李心沫(1976年4月21日、黒竜江省宜蘭県生まれ)は、中国のフェミニストアーティスト、美術評論家、教師です。天津美術学院中国絵画科を卒業後、2008年に同大学で修士号を取得し、現在は北京在住です。ドイツのIO文化機関の会員であり、中国・ドイツ文化交流機構の副会長を務めています。李は主にフェミニズム理論と現代美術批評の研究に専念しています。彼女の作品は、ジェンダー、民族、環境、国家政治など、さまざまな問題を扱っています。彼女の作品は、パフォーマンス、写真、絵画など、さまざまなメディアに基づいています。彼女の作品は、フランスのルーブル美術館、スウェーデンのヨーテボリ国立世界文化博物館、ドイツのボン女性博物館など、主要な美術館で展示されています。また、トロント写真ビエンナーレやプラハ美術ビエンナーレにも参加しています。タイダ博物館やスウェーデンの極東古代博物館など、多くの博物館が彼女の作品を所蔵している。
李は1976年に伝統的な中国の家父長制の家庭に生まれ、中国北部の黒竜江省で育った。シンモはインタビューで、暴力的な家庭で育ったと語ったことがある。[ 1 ]さらに、彼女は幼い頃から書道を学んでいた。
李は1997年にハルビン師範大学美術教育学部を卒業し、半年間私立大学で教鞭を執った。2005年から2008年までは天津美術学院中国絵画学科の大学院生であり、天津美術学院現代美術学院の講師を務めた。大学時代に初めてフェミニスト美術に触れたことがきっかけで、フェミニスト理論、クィア理論、エコフェミニズムに興味を持つようになった。インタビューでは、ルイーズ・ブルジョワ、マレーネ・デュマス、キキ・スミス、マリーナ・アブラモヴィッチといった女性アーティストをインスピレーションの源として挙げている。[ 2 ]現在は北京在住で、北京吉利大学現代美術学院で教鞭を執っている。
「新開河の死」は、李新墨の初期のパフォーマンス作品の一つで、2008年6月に上演されました。当時、李は深刻な汚染に見舞われている新開河のほとりに住んでいました。インタビューの中で、李は川との個人的なつながりや、作品を制作するきっかけとなった女性の強姦殺人事件について説明しています。[ 2 ]
夏になると、水はシアノバクテリアで覆われ、刺激臭が漂う。川沿いを歩くたびに、私はひどく悲しくなった。緑色の色合いは眩しく、同時に濁っていた。生と死が一体となっていた。ある日、川から少女の遺体が発見された。後に、彼女がレイプされ殺害されたことが確認された。これは私のパフォーマンス作品「新開河の死」である。私は泳げない、泳ぐことさえ怖い。それでも、私はこの死んだ川に入った。パフォーマンスは、自然の中の劇場のようだった。……この川は自然の死のメタファーだった。私は女性の死と自然の死を一体のものとして組み合わせた。それは、当時の私の状況と、私が観察した現実の両方に合致した二重のメタファーだった。
別のインタビューで、李氏は自身の研究をエコフェミニズムの視点から説明している。
この作品は、水質汚染と女性の運命を結びつけたものです。家父長制社会において、女性と自然は男性や人間社会から「他者」として同時に排除されています。中国における30年間の近代化は、生態環境の劇的な悪化を招き、特に水質汚染は深刻な問題となっています。一方で、女性の状況は大きく変わらず、女性に対する性的暴力は依然として頻繁に発生しています。私はシアノバクテリアに覆われた汚染された川に入り、女性の死と川の死を結びつけました。それは、川への賛辞であると同時に、女性の運命を象徴するものでした。
彼女はまた、この作品はシェイクスピアの『ハムレット』のオフィーリアという登場人物に対する「再解釈と応答」であると述べている。[ 3 ]
「別れの儀式」は、李が汚染された水で満たされたガラスの水槽に身を浸した「新開河の死」に続く作品である。
「ヴァギナの記憶」[ 4 ]は、銃を用いて家父長制社会を描写し、社会から女性に及ぼされる被害を視覚化することで、家父長制社会を批判する作品の一つである。この作品は、社会から生じる目に見えない暴力が現代美術においてどのように具現化されてきたかを示す一例である。
「私は5歳」というパフォーマンス作品は、父親から性的暴行を受けた5歳の少女の物語に基づいています。リーはカミソリの刃を口に入れ、少女の物語を語り始めました。刃が口の中にあるため、リーははっきりと話すことができず、言葉を発するたびに刃が傷をつけました。このパフォーマンスは痛みを伴うものでした。それは、少女が虐待について語ることがどれほど苦痛であったか、そして語ることでさらに苦しみが増したかを表しています。
リーは作品「フリー」の中で、観客の前に立ち、観客に全身にクリップを付けてもらう。そして「引っ張って」と指示すると、観客はクリップを引っ張り、リーの体からすべてのクリップが外れる。リーは激しい痛みを感じるが、体は解放される。
李欣墨の作品は多くの欧米諸国で受け入れられているものの、彼女の思想や芸術の影響は国内では一般には広まっていない。伝統的な中国文化とパフォーマンスアートの間の対立は、中国の多くのフェミニスト芸術に自然と影響を与えている。現代美術を用いて女性の権利を守るという思想を提唱するフェミニストのほとんどは、一般に受け入れられていない。[ 4 ]インタビューの中で、李は中国で自称フェミニストアーティストとしての自身の経験を次のように説明している。[ 2 ]
フェミニズムを標榜する一連の作品を発表し、記事を執筆し、公にフェミニズムへの支持を表明した後、美術界の反応は強烈で、同時に数え切れないほどの攻撃と抵抗に直面しました。私はますます孤独な戦いを強いられていることを痛感しました。中国は極めて男性優位の社会であり、批評家、キュレーター、アーティストは皆男性です。彼らは従順で礼儀正しい女性アーティストを好み、フェミニズムを嫌悪します。フェミニズムの立場を主張することは、孤立し、疎外され、さらには悪者扱いされることを意味します。…近年、統制はますます厳しくなり、活動の場はますます狭くなり、再び声を上げることは困難になっています。