『生きる時と死ぬ時』(原題:The Time to Live and the Time to Die、別名: A Time to Live, A Time to Die)は、1985年に公開された侯孝賢監督による台湾映画である。本作は、侯監督自身が高雄市鳳山で育った経験に基づいている。侯監督の成長物語三部作の第二作目にあたり、前作は『祖父の夏』(1984年)、後作は『風塵』(1986年)である。
『生きる時と死ぬ時』は、侯孝賢自身の声をナレーターとして用い、1947年から1965年までの阿孝(アハ、侯の客家語での愛称)の成長物語を描いている。物語は、国民政府の公務員だった父親が家族を連れて台湾に移住し、新竹に住み、その後、体調不良のため高雄の鳳山にある寮に移った経緯を侯が語るところから始まる。
アハの祖母はいつも夕食のために彼を呼び戻し、時には彼を連れて中国へ帰る旅に出ましたが、これは物理的に不可能で地元の住民を困惑させました。病弱だった父親はホウがまだ幼い頃に亡くなり、母親は幼い子供たちを一人で育て、長女が乳児の頃に亡くなったことなど、自分の人生の物語を語りました。アハは成長して反抗的な高校生になります。地元の舗装道路に残る戦車の轍は台湾が戦争状態にあることを示していますが、それはアハが他の生徒や地元のギャングと喧嘩をするのを止めることはありません。彼は意見の相違の後、学校の教師の自転車のタイヤをパンクさせ、退役軍人の家の窓を割るほど反抗的です。
舌癌で母親を亡くしたアーハは、変化を余儀なくされる。彼は別の高校の女子生徒に恋をするが、彼女は大学入学が決まったら付き合うことを考えると言う。これをきっかけに、アーハは大学入試に向けて真剣に準備を始める。1年後、アーハは入試に失敗する。家にいたアーハと2人の幼い弟が気づかないうちに亡くなった祖母の面倒をきちんと見ていなかったことを、アーハは責める。葬儀屋は祖母の遺体の半分がすでに腐敗していることに気づき、親孝行を欠いていた彼らを静かに叱責する。ナレーターは、祖母と中国へ帰るために歩いた道や、帰り道で摘んだたくさんのグアバのことを、しばしば思い出したと語り、映画の最後を締めくくる。
『生きる時と死ぬ時』は、侯孝賢監督自身の人生に着想を得た映画で、高雄市鳳山区にある彼の旧宅で撮影され、ナレーションも監督自身が担当している。侯監督は、幼少期の記憶をスクリーンに映し出すために映画をリアルにしようと努め、撮影時には形式にはほとんどこだわらなかったと語っている。オリヴィエ・アサイヤス監督のドキュメンタリー『侯孝賢の肖像』は、 『生きる時と死ぬ時』の場面から始まる。また、侯監督は撮影クルーを故郷に案内し、 『生きる時と死ぬ時』のロケ地を巡る。[ 1 ]
この映画に出演している俳優のほとんどは素人で、侯孝賢監督が選んだ。俳優の游安順と女優の辛淑芬はこの映画でデビューした。游安順は女優の楊麗音と撮影監督の陳懷恩によって侯孝賢監督に紹介された。[ 2 ]辛淑芬は台北の西門町の劇場近くで侯監督に見出された。彼女は後に侯監督の後の多くの作品に出演し、高く評価された『風塵』にも出演した。[ 3 ]
本作で音響監督を務めた杜独志と撮影監督の李平斌は、本作でのコラボレーションをきっかけに侯孝賢の重要な長期協力者となった。[ 3 ]
台湾語、客家語、北京語を流暢に話せる女優の梅芳(メイ・ファン)は、映画の撮影時には吹き替えの指導者も務め、ほとんどの俳優に客家語の話し方を教えた。[ 4 ]
この映画のデジタル修復版は、2013年にセントラル・モーション・ピクチャー社によってリリースされました。[ 4 ]
Rotten Tomatoes は、 5 件のレビューに基づき平均評価 8.2/10 で、The Time to Live and the Time to Dieの支持率が 100% であると報告しています。ニューヨーク タイムズのジャネット マスリンは、その撮影技術を称賛し、「映画の大部分は苦しみと喪失についてであり、家族が一人ずつ病気になり死んでいく痛ましい状況を詳細に描いています。これらの病気が記録される際のシンプルさと繊細さは、それ以外は概して平凡な映画にいくらかの感情的なインパクトを与えるのに役立っています…これは気取らず、概して特筆すべきことのない映画ですが、時折、予想外の深い感情に達します」と書いています。[ 6 ] Variety は、これを「美しく抑制された、非常にノスタルジックな子供時代の絵」と評しました。[ 7 ]
デレク・マルコムは侯孝賢監督をサタジット・レイと比較し、この映画の誠実さと真実味は「この小さな世界の縮図を完璧に呼び起こすことに成功している…すべてが正しい。奇跡的な音響の使い方、澄み切った撮影、自然な演技が忘れられない雰囲気を作り出している」と評した。[ 8 ]ジョナサン・ローゼンバウムは長回しとディープフォーカスの撮影を称賛し、「急がない家族の年代記には、すぐには明らかにならないかもしれない感情的な力と歴史的な意義がある」と述べた。[ 9 ]タイムアウトのジェフ・アンドリューは、「揺るぎない、感傷的でない誠実さが哀愁を帯びた知性をもたらしている。侯監督の静かなスタイルは、ところどころで突然、抑えきれない感情の力を持つ最高のシーンへと爆発する。これは、喪失と子供時代の自己満足を描いた、見事にシンプルでありながら多面的な肖像画である。文字通り、私たちは二度と家に帰ることはできない」と評した。[ 10 ]
女優の楊麗音は侯孝賢監督と何度も仕事をしており、彼の多くの作品に出演している。彼女は『生きる時死ぬ時』で小道具担当の助監督を志願した。技術スタッフとして働くのはこれが初めてだった。インタビューで彼女はこの仕事はうまくいかなかったと語り、この映画の後、侯監督は冗談交じりに彼女に女優業に専念した方が良いと言ったという。[ 4 ]
陳淑芳(チェン・シューファン)の『生きる時と死ぬ時』の出演シーンは、フィルムの劣化のためデジタル修復版でカットされた。その結果、修復版は欠陥のあるものとなった。[ 4 ]
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