ソノラ・サンタネーラ

ソノラ・サンタネラは、60年以上の歴史を持つメキシコのトロピカル音楽を演奏するオーケストラです。ソノラ・サンタネラは、以前のキューバのバンドであるソノラ・マタンセラをモデルに、1955年にカルロス・コロラドによってタバスコ州で結成され、1960年代に大成功を収めました。1960年、コメディアンのヘスス・“パリジョ”・マルティネスがバンドのメキシコシティでの演奏を手伝い、ソノラ・サンタネラという名前でプロのレコード契約を獲得しました。そのときから1986年までバンドのメンバーは入れ替わりましたが、グループの唯一の音楽アレンジャーであるカルロス・コロラドを中心に据え続けました。コロラドは1986年にバス事故で亡くなり、一部のメンバーが分裂してロス・サンタネロスという別のオーケストラを結成しました。残ったメンバーはインテルナシオナル・ソノラ・サンタネラに名前を変更しました。1980年代以降、バンドのサウンドはほとんど変わっていませんが、メンバーは変わり続けました。 2000年代には、ソノラ・サンタネラの名前をバンド名の一部として使用するバンドがさらに現れ、オーケストラは法的措置に訴え、2007年に現在のソノラ・サンタネラ・デ・カルロス・コロラドに再度名前を変更しました。

このバンドはメキシコのトロピカル音楽の伝統の一部であり、初期の人気は1950年代から1960年代初頭にかけてオーケストラバンド向けに再発明されたマンボ、チャチャチャなどのトロピカルリズムの人気に由来している。^{[1] [2]}

このバンドはタバスコ州バラ・デ・サンタ・アナのコミュニティに起源を持つ。グループの最初のメンバーは、フアン・ブストス、シルベストレ・メルカド、アンドレス・テロネス、アルマンド・エスピノーザ、セルヒオ・セレダで、小学校​​からの知り合いだった。カルロス・コロラドは1955年にこの友人たちと出会い、グループの結成を提案した。^[3]バンドの最初の名前はコンフント・ブランコ・イ・ネグロだったが、すぐにトロピカル・サンタネラに変更された。^[4]サンタネラという名前は、彼らの故郷の名前に関連して選ばれたものであり、 1920年代のキューバのバンドであるソノラ・マタンセラに音声的に似ているためであり、バンドはソノラ・マタンセラをモデルにしたと考えられている。ソノラ・マタンセラは、トロピカルなソンとボレロをベースにしたサウンドのオーケストラのフォーマットを生み出した。^{[1] [5]} 彼らはメキシコのトロピカルなスタイルと伝統を確立した。当初から、カルロス・コロラドがバンドのリーダーだった。彼はアレンジャーとして、マタンセラと同じ曲「Luces de Nueva York」を演奏した時でさえ、このトロピカルオーケストラ音楽のバンド独自の独特なバージョンを創り上げた。^{[1] [5]}

グループは様々なプライベートイベントで演奏することから始まり、1960年までに非常に人気が高まった。^{[1] [3]あるイベントで、グループに興味を持ったヘスス・“パリジョ”・マルティネスと出会った。彼は彼らを、フォリーズ・ベルガー劇場での}マンボ、チャチャチャ、ダンソン、ボレロ、タンゴを演奏するオーケストラショーとして演奏するよう雇った。このとき、マルティネスの提案により、グループ名がソノラ・サンタネラに変更された。^{[3] [5]} メキシコシティにいる間、彼らは国立芸術院でも学んだ。^[3]その後まもなく、CBSでレコードをカットするオーディションを受ける機会が与えられ、ソノラ・サンタネラ名義でそれを行なった。そのレコードには、カルロス・リコとフェリックス・レイナの「La boa」 、ドロレス・キニョネスの「Los aretes de la luna」など、現在ではスタンダードとなっている曲が含まれている。^[5] 1960年には、このレーベルのタレントプールにも加わった。このアルバムの「La boa」や「Los aretes de la luna」などのヒット曲で有名になり、ラテンアメリカや米国の一部をツアーで回るようになった。^[3]このグループに出演した唯一の女性歌手は、 1962年のソニア・ロペスである。彼女は「El ladron」、「Corazón de acero」、「El nido」などの曲で最もよく知られている。しかし、1年も経たないうちに、彼女はサンタネラを離れ、ソロ活動を始めることを決意した。^{[1] [6]}

ソノラ・サンタネラは、この時期に最初のメンバー交代が始まったにもかかわらず、1960年代を通じて特にメキシコシティの労働者階級の間で人気を保った。^[1]インテルナシオナル・ソノラ・サンタネラは、ヒューゴ・レイ、ガブリエル・アレハンドロ、ベニート・ロペス、ホセ・パレデスなど、新しく若いミュージシャンを獲得しながらも、コロラドの伝統を引き継いだ。後にグループのリーダーとなるロレンソ・エルナンデスは、1963年にベーシストとしてスタートした。^[5]

1986年にグループのツアーバスが衝突して彼が亡くなるまで、ほとんどすべてがカルロス・コロラドを中心に展開していた。それ以来、スタイルの変化は最小限にとどまっている。^[1]しかし、コロラドの喪失により、元のバンドは分裂し、一部のメンバーが解散してロス・サンタネロスという別のバンドを結成した。残ったメンバーはインテルナシオナル・ソノラ・サンタネラと改名し、コロラドの未亡人の支援を受けた。^[5]

