シェリル・ローランド

シェリル・ローランドはアフリカ系アメリカ人のアーティストで、投獄された人々を取り巻く偏見や判断に観客が向き合うよう促すパフォーマンスアートプロジェクト「ジャンプスーツ・プロジェクト」で最もよく知られています。^[1]

アーティストのシェリル・ローランドは、1984年にノースカロライナ州アッシュビルで生まれました。2009年、彼はノースカロライナ大学グリーンズボロ校で美術学士号を取得しました。^[2] 2013年、シェリル・ローランドはノースカロライナ大学グリーンズボロ校の大学院生でしたが、4つの重罪で誤って告発されました。^[3]起訴される前に、彼は大学院1年目を終えました。^[3] 9か月後、4つの重罪の容疑は4つの軽罪の容疑に減らされました。^[3]これにより、ローランドの事件は陪審員の前でではなく、裁判官の前でのみ提示されました。^[3]彼は有罪とみなされ、DC中央拘置所で10か月と2週間服役しました。その間、ローランドは娘の誕生と祖母の死を見逃しました。^[4]

ローランドの芸術は主に宗教的なものではないが、祈りと聖書を読むことが彼の助けになったことをローランドは公言している。^[5]刑務所にいる間、ローランドは最初、無実という概念に苦しんでいた。彼は、DC中央拘置所で服役している他の男性たちとは違うと信じていた。そこでの男性たちとの会話や宗教を通して、彼は自分が信じていたほど無実ではなく、完璧な人間などいないことに気づいた。ローランドは、投獄されている人々に対して自分が下していた判断に気づいた。^[3]

2016年に彼の有罪判決は無罪となった。^[6]ノースカロライナに戻った当初、ローランドはキャリアチェンジを考え、美術学校に通い続けることを望まなかった。^[5]ローランドは、刑務所にいたことで妄想性障害と他人への不信感を抱くようになったことに気づいた。^[6]移行期や芸術に対する疑念について教授と話した後、彼は芸術を自己反省の手段として、また投獄中の経験を明らかにする手段として使用できることに気付いた。^[7]美術学修士論文プロジェクトでは、ローランドはキャンパスで毎日オレンジ色のジャンプスーツを着ていた。このパフォーマンスアートプロジェクトでは、仲間やキャンパスの教員との交流や遭遇を記録した。^[8]ローランドは、刑務所で従わなければならなかった規則を模倣した、論文プロジェクト用に従うガイドラインを作成した。^[9]彼はスタジオスペースを独房、アートビルディングをブロックと考えていた。^[10]キャンパス内を歩いているとき、ローランドは立ち止まって人と話すことができず、そうしないと自分の「ブロック」に戻らなければならなかった。^{[10] [11]}時間が経つにつれて、大学の学生や教員はローランドに反応し始め、刑務所で過ごした時間について話したり、刑務所にいた愛する人たちの話をしたりした。^[9]ローランドはまた、オレンジ色のジャンプスーツを着た自分を見たときの人々の行動を記録していた。じっと見つめたり、横目で見たり、逃げ出したりする人もいた。^[9] 2017年、ローランドはノースカロライナ大学グリーンズボロ校で美術の修士号を取得した。2018年、ローランドは美術教育の締めくくりとして、メイン州スコウヒガンにあるスコウヒガン絵画彫刻学校でのアート・レジデンシーに参加した。^[2]

ジャンプスーツ プロジェクトは、シェリル ローランドが現在取り組んでいるパフォーマンス アートのプロジェクトです。これは、ノースカロライナ大学グリーンズボロ校で修士論文のために取り組んだ作業の続きです。論文プロジェクトと同様に、彼はすべてのパフォーマンスでオレンジ色のジャンプスーツを着用しています。^[4]ローランドは、2020 年のサウス アーツ サザン グランプリのアーティスト ステートメントで、「彼の作品は、無実、アイデンティティ、コミュニティという 3 つのコア アイデンティティの複雑な構造に取り組んでおり、アメリカの司法制度の文脈でそれらの社会的および政治的意味合いを再考しています」と述べています。^[7]ジャンプスーツ プロジェクトのプロジェクト ステートメントで、ローランドは、自身が投獄される前は、刑務所や投獄された人々に対する認識が、メディアが刑事司法をどのように描写するかに大きく影響されていたとも述べています。^[1]このプロジェクトで、彼は投獄された人々に対する人々の認識を変え、刑事制度を取り巻く汚名をなくしたいと考えています。^[9]

