アイシャ・ハリド | |
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| 生まれる | 1972 ラホール、パキスタン |
| 国籍 | パキスタン |
| 知られている | 視覚芸術、細密画 |
アイシャ・ハリド(1972年パキスタンのファイサラバード生まれ)は、ミニチュア絵画、テキスタイル、ビデオ、建築空間におけるサイト固有のインスタレーションを手掛ける女性現代ビジュアルアーティストです。
ハリドは、ミニチュア絵画の伝統を国際的に評価される現代アートの形態に変えたパキスタン出身のアーティストの世代の一人です。近年、ハリドの作品は、かなり大きな絵画、壁画、インスタレーションへと広がりました。[1]彼女は、パキスタンの「ネオミニチュア」派と呼ばれるようになったグループの一員です。[2]
バイオグラフィー
ハリドは1993年にラホール国立芸術大学[ 3]を卒業し、2003年にアムステルダム国立美術アカデミーで大学院課程を修了しました。ハリドは古典的なミニチュア絵画[3]を学び、現代のミニチュアの発展における第一人者となりました。
彼女は、ライクスアカデミーでの2年間のフェローシップは、カルチャーショックに遭遇したため、真の学習経験だったと述べています。[4]彼女は、アムステルダムの観客のミニチュアに対する反応がパキスタンの反応とどのように異なっていたかを説明しています。
私のミニチュアは美しくエキゾチックだと思われていましたが、それ以上に鑑賞者はそこから何か重要なものを読み取ることができませんでした。彼らは私に、これは宗教なのか、民族なのか、それとも典型的な東洋の伝統なのかと尋ねました。認識の違いを知るのは驚きでした。パキスタンでは私のミニチュアは型破りで現代的だと評価されましたが、西洋の観客はそれを古風だと考えました。[4]
その結果、アムステルダムでの経験から、彼女はスタイルを変え、ホストにとって作品をより親しみやすいものにするために、より現代的な媒体を採用するようになりました。[4]
仕事
ハリドは絵画、壁画、ビデオ、インスタレーション、テキスタイル作品を制作している。彼女はもともと伝統的なミニチュア画家として訓練を受けており、古い技法を現代的な方法で復活させることで知られている。[5]
テーマ
ハリドの作品の多くはジェンダーをテーマにしている。彼女の作品は「女性的な感性」を持っていると評されており、それは部分的には織物や裁縫などの伝統的に女性的な工芸品への言及から来ている。[4]これは彼女の作品における織物の使用から来ているだけでなく、花のモチーフと組み合わせた伝統的なイスラムの模様から取られた幾何学模様の繰り返しに焦点を当てていることからも来ている。[4]
ジェンダーというテーマに沿って、彼女はカーテン、ブルカ、花などのモチーフを用いて、覆われた、または覆われていない女性の姿というテーマを繰り返し用いてきました。このテーマは、アムステルダム国立美術アカデミーでのフェローシップを経て、新たな次元を獲得しました。そこで彼女は、男性の優位性と女性の従属性というおなじみのパターンに、新たな次元で遭遇したのです。[5]彼女の花とカーテンのシンボルは新たな意味を帯びました。例えば、歓楽街には、商売の様子を示すために描かれた異なるタイプのカーテンがありました。[5]
9/11以降、彼女の作品には新たな政治的側面が現れた。[4] 例えば、「カンバセーション」は、ライクスアカデミー在籍時に制作されたビデオインスタレーションである。この作品は、対テロの名の下にアフガニスタンに加えられた暴力に対する彼女の反応についてのものだった。 [5]作品全体を通して、褐色の肌の手によってバラがゆっくりと刺繍され、同時に別のバラが白い手によって針でほどかれ、取り除かれ、その後消されている。[5]
受賞歴
ハリドは2012年にアリス賞(アーティストブック部門)を受賞し、2011年にはジャミールアート賞のファイナリストとなり、 2011年にピープルズチョイス賞を受賞した。彼女は、作品の個展を開催した数少ないパキスタン人アーティストの一人であり、その中には「Two worlds as one」(コペンハーゲン、ステイテンス美術館、2016年)、「Garden of ideas」(トロント、アガ・カーン美術館、2014年)、「Larger Than Life」(ウィットワース美術館、イギリス、2012年)、「Larger Than Life」(コルヴィ・モラ、ロンドン、2012年)、「Pattern to Follow」(チャウカンディ・アート、カラチ、2010年)、「Conversations」(ポンプハウスギャラリー、ロンドン、2008年)などがある。彼女は2009年のヴェネツィア・ビエンナーレ、2011年のシャルジャ・ビエンナーレ、2013年のモスクワ・ビエンナーレに参加した。[6]