バンドはキャリアを通じて数々の賞や表彰を受け、ゴールド・シルバー・レコードを獲得し、アメリカ、中南米を広くツアーしてきた。 [ ^{3] [7]} 60枚のアルバムをリリースしており、多くの映画やテレビ番組で彼らの音楽が取り上げられている。^[7]ラス・ルナス・デル・オーディトリオなどの賞を受賞し、2010年には国営宝くじに登場した。^{[2] [7]} 2009年、バンドはメキシコの音楽の殿堂であるサロン・デ・ラ・ファーマに選出された。^[8]

2000年代を通じて、バンドの成功は、カルロス・コロラドの息子と未亡人によって始められたラ・ソノラ・サンタネラ・デ・カルロス・コロラドなど、「ソノラ・サンタネラ」を名前の一部として使用するグループの結成に拍車をかけました。^{[8] [9]}別のグループは、元メンバーのヒルダルド・サラテによって結成されました。^[9]これらの新しい法的問題により、バンドは2007年に名前を再度変更し、区別するために現在のラ・ウニカ・インテルナシオナル・ソノラ・サンタネラになりました。^[7]このバンドは、唯一かつオリジナルであると主張しており、「ソノラ・サンタネラ」の名前の独占権を主張するために、メキシコと米国で訴訟に巻き込まれています。^{[2] [4] [9]}

2014 年 10 月、カルロス コロラドの娘であるノーマは、アメ​​リカ合衆国で「ラ ソノラ サンタネーラ デ カルロス コロラド」の設立を発表し、ロレンソ ヒネスを、元の姓に関連する唯一のグループのリーダー兼マネージング ディレクターに任命しました。

バンドのメンバーは 12 人です: トランペットのアントニオ メンデス、トランペットのフランシスコ メンデス、パーカッションのサンドロ セラダ (2003 年)、パーカッションのアルトゥーロ オルティス マルティネス (1973 年)、トランペットのルベン ナバ、ボーカルのトマス クルス、トランペットのアルフレド ピノ クルス、シモンボーカルのエルナンデス、ベースのアルフレッド・エルナンデス・メヒア（2001年）とピアノのホセ・アントニオ・トーレス。^{[6] [7]}

最古参のメンバーは現監督のアルトゥーロ・オルティス、セルヒオ・セラダ、アントニオ・メンデスである。^{[10] [11]}バンドはオリジナルの8人のメンバーから、他の興味を追求するために脱退したり死亡したメンバーを増減させた。元メンバーには、創立リーダーのカルロス・コロラド、ソニア・ロペス、アルマンド・エスピノーサ、フアン・バストス、シルベストレ・メルカド、アントニオ・カサス・サンチェス、ロレンソ・エルナンデス・メヒア、セリオ・セラダ、エクトル・フエンテス、アルトゥーロ・オルティスの息子ホルヘ・オルティス・マルティネスが含まれる。^{[7] [10]} オーケストラの最近の死因としては、2008年に41歳で自動車事故で亡くなったホルヘ・オルティスと、2010年に70歳で亡くなったセルヒオ・セラダ・ドゥアルテが挙げられる。^[12 ]トニー・アレラーノは長年バンドのMCを務めており、ラジオやテレビでのグループのプロモーションも担当している。^{[5 ]}

バンドはトランペット、ベース、ピアノ、パーカッション、4人の主要声部で構成されている。演奏する音楽はマンボ、チャチャチャ、ボレロ、クンビア、メレンゲなど。^[3]レパートリーの多くは、1960年代の全盛期のものと似ている。これには、Perfume de gardenias、La boa、Luces de Nueva York、Escarcha、¿Dónde estás Yolanda?、Naufragio、En tu pelo、Si supierasなどが含まれる。^{[7] [11]}バンドによると、成功の理由の一部は、音楽が「商業的で、内面化しやすく、理解しやすい」という事実によるという。^[7]また、バンドは新しい作品を創作して演奏しているものの、聴衆は古典を好む傾向があり、バンドがスタイルを変えることを好まないと述べている。^{[7] [13]}

国際児童年の間に、彼らはフランシスコ・ガビロンド・ソレルとアントニオ・メンデスの童謡アルバムを録音した。^[7]最新のアルバムは『Perfume de Gardenia』と呼ばれ、アラセリー・アランブラ、ニウルカ、フリオ・カメホ、フリオ・アレマンが歌う彼らのクラシック曲がいくつか収録されている。^[11]

彼らは、シャビエル・ロペス・“チャベロ”、グアルベルト・カストロ、カルロス・クエバス、マノエラ・トーレス、カリンバ、ルイス・デ・アルバらと共演している。^[10] 彼らは、オーディトリオ・ナシオナル、パラシオ・デ・ベジャス・アルテス、テアトロ・サン・ラファエル、アカプルコのグラン・フォーラム、ロサンゼルス・メモリアル・スポーツ・アリーナなど、多くの有名なメキシコおよび国際的な会場で公演を行っている。^{[4] [7] [9] [12] [13]}バンドが大晦日にプエブラのクラブ・ハバナのグラン・セナ・バイレ・デ・フィン・デ・アニョで演奏するのが伝統となっている。^[2] 2011年、バンドはコスタリカのフィルハーモニー管弦楽団と共演し、グアンファトの国際セルバンティーノ音楽祭で初めて演奏した。^{[7] [11]}