ナイトコールツアー

ナイト・コール・ツアーは、当時はフロントマンのオリー・アレクサンダーのソロプロジェクトだったイギリスのシンセポップバンド、イヤーズ・アンド・イヤーズによる3回目で最後のコンサートツアーだった。このツアーはナイト・コール・アルバムをサポートするもので、2022年5月19日にブライトン・センターで始まり、11月12日にオーストラリアのメルボルンで終了した。

2021年3月18日、当時オリー・アレクサンダー、エムレ・トゥルクメン、マイキー・ゴールズワーシーの3人からなるバンドだったイヤーズ・アンド・イヤーズは解散を発表し、アレクサンダーは3人が「音楽的に離れてしまった」と述べた。その後アレクサンダーはバンドがソロプロジェクトとなり、今年後半に新曲をリリースすることを明らかにした。^{[1] [2]}

ナイト・コール・ツアーは、2022年1月7日に発売された同名アルバムの発売に先立ち、2021年10月29日に発表された。 ^[3] 2022年3月22日、アレクサンダーはインスタグラムで、キャット・バーンズ、L・ディヴァイン、クィア・ハウス・パーティー、エディ・ルナがイギリスとアイルランドの公演のサポートアーティストになることを明らかにした。 ^[4]アレクサンダーは、2022年6月25日にグラスゴーのベラヒューストン・パークで開催されるカラーボックス・フェスティバルでヘッドライナーを務める予定で、ベッキー・ヒル、ビミニ・ボン・ブーラッシュ、シュガーベイブスも出演する予定だったが、その後、フェスティバルは中止されたことが発表された。^[5]

ヒッツ・ラジオのインタビューで、アレクサンダーはツアーについて「もし誰かが僕の大晦日のショーを少しでも見ることができたなら、それはショーがどんなものになるかのちょっとした味見のようなものだったと思う。だから今はそれをまとめているところだけど、すごく奇妙で、すごく楽しいパーティーの雰囲気になるだろう。僕はただ、観衆に人生最高の夜を過ごしてもらいたい。それが僕の望みだ」と語った。^[6]イブニング・スタンダード紙とのツアーについての議論で、アレクサンダーは「ツアーの大きなインスピレーションは映画『ショーガール』だ。特に終盤の象徴的なシーン、ステージ上に溶岩があり、全員が金色のラメをまとっていて、とにかくすごい」と説明し、1971年の映画『ピンク・ナルシス』とボブ・フォッシーの1972年の映画『キャバレー』も大きなインスピレーションの源だと強調した。アレクサンダーは、ショーのステージングのためにビジュアルアーティストのテオ・アダムスと協力し、「テオのビジョンは超本能的で猥褻で、夜の外出を少しひねり出したものです。ステージにはトイレの個室があります！ 費用対効果という点では、トイレは大いに役立ちます。視覚的には、トイレは、出会い、愛、欲望、恥の場所として、また私たちが少し嫌悪感を抱くこの身体的な空間として、クィアの歴史の中で強い位置を占めています」と述べています。ツアーの衣装はロリー・パーネル・ムーニーがデザインし、アレクサンダーは「Up in Flames」の間に行われるイリュージョンを実行できるようにマジシャンにも相談しました。^[7]

2022年4月6日、イヤーズ・アンド・イヤーズが、11月に開催されるオーストラリア初のツアー・プライド・フェスティバルであるサマー・キャンプ・フェスティバルの再スケジュールでヘッドライナーを務めることが発表された。^[8]

このセットリストは2022年5月19日ブライトンでの公演を代表するものであり、ツアー期間中のすべてのコンサートを代表するものではありません。^[9]

1. 「ナイトコール」
2. 「スウィートトーカー」
3. "結果"
4. 「遅かれ早かれ」
5. "輝く"
6. "筋"
7. "遊ぶ"
8. 「日光」
9. 「聖化」
10. 「礼拝/待ち合わせ」
11. "欲望"
12. 「幻覚」
13. 「炎に包まれて」
14. "ここ"
15. 「20分」
16. 「目を閉じて」
17. 「それは罪だ」（ペット・ショップ・ボーイズのカバー）
18. 「渇望」
19. 「スターストラック」

アンコール

20. 「もしあなたが私を乗り越えたなら」
21. "王"

ウェンブリー・アリーナでの公演を評して、イブニング・スタンダード紙のサム・ライスは「観客を掌中に収めたバンドのフロントマンのソロがぴったり」と述べた。4つ星の評論でライスはステージ上のアレキサンダーの遊び心を称賛し、「BAFTAにノミネートされ、チャートのトップに躍り出たルネサンス・マンは、ナイト・コール・ツアーのこのロンドン公演で、明らかに楽しみ方を知っている人物のユーモアといたずらっぽい魅力を備えた巧みなパフォーマンスを披露した」と説明し、「イヤーズ・アンド・イヤーズの過去2枚のアルバムからの曲を少し取り入れても、セットリストはほぼすべて、天井を突き抜けるようなポップシンセとディスコのバンガーだった」と強調した。ライスは「アレキサンダーの公演は、ポップの持つ解放感、刺激、そして楽しさの宝庫を示す見事なショーケースだった」と総括した。^[10]

AO アリーナでの英国ツアーの最終公演で、マンチェスター イブニング ニュースのニコール ウートン ケインは、「アレクサンダーは最初から観客を魅了し、彼と彼のダンサーたちは、いかにも薄汚い英国の電話ボックスを、荒々しくもセクシーなアフター アワーズの世界を売り込む舞台に変えた」と述べ、ショーのビジュアルとセット デザインを称賛した。彼女は、これが最終公演だったため、アレクサンダーの「声は、激しく印象的な振り付けについていくのに少し苦労したが、彼はとても魅惑的なパフォーマーだったので、そんなことはほとんど問題ではなかった。彼は明らかに、歌う言葉のひとつひとつを感じていた」と認めた。ウートン・ケインは、ショーの最も記憶に残る瞬間として、アレクサンダーとバックシンガーがピアノで演奏するセットリストの簡素化された部分を挙げ、「アレクサンダーが『アイズ・シャット』を涙ながらに演奏する間、観客は携帯電話の懐中電灯を振り、時折感情に圧倒されて演奏を止めながら彼を応援した。それはショーに感動的な要素を加え、私を涙させ、悲しみと強さを歌う千人の声で会場を満たした。21,000人の観客にもかかわらず、アレクサンダーの親密で感動的な人間的な側面を感じた」と述べている。彼女は「アレクサンダーの無限のエネルギーと印象的なパフォーマンスは、それほど威圧的でないパフォーマーなら圧倒していたかもしれない魅力的なビジュアルとマッチしていたが、2つはシームレスに融合して魅惑的な体験を生み出した」と結論付けた。^[11]

アレクサンダーは、少数の観客から番組が家族向けではないという批判を受けたと報告し、「イヤーズ・アンド・イヤーズ番組にはこれまで露骨で不当なことは何もなかったので、その反応はとても興味深い」と答え、BBCのニューイヤーズ番組で受けた同様の反応と比較した。^{[12] [13]}

年と年

• オリー・アレクサンダー- リードボーカル、ピアノ

バンド

• マイキー・ゴールドスワーシー - シンセサイザー、キーボード、ベースギター
• パリス・ジェフリー - ドラム
• ジョエル・フェンダー - バックボーカル
• ヤスミン・グリーン - バックボーカル
• テヒラ・ダニエル - バックボーカル

ダンサー

• キブレア・カーマイケル
• マックス・クックワード
• ジェイミー・グラハム
• サラ・リ・バウスト
• アルテミス・スタモウリ