ワイングラス

『ワイングラス』（または『ワインのグラス』、オランダ語： Het glas wijn）は、ヨハネス・フェルメールが1660年頃に制作したキャンバスに描かれた油彩画で、現在はベルリン絵画館に。 ^[1]室内で酒を飲んでいる座っている女性と立っている男性を描いている。

この作品には、1650年代後半にピーテル・デ・ホーホが発展させたデルフト派の風俗画の慣習が反映されている。人物は明るく広々とした室内に描かれており、建築空間は明確に定義されている。人物は通常の前景ではなく中景に配置されている。^[2]

フェルメールが『グラス・オブ・ワイン』を描いたとき、彼は27歳くらいだった。批評家のヴァルター・リードケによれば、「芸術的慣習のいかなる分析も、フェルメールの初期の完全に成熟した作品の一つと考えられる『グラス・オブ・ワイン』のような絵画の純粋な美しさと並外れた洗練さを示すことはできない」という。^[3]

テーブルを囲んで酒を飲む人物やグラスで酒を飲む女性というコンセプトは、デ・ホーホの『オランダの中庭』から直接取り入れられたものである。しかし、フェルメールの作品は、室内が古い巨匠の作品よりもはるかに優雅で高級な設定で描かれている点で、デ・ホーホの原型から脱却している。人物の衣服、模様のあるテーブルクロス、後ろの壁に掛かっている金色の額縁、ステンドグラスの紋章はすべて、より裕福な設定を示唆している。^[2]

この場面は求愛を表していると思われるが、二人の人物が演じる役割は不明である。^{[4] [5]}女性はちょうどグラスのワインを飲み干したばかりで、男性はもっとワインを注ぎたくてうずうずしているようで、まるで彼女を酔わせようとしているかのようだ。椅子の上には楽器のシターンが置かれ、音符が置かれている。 ^[4]しかし、ステンドグラスには節制の女神が描かれており、この場面に緊張感を与えている。^[5]

フェルメールの「ワイングラス」における筆遣いは、彼の初期の作品に比べると控えめで、人物の顔や衣服は幅広で滑らかな輪郭で描かれている。フェルメールは、テーブルクロスのタペストリーや窓ガラスに、特に細かく詳細な直線的な筆遣いを施している。当時、フェルメールはデ・ホーホの考えを発展させようとした唯一のオランダ人画家ではなく、ヤン・ステーン、ヘラルト・テル・ボルフ、フランス・ファン・ミーリス（父）らの同時代の絵画にも、洗練された技法が見られる。

この絵はフェルメールの他の作品と共通する要素を持っている。『ワイングラスを持つ少女』 （1659年 - 1660年）には2人の男性が描かれているが、 『ワイングラス』と共通しているのは、ワイングラスを持った女性がテーブルに座っている点であり、タイル張りの床とステンドグラスの窓も非常によく似ている。^[6]同じワインピッチャーはフェルメールの初期の作品『眠る少女』（1657年）にも登場する。

ウィキメディア・コモンズには、ヨハネス・フェルメールの『ワイングラス』に関連するメディアがあります。

『ワイングラス』は初期の過渡期の絵画と考えられており、そのためフェルメールの最高傑作の一つとは一般的には見なされていない。美術評論家のローレンス・ゴーウィングは、この作品をガブリエル・メツーの 『二重奏』と比較して、「社交的な流暢さや、愛想よくさせる独創性が欠けている」と述べている。^[7]

• ヨハネス・フェルメールの絵画一覧

• ゴーウィング、ローレンス。フェルメール。カリフォルニア大学出版局。1997年12月5日第1版。ISBN 0-520-21276-2。 
• リトケ、ヴァルター。 「フェルメールとデルフト学派」。ニューヨーク: メトロポリタン美術館、2001 年。ISBN 0-300-08848-5。 
• ウィーロック、アーサー。 『フェルメール』 。イェール大学出版局、第1版、1995年10月25日。ISBN 0-300-06558-2。