

裁縫や洋裁において、ラッフル、フリル、またはフリルとは、布地、レース、またはリボンの帯を片方の端でしっかりとギャザーを寄せたりプリーツを入れたりして、衣服、寝具、またはその他の織物に装飾として付けるものです。[ 1 ]
フリルは、一枚の生地(裾上げが必要な場合がある)または二重にした生地から作ることができます。シンプルなフリルは通常、縦糸に沿って裁断されます。[ 2 ]
フリルは、ギャザー縫いを使うか、ミシンに取り付ける機械式フリル付け装置(一部のミシンに付属)に生地を通すことで作ることができます。

フリルとは、生地を加工して似たような見た目にしながらもボリュームを抑える、特殊な生地加工法です。この用語は、以前の用語であるfrounceまたはfronceに由来します。[ 3 ]波打つような効果は、湾曲した(あるいは円形の)生地の帯を切り、内側または短い方の端を衣服に取り付けることで、ギャザーやプリーツを使わずに実現できます。曲線の深さと生地の幅によって、フリルの深さが決まります。ゴデットは円形のくさび形で、裾、襟、袖など、衣服本体への取り付け部分に余分なボリュームを加えることなく、外側の波をさらに深くするためにフリルに挿入できます。
15 世紀には、フルシュミーズのドローストリングネックラインにラッフルが現れ、 16 世紀には別々に作られたラフへと進化しました。ラッフルとフリルは、現代に至るまで、断続的に流行のトリムとして存在し続けています。21 世紀には、ラッフルは、 特にプロム[ 5 ] やウェディング ドレスにおいて、流行のデザイン要素として大きく復活しました[ 4 ] 。この復活は、ラッフルが衣服に魅惑的な雰囲気を加えることから、ロマンチックでフェミニンな美学への評価が高まっていることに起因しています。ラッフルは汎用性が高く、エレガントなガウンから遊び心のあるパーティー ドレスまで、あらゆるスタイルのドレスに取り入れることができ、あらゆる年齢の女性に魅力的です。多くの有名なファッション ブランドがこのトレンドを取り入れ、コレクションの重要な特徴としてラッフルを紹介しています。高級デザイナーブランドからファストファッションブランドまで、フリルをあしらったシックなアイテムが数多く登場し、現代ファッションにおけるフリルの人気を物語っています。その結果、フリルはエレガンスと祝祭の象徴となり、着用者はこのクラシックなデザイン要素を取り入れながら、自分らしいスタイルを表現できるようになりました。
春のスタイルの議題のトップに立つフリルは、猛烈な勢いで復活し、私たちのワードローブにエミリー・ブロンテの小説(または嵐が丘のプレスツアー)のようなロマンスを吹き込んでいます。パリ・ファッション・ウィークで圧倒的な人気を誇る、楽しくて魅力的なフリルがランウェイを席巻しており、ジョナサン・アンダーソンのディオールでの2回目のコレクションは、睡蓮の優雅さと動きへのソネットとなっています。[...] 同様に、ピーター・ミュリエのアライアでの最後のランウェイはフリルへのラブレターであり、リッチなベルベットとコルセットのシルエットがビクトリア朝の感性を加えています。ロマンチックなフリルは、カマリが2024年秋冬コレクションでデビューしたクロエのコレクションでボヘミアンシックを再始動させて以来、しばらくトレンドになっていますが、このスタイルが衰える気配がないことを嬉しく思います。ドレスやブラウスからスカートまで、フリルのディテールは2026年春夏も引き続き私たちの注目アイテムです。
ペチコートは無地のバラ色の玉虫色の絹で、切り込みが入れられており、その下には白い修道女のベールのプリーツフリルが付いています。