書籍と記事
- 書籍:アイシャ・ハリド:The Divine is in the Detail(アーティストモノグラフ、カタログ)、ギャラリーイザベル・ファン・デン・エインデ、ドバイ、2013年
- 書籍:アイシャ・ハリド:Larger than Life(アーティストモノグラフ、カタログ)、マンチェスター大学ウィットワース美術館、マンチェスター、2012年
- 書籍:アイシャ・ハリド:パターン・トゥ・フォロー(アーティストモノグラフ、カタログ)、ガンダーラアート、香港、2010年
- 書籍:アイシャ・ハリド:名前、クラス、主題(アーティストブック、アーティストモノグラフ)Raking Leaves、コロンボ、2009年
- 書籍:Portraits & Vortexes: Aisha Khalid(アーティストモノグラフ、カタログ)、Gandhara-art、香港、2007年
- 書籍:アイシャ・ハリド:息が運ぶ物語(アーティストモノグラフ、カタログ)、アナントアートギャラリー、ニューデリー、2006年
- 書籍:アイシャ・ハリド 2001-2002(アーティストモノグラフ)、2002年
- 書籍:The Eye Still Seeks: Pakistani Contemporary Art (アンソロジー) ペンギンブックスインド、2015年
- 書籍:色と線:ナクヴィコレクション(カタログ)2015
- 書籍:パキスタンの芸術と論争:現代ミニチュア絵画における文化政治と伝統(モノグラフ)タウリス・アカデミック・スタディーズ、ロンドン、2010年
- 書籍:魂の旅:新世紀パキスタン美術(モノグラフ)FOMMA、カラチ、2008年
- 書籍:記憶、メタファー、変異:インドとパキスタンの現代美術(モノグラフ)オックスフォード大学出版局、ニューデリー、2007年
- 書籍:Vasl 2005-2006(アンソロジー)Vasl International Artists' Workshop、カラチ、2006年
- 書籍:アジアンアートニュースペーパー(第8巻、第3号、2005年1月)(雑誌)、アジアンアートニュースペーパー、ロンドン、2005年
- 書籍:Art Tomorrow(モノグラフ)Marc Parent/Terrail、パリ、2002年
- 書籍:Unveiling the Visible: Lives and Works of Women Artists of Pakistan(モノグラフ)、Sang-e-Meel Publication、ラホール、2001年
- 記事: 「伝統の再発明」レイチェル・ダッフェル著、Kee Magazine、2010 年
- 記事:「政治のレンズを通して読む:パキスタンの現代美術」、アジア アート アーカイブ、2009 年 9 月
- 記事: パキスタンの現代絵画ワークショップ、香港、Quintessentially: Insider、2007 年
参考文献
- ^ “Aisha Khalid”.クイーンズランド州立美術館 & 近代美術館. 2018年. 2023年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月9日閲覧。
- ^ ルーシー・スミス、エドワード (2002)。『明日のアート』パリ:テレール。ISBN 2879392497. OCLC 52086674.
- ^ ab Dadi, Iftikhar (2010).モダニズムとイスラム南アジアの芸術. ノースカロライナ大学出版局. p. 220. ISBN 9780807895962。
- ^ abcdef Ali, Salwat (2008)。『魂の旅:新世紀パキスタンの芸術』 。近代美術館財団、Idara Saqafat-e-Pakistan(第1版)。カラチ:近代美術館財団、パキスタン国立芸術評議会と提携。ISBN 9789698896034. OCLC 232259252.
- ^ abcde ヤショダラ、ダルミア (2007)。記憶、隠喩、突然変異:インドとパキスタンの現代美術。ハシュミ、サリマ。ニューデリー:オックスフォード大学出版局。ISBN 9780195673470. OCLC 78988463.
- ^ 「Aisha Khalid – Art Divvy」。2019年3月9日閲覧。
外部リンク
- 「アイシャ・ハリドとの短いインタビュー」Sommerakademie 2018年5月8日。 2023年8月12日閲覧。
- イースト、ベン(2012年10月17日)。「アイシャ・ハリドは挑戦に挑む」ナショナル。 2023年8月12日閲覧。
