスコのクラフト＆デザイン博物館でセカンドライフグラスの個展を開催。[4]
- 2014年 – ヘラーギャラリーが出展したアートマイアミ展。[4]
- 2014年 – ヘラーギャラリーが出展したSOFAシカゴ展。[4]
- 2014年 – コネチカット州ニューブリテンのニューブリテン美術館で現代ガラス21世紀イノベーション展が開催された。[4]
- 2014年 – フローラ：現代アートにおける花の祭典、バーモント州ブラトルボロのブラトルボロ美術館＆アートセンターにて開催。[4]
- 2014年 – 国際ガラス展：透明性を通して呼吸する、中国杭州市中国美術学院にて開催。[4]
- 2014年 – ニューヨーク州ハンプトンズのヘラーギャラリーが主催したアートサウサンプトン展。[4]
- 2014年 – バーモント州シェルバーンのシェルバーン美術館でのグループ展。[4]
- 2013年 - ヘラーギャラリーが出展したSOFAシカゴ展。[4]
- 2013年 – 個展「Reconstructions」、ニューヨークのヘラーギャラリーにて開催。[4]
- 2013年 – ペンシルベニア州フィラデルフィアのウェクスラーギャラリーで「ニュービジョンズ」展を開催。[4]
- 2013年 - ニュージャージー州ミルビルでヘラーギャラリー主催のGlassWeekend展開催。[4]
- 2012年 - ヘラーギャラリーが出展したSOFAシカゴ展。[4]
- 2012年 - フィラデルフィア・ファイバーズ・ビエンナーレで「Inside/Out」展が開催。[4]
- 2012年 – 砂の秘密の生活：ペンシルバニア州フィラデルフィアにあるハッチョリーでのアーティスト招待展。[4]
- 2011年 – 修士論文展としてタイラー美術学校のテンプルギャラリーで個展「Peak and Valley」を開催。[4]
- 2011年 – ローズモント大学での展覧会：ガラス細工に取り組むフィラデルフィアの女性たち。[4]
- 2011年 - ハンターカレッジのタイムズスクエアギャラリーで「Vagabondage」と題した展覧会。[4]
- 2010年 – ペンシルベニア州フィラデルフィアのリトルベルリンギャラリーで「Zodiak Down」展開催。[4]
- 2009年 – ニュージャージー州ラブレイディーズのロングビーチアイランド芸術財団で「グラス・アンダー・グラス」展を開催。[4]
- 2008年 – ニューヨーク州ブルックリンのロバート・レーマン・ギャラリーで「アーバン・グラスのアーティスト」展を開催。[4]
- 2008年 – ニューヨーク州ブルックリンのロングアイランド大学で開催された「アーバングラスのインストラクター展」。[4]
インストール
アンバー・コーワンが参加する展覧会の数が増えるにつれ、彼女の彫刻作品のいくつかを公共の空間に設置する機会も与えられるようになりました。
2014年、コーワンはフィラデルフィア国際空港に彫刻作品を設置するよう2度にわたって招待された。[4]
技術
アンバー・コーワンは主に廃棄されたガラス片を扱っており、19世紀から20世紀にかけて閉鎖され生産の残骸が数多く残されたアメリカのガラス工場から残されたヴィンテージガラスを再利用している。[24] [25]彼女にとって欠かせない技術は炎加工で、高温で加熱すると展性を持つようになる様々なガラスの棒や管を操作するものである。[25] [26]コーワンは吹きガラスや熱彫刻にも携わっている。[25]
カウアンは、「私が使用する材料は、必ずしもリサイクルというよりは、むしろ『見つけた』ものです。私が使用するガラスのほとんどは、今は閉鎖された古い工場から来た『カレット』です。カレットとは、特定の色の作品の生産が終わった後に山積みにされる工場のスクラップのことです。私はスクラップを（通常）1つずつ再溶解し、そこから独自の形を作ります。ですから、一般的には、すでに販売可能な形になっている作品を再溶解することはありません。ただし、私が収集した作品を作品に取り入れて、物語を伝えたり、彫刻にボリューム、深み、またはパターンを加えたりすることはあります。私が使用しているカレットと同じ色の作品を集めています。その時に作業している特定の色の珍しいキャラクターの作品を見つけると、とても興奮します。また、定期的に古いガラスの箱を送ってくれる人もいて、それを作品に取り入れています」と述べています。[27]彼女は、幻想的な風景やその他の寓話的なコラージュ インスタレーションを通じて、女性の経験を中心的なテーマとして探求することがよくあります。[28]
参考文献
- ^ 「アンバー・コーワンによる細部までこだわったヴィンテージのプレスガラス彫刻」Colossal 2016年8月29日2017年3月11日閲覧。