シェリル・ローランドはアメリカ中を旅して、彼の作品を共有し、人々が刑務所に対して抱く偏見をめぐる対話を始めている。^[12]卒業論文プロジェクトで行ったパフォーマンスと同様に、ローランドは彼が作ったのと同じルールに従っており、ノースカロライナ大学グリーンズボロ校での活動以来、さらにいくつかのルールを追加している。現在、パフォーマンスの一環としてトークやディスカッションを主催する際、ローランドは7x9の長方形をスペースの床にテープで貼り付ける。^[10]この長方形は、ローランドが服役中に入っていた独房のサイズを物理的に表現したものである。^[10]多くのパフォーマンスやトークでは、オレンジ色のジャンプスーツを着用している間は長方形の境界内に留まり、一緒にスペースに入ってきた観客とのみ話すようにしている。^[10]ローランドは、参加者がより親密でプライベートな方法で彼と会話できるように「面会ブース」も設置する。このように（7x9の長方形の中に足を踏み入れたり、面会ブースでローランドに話しかけたりして）ローランドのパフォーマンスに参加する観客は、投獄されている人々の愛する人の役割を担っている。^{[13]グリーンズボロ・ニュース＆レコード（ノースカロライナ州}グリーンズボロの新聞）は、ローランドがパフォーマンスで従うルールについて、「これらのルールはローランドにとって不便です。しかし、ローランドに連絡を取ろうとする人々にとっても邪魔です。それが問題なのです」と述べた。^[9]

ジャンプスーツプロジェクトDCは2日間にわたるパフォーマンスでした。^[14] 2019年4月10日水曜日、シェリル・ローランドは午前10時30分から午後3時30分まで、ジョージタウン大学のデラクルス美術館に観客と一般の人々を招待し、彼が語る物語を聞くだけでなく、参加者が彼と会話をし、自分の視点や説明を共有するよう招待しました。^[14] 4月11日木曜日、ローランドはこれまでのパフォーマンスでは一度もやったことのないことをしました。6マイルのウォーキングです。^[14]ウォーキングはDC中央拘置所（彼が収監されていた場所）から始まり、デラクルス美術館で終わりました。^[14]このパフォーマンスは、ローランドが保護観察から釈放されて以来初めてワシントンDCに戻ったものでした。^{[10]ローランドはまた、午前9時から10時まで}ナショナルモールで行われるウォーキングの片道に一般の人々も参加するよう呼びかけました。 [ ^{14 ]}ウォーク終了後、ローランドはデ・ラ・クルス・ギャラリーで、テープで留められた彼のトレードマークである7x9の長方形を使って「ジャンプスーツ・プロジェクト」のパフォーマンスを行った。 [14]パフォーマンス後、ローランドは、ジョージタウン大学の政治学および法律学教授であり、刑務所と司法イニシアチブのディレクターであるマーク・マルジェ・ハワード博士と公開対話セッションを行った。^[14]

BKLYN公共図書館は2017年にニューヨーク州ニューヨーク市ブルックリンのブルックリン公共図書館で開催されました。 ^[15]このパフォーマンスは5月23日火曜日から5月25日木曜日までの3日間のイベントでした。^[16]このパフォーマンスで、ローランドは3日間を通して、彼が設置した訪問ブースを通して参加者に話しかけることから、テープで貼られた7x9の長方形の中で観客に話しかけることへと変化しました。^[15]このイベント中、参加者はローランドと自由に自分の経験を共有し、ローランドはサポートを提供し、会話を交わし、またローランド自身の同様の経験を聞くことができました。^[17]多くの人にとって、ローランドのプロジェクトは自己を振り返り、サポートを見つけ、癒す機会となっています。^[13]彼のプロジェクトは、投獄されている人や投獄されたことがある人が、多くの人が固定観念で描いているような人ではないことを人々に示す手段としてだけでなく、刑事司法制度の不正義と、それが制度下にある人やその家族にどのような影響を与えるかを強調しています。^[13]

シェリル・ローランドが刑務所から釈放されてから制作したアートは、パフォーマンスアートだけではありません。彼はまた、インスタレーションアート、彫刻、ミクストメディア作品も制作しています。^[2]ジャンプスーツプロジェクトと同様に、彼はこれらの他の媒体を使用して、米国の刑事司法制度に注目を集めています。^[2] Number: Inc（アートジャーナル）の元クラスメートであるパトリシア・デイグルとのインタビューで、ローランドは刑務所にいる間、「自分自身をアーティストと呼んだり、自分のやっていることをアート制作と呼んだりしない人々によって、最も創造的な作品が作られているのを見ました...刑務所から出た今、私は世界中のすべてのリソースを持っていますが、それでもその経験の誠実さを保ちたいと思っています。」と述べています。^[4]

