チベット仏教の壁画

ヒマラヤにあるチベット仏教の僧院、寺院、その他の宗教施設の大半は、チベット仏教の壁画で飾られている。チベット自体が多くの破壊を受けたにもかかわらず、これらの多くは生き残っている。チベット高原の乾燥した気候がそれらの存続を助けているのに対し、インドの湿潤な気候はそこからの絵画の存続を妨げている。地域によって多少の違いはあるが、ここで説明する技法は、この地域の伝統的な壁画を網羅している。壁画は、セッコ技法で土の漆喰に描かれた。^[1]セッコ技法は、顔料とその結合剤を使用して乾いた（イタリア語：secco）壁に描く絵画技法である。[[1]]

壁画の支持体は土器で作られ、通常は複数の土器層から成り、最後の層は可能な限り滑らかに仕上げられる。支持体は、一般的に白色の滑らかな下地で覆われる。下地に使用される材料は、カオリン、チョーク、石膏、または不活性鉱物から得られるその他の白色材料である。^[2] 絵画を構成するために、下絵が描かれた。一般的に、これには、スナップ線や定規の助けを借りてデザインの幾何学的レイアウトが含まれていた。^{[3]コンパスは主に}マンダラの構築に使用された。人物は大まかにスケッチされ、その後、正確な輪郭でレンダリングされた。これらのアウトラインは通常黒で描かれる。^{[4]反復的なデザインは、}ステンシルを使用して実現される場合もある。^[5]

伝統的に、色分けは、さまざまな装飾や人物の彩色を迅速化および簡素化するために使用されました。この目的のために、各セクションには 1 から 9 までの番号、または色名の略語が与えられました。^[6]一部の絵画は、浮き彫りの装飾（パスティリア技法）で装飾されていました。^[7]半液体のペーストが絵画の表面に塗布されるか、事前に型からスタンプが作成されてから絵画の表面に塗布されました。^[8]絵画の最終的な目に見える色に応じて、下塗りに特定の色が使用されました。たとえば、黄土色には明るい黄色の下塗りがあります。 チベット絵画と同様に、伝統的な絵画は、ドライシェーディングシステムまたはウェットシェーディングシステムなどのシェーディングシステムを使用して行われました。シェーディングは、釉薬を使用するか、または小さな色のドットで絵画の表面を覆うドットシェーディング技法などのドライシェーディングシステムの1つを使用して行われます。^[9]その後、黒、白、黄土色、赤など様々な色を使った小さな絵筆で具体的な細部が描かれました。

特定の装飾は金で装飾されていた。金箔として、または金粉をバインダーに入れて貼り付けられていた。^[10]

• コサック、S（1998）「聖なる幻影：中央チベットの初期の絵画」ニューヨーク：メトロポリタン美術館。
• フォン・シュローダー、ウルリッヒ。2006 年。『エンパワード マスターズ: ギャンツェのマハシッダの壁画』。 (224 ページ、カラー図 91 点)。シカゴ: セリンディア出版。ISBN 1-932476-24-5