Loading article…
ナショナル・パークスは、モントリオール出身のカナダのエレクトロニック・バンドである。
このバンドのメンバーは、ヴィンセント・ルテリエ、チムウェムウェ・ミラー、イアン・キャメロンです。ルテリエは元々フリーワームとして知られており、ミラーは2001年からボーカリスト兼マルチインストゥルメンタリストとして彼とコラボレーションしています。イアン・キャメロンはビジュアルディレクターとしてこの2人に加わり、ナショナル・パークスを共同で結成しました。彼らの最初のCD 「ティンバービジョン」は、 2007年11月にモントリオール現代美術館で初公開されました。[ 1 ]
彼らはヒップホップ、バイレファンク、ゴスペルの影響を誇っている。そして彼らの主な目的は人々を彼らの音楽に合わせて踊らせることであるが、[ 2 ]ミュジーク・コンクレート（環境音の録音サンプルを使用して作品を作成する）やマレー・R・シェーファーの作品のような真面目な音楽にも通じるものがある。シェーファーと同様に、彼らは地元で見つけたものからインスピレーションを得て、カナダ独自の作品を生み出しながらも世界中の人々に広くアピールする作品を生み出したという意味で、先住民主義者と国際主義者の両方と見なすことができる[ 3 ]。しかしシェーファーとは異なり、ナショナル・パークスはオーディオ・ビデオ録画機器を持ってケベック北部の荒野に閉じ込められたとき、明確な目標を念頭に置いておらず、文明からの騒音公害の程度も予想していなかった[ 4 ] 。
彼らの手法は、3人の男性が自然と触れ合う様子を音声と映像でサンプリングすることから成り立っていました。棒や石を投げ合う音、カヌーのパドルの水しぶき、ATVのエンジン音などです。キャメロンは映像から音を分離し、レテリエとミラーがそれを操作できるようにしました。彼らは意図的に録音を最小限の処理にとどめ、打楽器的な質感を保ちました。その後、ビートが加えられ、最後に歌詞が付けられました。[ 5 ]
視覚的な要素は常に音の出所を思い出させるために存在し、初期の国立映画委員会の自然ドキュメンタリー[ 5 ]に触発された楽曲のビデオは、ミュージックビデオというより「アートビデオ」である[ 2 ] 。視覚的な要素は彼らのサウンドの起源であり、バンドはライブパフォーマンスで特別な視覚的スペクタクルを披露するが、彼らの楽曲は視覚的な要素がなくても単独で再生しても意味があり、十分に聴きやすい。
2007年11月にモントリオール現代美術館でデビューして以来、彼らは芸術界から大きな称賛を受けてきました。デビューが大成功を収めたため、モントリオール現代美術館は、夏に開催されるトリエンナーレのビデオ音楽シリーズで彼らの作品を取り上げることにしました。2008年3月1日、ナショナル・パークスは、ケベック州とカナダで最も支援を受けるアーティストに贈られるMIMI-GAMIQ賞を受賞しました。[ 6 ]それ以来、彼らはカナダ各地の様々なフォークやブルースフェスティバルを巡回しています。2008年9月には、フランスのノルマンディー地方で開催される映画祭で滞在制作を行う予定です。
彼らの作品の自然を尊重する内容から、様々な匿名の環境保護団体がザ・パークスを称賛している。環境への敬意は確かに存在するが、バンドメンバーは活動家の役割を担いたくないと主張している。[ 4 ]彼らは、将来的に作品に自然をテーマにしたものが少なくなるかもしれないが、カナダでの経験を活かして国際的な魅力を持つダンスミュージックを作り続けるだろうと警告している。[ 5 ]