シーラ・ガーリング

シーラ・メイ・ガーリング、レディ・カロ（1924年7月1日 - 2015年2月14日）は、絵画、コラージュ、粘土で作品を制作したイギリスの芸術家である。彼女はアクリル画材を使用した最初のイギリス人芸術家の一人であり、キャンバスの空間に没頭するために床に直接作業することで知られている。^{[1]ガーリングは彫刻家のサー・}アンソニー・カロと結婚した。^{[2] [3] [4] [5]}

ガーリングはバーミンガムに生まれ、ロイヤル・アカデミーで学んだ。最初の個展はカナダで開かれたが、その後イギリスやアメリカでも広く展示を行った。^{[6]彼女の作品は、イェール大学英国美術センター（ニューヘイブン）、}バレンシア現代美術研究所（IVAM、バレンシア）、ロイヤル・コレクション・トラスト（ロンドン）などのコレクションのほか、世界中の多くの個人コレクションにも収蔵されている。

シーラ・メイ・ガーリングは1924年7月1日にバーミンガムのアーディントンで生まれた。父のシリル・スタンレー・フランク・ガーリングはダンロップ・タイヤ・カンパニーに勤めるエンジニアで、母はベアトリス・メイ（旧姓ハーヴェイ）だった。父方の祖父、叔父、叔母など、家族の多くは画家だった。祖父もロンドンの美術商で、スタジオで贋作を扱ったり、贋作を作ったりしていたとされる。^[7]

ガーリングは1941年から1944年までバーミンガム美術学校で学び、1947年からはロンドンの王立美術学校で学んだ。卒業後、ガーリングはロンドンのフラムロードにある「イタリアンビレッジ」のスタジオに移り住んだ。このスタジオは芸術家で建築家のマリオ・マネンティが設計した。^[8] 1947年12月17日、ガーリングは大学の美術学生時代に知り合ったサー・アンソニー・カロと結婚した。2人の間には動物学者のティモシーと画家のポールという2人の息子が生まれた。 ^{[9] [4]}

彼女は子供達の育児に専念するため芸術活動を一時休止したが、夫の芸術活動には積極的に関わり、夫にアドバイスをしたり、Early One Morning （1962年）やBlue Moon（2013年）のパースペックスディスクの色を選んだりした。 ^[10] 1970年代に大規模な絵画制作に戻った彼女は、抽象表現に焦点を当て始めた。

1963年、ガーリングとカロはバーモント州に移住し、そこでガーリングはカラーフィールド画家たちと親しい関係を築き、自身の活動のあり方や可能性を再構築した。1965年、ガーリング夫妻は活気ある芸術界のあるイギリスに戻り、2人の息子を育てた。この時期にガーリングはカラーフィールド画家のケネス・ノーランド、ヘレン・フランケンサーラー、ジュールス・オリツキーと親しい関係を築いた。ガーリングは次のように書いている。「友人となったアーティストのケネス・ノーランドが、それまで見たこともないアクリル絵の具を見せてくれた。絵の具の混ぜ方を習い、絵の具で何ができるかを知った。ずっと連絡を取り合っていた」^[11]

熟練した実験的な画家であると同時に、ガーリングは粘土作品も多数制作した。これらの抽象的なコラージュの板は、 1978年にニューヨーク州シラキュースで陶芸家マージー・ヒュートと粘土ワークショップを行った際に作られた。ガーリングは粘土に顔料を塗るのではなく、伝統を破り、粘土の中に顔料を入れ、それを重ねて押し固めた。^[12]

ガーリングのキャリアが進み、作品が急速に増えるにつれ、彼女はニューヨークのアクアヴェッラ・コンテンポラリー・アート（アクアヴェッラ・ギャラリー）の注目を集めた。同ギャラリーはフランス印象派の作品だけでなく、ルシアン・フロイド、アンリ・マティス、ジョアン・ミロなどの近現代美術家の作品を専門に扱っていた。アクアヴェッラはガーリングの夫アンソニー・カロの代理も務めていた。

1982 年、ガーリングはカロ、慈善家ロバート・ローダー、キュレーターのテリー・フェントンとともにトライアングル・アーティスト・ワークショップを設立しました。トライアングル・ワークショップは、大陸を越えて抽象画家や彫刻家を結びつける芸術ネットワークでした。ここでガーリングは、晩年の作品群を構成するコラージュ絵画技法を開発しました。

1990 年代後半、ガーリングは、確立した大規模なコラージュ ペインティングと並行して、キャンバスや紙に小さなコラージュ作品を作り始めました。キャリアの後半では、彼女の作品は具象化へと移行し、抽象と具象の境界に位置することが多かったです。

ガーリングは1970年代初頭から晩年まで、カムデン・タウンのスタジオで制作活動を行った。^[13]

ガーリングは2015年2月14日、フロッグナルの自宅で心臓病のため90歳で亡くなった。^[7]

ガーリングは、1950 年のロイヤル・アカデミー夏季展覧会を皮切りに、生涯を通じて頻繁に作品を発表した。

彼女の最初の個展は、1978年にアルバータ州エドモントン美術館で「水彩風景画」と題して開催されました。この展覧会は、アルバータ州カルガリー美術館とニューヨーク州シラキュース のエバーソン美術館を巡回しました。

ガーリングは、1970年代後半から1980年代前半にかけて、カムデン美術館、ワーウィック芸術トラスト、アクアヴェッラ現代美術館、ロイヤル・アカデミー、フランシス・グラハム・ディクソン・ギャラリーなどの主要な会場で数多くの個展やグループ展に参加しました。

2006年、彼女の作品の初の国際回顧展「シーラ・ガーリング回顧展」がバレンシアのバレンシア近代美術館（IVAM美術館）で開催された。2007年にはソールズベリーのロッシュ・コートで「アンソニー・カロとシーラ・ガーリング」展が開かれ、ガーリングとカロが「64年にわたる芸術についての対話」と呼んだものを祝った。^[14]そして2015年、彼女の死後、アンネリー・ジュダ・ファイン・アートで回顧展が開催された。^[7]

2024年に生誕100周年を迎えるシーラ・ガーリングを記念して、ファイフ州ボウハウスのスペース・トゥ・ブリーズで「シーラ・ガーリングの芸術と生涯」展が開かれた。キュレーターは、サザビーズ印象派・現代美術部門の元ディレクター、ソフィー・カムと、ガーリングのかつての隣人でドキュメンタリー写真家でもある彼女の夫、アレクサンダー・リンゼイである。^[15]

• ウェストリー、ハンナ (2008)。シーラ・ガーリング。アルダーショット、ハンプシャー：ランド・ハンフリーズ。
• ウェストリー、ハンナ (2007)。シーラ・ガーリング：絵画。ウィルトシャー：ロッシュ・コート彫刻公園。
• スー ハバードとコンセウロ シスカー カサバン (2006)。シーラ・ガーリング。バレンシア: IVAM バレンシア現代美術研究所。