彼のミクストメディアシリーズ「ArtforUS Issues」は、紙（ローランドがラーメンの調味料を染料に混ぜてマイラーで染めたものも含む）、クールエイド、マーカー、友人や家族からの手紙、家族から送られてきたArtforum International誌など、刑務所内で入手可能な材料でローランドが作成した複数のコラージュから構成されている。^[18]これらのコラージュの上の文字は、黒、赤、青の3色のみで表示されている。^[18]刑務所での経験に関する話や引用は青、インスピレーションを与える引用は赤、聖書の一節は黒で表示されている。^[18]コラージュには、漫画から、彼が投獄されている間に亡くなった祖母の写真まで、刑務所で描いたスケッチも描かれている。^[18]これらの非常に個人的なコラージュにより、鑑賞者はこの時期のローランドの精神の内側を見ることができる。^[18]

7番の独房のイチジクの葉は、ハーヴェイ・B・ガント・アフリカンアメリカン芸術文化センターにある彫刻作品で、大きなプレキシガラスの窓ガラスに大きな数字の7が描かれている。^[6]ガラスの上にはトイレットペーパーが貼られており、その上にシャーピーで文字が書かれている。^[19]この作品は、多くの受刑者がプライバシーを確​​保するために水を使って独房の窓にトイレットペーパーを貼り付けていることを表している。^[6]トイレットペーパーには、娘の母親に宛てて書かれたローランドの思いが書かれている。その文章は、刑務所で過ごした時間と、それが彼の愛する人たちに与えた影響について、親密な洞察を与えてくれる。^[19]

ジャンプスーツ・プロジェクト以外では、シェリル・ローランドは少年院にいる十代の若者たちと話し、彼らがどのように院内から自宅や以前の生活に移行できるかについて取り組んでいる。^[20] 2019年10月9日、ローランドはノースカロライナ州シャーロットのメクレンバーグ郡拘置所で受刑者たちと面会した。 ^{[6]ローランドは}シャーロット・オブザーバー紙に対し、若い男性たちに、投獄中に経験したことに対する感情をどのように表現できるか、そして、彼らが拘置所を出たときに自分たちの話をどう話せるかを示したいと語った。^[6]彼はまた、シャーロット・オブザーバー紙に対し、投獄されている間は孤独を感じていたので、若い受刑者たちと会うことで、彼らに支えられていると感じてもらいたいと語った。^[6] WUNC 91.5ノースカロライナ公共ラジオのインタビューで、ローランドは、これらの十代の若者たちに、人生には刑務所で見ているもの以上のものがあることを示すことを目指していると述べた。^[20]メクレンバーグ郡拘置所にいる間、ローランドは若者たちに自分の作品を見せ、投獄された経験を生かして何かをするだけでなく、夢がどんなに遠くに見えても、やりたいことを追いかけるように励ましました。^{[6] [20]}

シェリル・ローランドは、討論会、講義、パネル、インタビューに参加する際、有罪判決を受けた犯罪について明かすことはなく、その情報を秘密にしている。彼はシャーロット・オブザーバー紙に対し、自分の罪状について話すことは、彼が煽動したい米国の矯正制度についての議論をそらすことになるだろうと語った。^[6]

• フロリダ州マイアミのファウンテンヘッド^[2]
• ニューヨーク州ニューヨーク市ハーレムにあるスタジオ美術館^[2]
• ハーヴェイ・B・ガント・アフリカンアメリカン芸術文化センター、ノースカロライナ州シャーロット^[21]

• サウスアーツ州フェローおよびサザングランプリ受賞者、サウスアーツ、ジョージア州アトランタ^[7]
• ベッツィ・サイクス賞受賞者、ローリー美術協会、ノースカロライナ州ローリー^[22]

• マコール・センター・フォー・アート＋イノベーション・レジデンシー、ノースカロライナ州シャーロット^[23]
• ファウンテンヘッドレジデンシー、フロリダ州マイアミ。^[24]
• 帰還権フェローシップ、SOZEエージェンシー、ニューヨーク市、ニューヨーク^[25]

• デューク大学ドキュメンタリー芸術修士課程修了者、ノースカロライナ州ダーラム^[26]

• アーティストウェブサイト
• ジャンプスーツプロジェクト