シャーマル・アラクバロフ

シャーマル・アラクバロフ
生まれる	シャマル・ズルフカール・オグル・Ələkbərov ( 1943-08-23 )1943年8月23日 ガンジャ、アゼルバイジャン、ソビエト連邦
死亡	1992年8月12日(1992-08-12)（48歳） バクー、アゼルバイジャン
職業	俳優 映画監督 監督

シャーマル・ズルフガル・オグル・アラクバロフ（アゼルバイジャン語：Şahmar Ələkbərov、1943年8月23日、キロヴァバード – 1992年8月12日、バクー）は、アