人形の人生

人形の人生
オリジナルキャストレコーディング
音楽	ラリー・グロスマン
歌詞	ベティ・コムデンとアドルフ・グリーン
本	ベティ・コムデンとアドルフ・グリーン
基礎	ヘンリック・イプセンの古典劇『人形の家』のリハーサル
プロダクション	1982ブロードウェイ

『人形の人生』は、ラリー・グロスマン作曲、ベティ・コムデンとアドルフ・グリーン脚本・作詞1982年のミュージカルである。1879年のヘンリック・イプセンの戯曲『人形の家』の続編であり、主人公ノラが夫と古い生活を捨てて独りで世界に立ち向かう後に何が起こったのかを描いた物語であり、その過程で、フェミニズムのいくつかの側面と女性の扱われ方を検証した。

『人形の人生』は、1982年9月23日にブロードウェイのマーク・ヘリンガー劇場で開幕した。演出はハル・プリンス、主演はベッツィ・ジョスリン、ジョージ・ハーン、ピーター・ギャラガー。18回のプレビューと5回の公演を経て、3日後に閉幕した。

ヘンリック・イプセンの古典劇『人形の家』の現代的なリハーサルの枠組みの中で、ノラがドアをバタンと閉めて暴君的な夫トルヴァルを捨てた後に何が起こったのかという疑問に取り組んでいます。若いバイオリニストのオットーから運賃を借りて、彼女はクリスチャニア行きの列車に乗り、そこでカフェで働くことになり、すぐにオットーだけでなく、船会社と魚缶詰工場の裕福な所有者であるエリック・ディドリクソンや弁護士のヨハン・ブレッカーとも関わるようになります。ショー全体を通して、彼女の新しい生活のシーンは、彼女が去った生活への 断続的なフラッシュバックと混ざり合っています。

ブロードウェイ公演は、1982年9月23日にマーク・ヘリンガー劇場で開幕した。ハル・プリンスが演出し、舞台美術はティモシー・オブライエンおよびタジーナ・ファース、衣装デザインはフローレンス・クロッツ、照明デザインはケン・ビリントン、振付はラリー・フラーが担当した。出演者はベッツィ・ジョスリン、ジョージ・ハーン、ピーター・ギャラガー。

このミュージカルの舞台コンサートは、1994年12月13日から1995年1月22日まで、ニューヨーク州ニューヨーク市でヨーク・シアター・カンパニーによって上演された。 ^{[1] [2]}

ニューヨーク・タイムズのフランク・リッチは、「ブロードウェイの伝説的な演出家 3 人、ハロルド・プリンス、ベティ・コムデン、アドルフ・グリーンは、大金と善意と努力で、まったく見込みのない前提を膨らませたが、結局はプロローグで崩壊し、その後、後戻りできないそり滑り台に滑り込むショーに仕上がった」と書いている。また、プリンスの演出については、「驚くべきことに、この演出には、彼がこれまでにやったことのない、いや、もっと良いアイデアはひとつもない」と書いている。彼は、ノラのキャラクターを「単なる象徴、解放されない女性」と批判し、ショーの重大な欠陥のあるドラマツルギーは、「今となっては[...]人生の事実である」フェミニズムについての啓示とされるものについて「完全な証拠となるべきものを集めることができていない」と書いた。^[3]タイムズ紙に寄稿した記事の中で、リッチは、ショーは「単に気取ったもの」であり、「1982年に、まるでフェミニズムが昨日一般の人々の心に浮かんだかのように、入門書のようなフェミニストの信条を支持するショーを書くことは、それ自体が現実逃避の形（そして、娯楽的な形でさえない）のように思われる」と書いた。^[4]

ジョン・ケンリックによれば、このミュージカルは「ほぼオペラのような音楽だったが、脚本は人生の不公平さについて延々と語り、ハル・プリンスの過度に凝った演出は事態を悪化させただけだった」という。^[5]

失敗にも関わらず、このショーはトニー賞に数回ノミネートされ、オリジナルキャストの録音がベイ・シティーズ・レーベルからリリースされた。

ブロードウェイのジョーク好きの人たちは、このショーを「人形の死」と名付けた。ある人は、イプセンの原作の劇の最後でノラが飛び出す扉にちなんで「扉の生」とさえ言った。この扉はミュージカル全体を通してほぼずっと「踊って」おり、他のほとんどの場面よりもはるかに興味深いものだった。

• インターネット ブロードウェイ データベースの「人形の人生」
• ミュージカルシアターガイドの「人形の人生」