- ^ 創造の炎を燃え上がらせる：工芸から芸術への旅路をたどる。スタンカード、ポール、1943-、ディーツ、ユリシーズ G.（ユリシーズ グラント）、1955-。オハイオ州グランビル。2013年。ISBN 9781935778233. OCLC 861274215.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が不明な発行元 (リンク) CS1 メンテナンス: その他 (リンク) - ^ abc 「Cowan Amber resume 2018」（PDF） . static1.squarespace.com . 2023年6月1日閲覧。
- ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa 「アンバー・コーワン CV」.ミカエラの現代プロジェクト。2019年4月7日に取得。
- ^ 「アンバー・コーワン」。タイラー美術学校。2013年4月17日。
- ^ 「Amber Cowan Sculpture & Glass」ambercowan.com . 2017年3月11日閲覧。
- ^ abc School、Head of; enquiries.visualarts@anu.edu.au (2014-06-13). 「Stephen Procter Fellowship」。School of Art & Design 。 2019-04-07閲覧。
- ^ 「GlassApp – Corning Museum of Glass」. glassapp.cmog.org . 2017年3月11日閲覧。
- ^ 「Amber Cowan (2014) | Corning Museum of Glass」www.cmog.org . 2017年3月11日閲覧。
- ^ 「New Glass Review 33」（PDF）。コーリングガラス美術館。2012年。
- ^ 「コロニーハーベストの全乳洗浄盆 – 展示品 – RISD MUSEUM」risdmuseum.org . 2017年3月11日閲覧。
- ^ “罗莎林（2） ROSALINE (2)”.上海玻璃博物馆 上海ガラス博物館(中国語 (中国)). 2017-03-12 のオリジナルからアーカイブ。2017 年 3 月 11 日に取得。
- ^ 「コレクション検索 | コーニングガラス美術館」www.cmog.org . 2017年3月11日閲覧。
- ^ 「New Glass Review 35」（PDF）。コーニングガラス美術館。2014年。
- ^ 「New Glass Review 36」（PDF）。コーリングガラス美術館。2015年。
- ^ 「このアーティストはガラスの小物を素晴らしい彫刻に変身させます」。Oprah.com 。 2019年2月28日閲覧。
- ^ 「ガラス製造の進歩を展示する新しいインスタレーションがトレド美術館で展示中」トレド美術館。2018年12月19日。 2019年2月20日閲覧。
- ^ 「物質の新たな状態：現代ガラス」ボイシ美術館。 2019年3月19日閲覧。
- ^ 「The Bleak and the Burgeoning」（PDF） .ウォルトン・アーツ・センター. 2019年3月19日閲覧。
- ^ 「Re|Collection」. fullercraft.org . 2019年3月19日閲覧。
- ^ “HUSH”. HUSH . 2019年3月19日閲覧。
- ^ 「Hempel Glasmuseum | jubilee exhibition "colours" 2015」。2019年3月19日閲覧。
- ^ 「Chroma Revival、Heller Gallery、プレスリリース」（PDF）。2019年3月19日閲覧。
- ^ エバート、グレース（2020年12月23日）。「アンバー・コーワンによる華やかで物語性のある彫刻がヴィンテージのプレスドグラスを蘇らせる」コロッサル。 2020年12月30日閲覧。
- ^ abc 「アンバー・コーワンのガラス彫刻の官能的なシュルレアリスム」Yatzer 2019年3月7日。 2019年4月7日閲覧。
- ^ 「ガラス辞典 | コーニングガラス博物館」www.cmog.org . 2019年4月7日閲覧。
- ^ 「アンバー・コーワンのガラス彫刻の官能的なシュルレアリスム」Yatzer 2019年3月7日。 2020年11月3日閲覧。
- ^ マークス、アンナ（2019年1月10日）。「アンバー・コーワンによるヴィンテージガラスが魅惑の葉っぱの世界に」コロッサル。 2020年12月30日閲覧。
さらに読む
- 「アンバー・コーワンの世代のガラス」アメリカンライフスタイルマガジン。2018年5月17日。 2019年2月20日閲覧。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズのアンバー・コーワンに関連するメディア- 公式サイト
- Beinart GalleryのAmber Cowan 利用可能なアートと経歴