ソフィー・ライダー(1963年生まれ)は、イギリスの彫刻家、画家、版画家、コラージュ作家[1]で、大きなワイヤー構造物で知られています。ライダーは、主にブロンズ、見つけた素材を埋め込んだ湿った石膏、金属板、大理石、ステンドグラスを使用しています。
バイオグラフィー
ソフィー・ライダーは1963年にイギリスのロンドンで生まれました。 1981年から1984年まで王立芸術アカデミーで複合芸術を学び、当初は絵画を専攻していました。王立芸術アカデミーのディレクター、ヒュー・カソン卿が彼女に彫刻のスキル開発を奨励したことで、彼女は専攻を変えました。 [2]
作品

ライダーの彫刻は、おがくず、湿った石膏、古い機械、玩具、溶接接合部、ワイヤーの「パンケーキ」、破れた紙切れ、木炭の棒などの材料を組み合わせて作られた神秘的な生き物、動物、ハイブリッドな存在を表すことがあります。彼女の図像には、古代ギリシャ神話のミノタウロスに対応するものとライダーが考える「野ウサギの貴婦人」のキャラクターが含まれています。彼女の最も有名な作品は、女性の体を持つ野ウサギの「野ウサギの貴婦人」です。作品は、知覚の二重性を熟考しながら、自然界や民間伝承の世界と人間の関係に疑問を投げかけることで賞賛されています。[4] [5] [6]
1994年、ウィンチェスター大聖堂での展示から5体のミノタウロスの彫刻が除外された。これは彫刻に解剖学的構造の一部として性器が含まれていたためである。[7]
ライダーは「自分が何を達成しようとしているのかじっくり考えることはありません。頭の中は常にアイデアでいっぱいです。それが私の人生の一部です。何も計画していません。ただ思いつくだけです」と述べている。同様に、作品に野ウサギが目立つ理由について尋ねられたとき、アーティストは「なぜ彫刻を作るのかと聞かれるのと同じです。答えは、そうしたいという衝動を感じるからです。ですから、理由を常に突き止めるのは難しいのです。私が野ウサギと出会ったのは、飼っていたラーチャー犬が誇らしげに野ウサギを家に持ち帰り、私の足元に落としたときでした」と述べている。[8]
ソロショー[9]
1987年– エドワード・トータ・ギャラリー、ロンドン
クルクとクルク ギャラリー、ソールズベリー
ソールズベリー大聖堂、ソールズベリー
1988年– セントポールギャラリー、リーズ
クルクとクルク ギャラリー、ソールズベリー
1990年– ニューポート市博物館&美術館、ニューポート、グウェント
クルクとクルク ギャラリー、ソールズベリー
ヘンリー・フェスティバル、ヘンリー・オン・テムズ
バークレースクエアギャラリー、ランドン
1991年–ヨークシャー彫刻公園、ウェイクフィールド
1992 – クルク&クルクギャラリー、ソールズベリー
1994 –ウィンチェスター大聖堂、インナークローズ、ウィンチェスター
レッド ハウス ミュージアム & ガーデンズ、クライストチャーチ、ドーセット
アレン ギャラリー (庭園)、エイトン、ハンプシャー
1995年– バークレー・スクエア・ギャラリー、ロンドン
1996年– ベロック・ロウンズギャラリー、シカゴ
1997年– オハラギャラリー、ニューヨーク
バークレー スクエア ギャラリー、ロンドン
1998 – クルク&クルクギャラリー、ソールズベリー
1999年– バークレー・スクエア・ギャラリー、ロンドン
ビクトリア美術館、バース
2000年– バークレー・スクエア・ギャラリー、ロンドン
オダパーク、フェンラユ、オランダ
クルクとクルク ギャラリー、ソールズベリー
ブッシュロン・モワット・ギャラリー、バンクーバー BC
2001 – ギャラリー・ド・ベルフォイユ、モントリオール
2002年– メトロポール ギャラリー、フォークストン、ケント、イギリス
クルクー&クルクー・ギャレー、ソールズベリー
2003年– バーキースクエアギャラリー、ロンドン
2004年– ビクトリア美術館、バース
イマゴ ギャラリー、カリフォルニア州パーム デザート
クルクとクルク ギャラリー、ソールズベリー
ストーリーギャラリー、ランカスター
2005年–カナリーワーフ、ロンドン
ソロモンギャラリー、ダブリン
2006 – アトキンソンギャラリー、ミルフィールドスクール
ロイヤル・ハイバーニアン・アカデミー、ダブリン
2007 – イマゴギャラリー、パームデザート
フレデリック・マイヤー庭園&彫刻公園、グランドラピッズ
2008 –ヨークシャー彫刻公園、ウェイクフィールド
2009年–ビクトリア美術館、バース
2010 –アイフォー パーク、オックスフォードシャー
シャトー サン ロザリーヌ、レ アーク シュル ラルジャン
2011 –アイフォー パーク、オックスフォードシャー
2012 – カートライト ホール アレ ギャラリー、ブラッドフォード
ヴィラ ダルテ、ピエトラサンタ、イタリア
2013 – コーラ・ランディス現代美術館、モートン・イン・マーシュ・ロイヤル・ウェスト・アカデミー、ブリストル
イマゴ ギャラリー、パーム デザート
2014 – ニューブリュワリーアーツ、サイレンセスター
クルクとクルク ギャラリー、ストックブリッジ
2016 – ヒグネルギャラリー、ロンドン
ソフィー・ライダー・ライジング、ウォーターハウス・アンド・ドッド、ライジング、ニューヨーク
2017 – ヒグネルギャラリー、ロンドン
2018 – ギャラリー・ド・ベルフォイユ、モントリオール
参考文献
- ^ “Ryder, Sophie, b.1963 | Art UK”. artuk.org . 2023年8月12日閲覧。
- ^ “SOPHIE RYDER”. sophieryder . 2022年10月3日閲覧。
- ^ ソフィー・ライダー:ベンチの上のミノタウロスとウサギ カナリーワーフアートトレイル。カナリーワーフグループ。2024年1月23日閲覧。
- ^ 「神話上のハイブリッド生物を創造する、ソフィー・ライダーの展覧会は動物界に対する私たちの見方に異議を唱える」LeftLion 。 2023年3月24日閲覧。
- ^ 「ソフィー・ライダーが語る神話、雄大な動物、男性優位の彫刻分野」Creative Boom 2017年10月13日。 2023年3月24日閲覧。
- ^ベニントン、ジョナサン (2001)。ソフィー・ライダー。ソフィー・ライダー。アルダーショット、ハンプシャー:ランド・ハンフリーズ、バークレー・スクエア・ ギャラリーと提携。ISBN 0-85331-826-3. OCLC 47270995.
- ^ Alberge, Dalya (1994年4月7日). 「大聖堂、彫刻家の『わいせつな』ミノタウルスを禁止:ソフィー・ライダーの最新作は、その『目立つ』性器のため教会の検閲に引っかかった」。インディペンデント。2022年5月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年11月11日閲覧。
- ^ 「ウォーターハウス&ドッド」ウォーターハウス&ドッド。 2022年5月4日閲覧。
- ^ “Ryder 2018”. calameo.com . 2023年8月12日閲覧。
外部リンク
- ソフィー・ライダーのウェブサイト
- ヒグネルギャラリーのウェブサイト
- ギャラリー・ドゥ・ベルフィーユのウェブサイト
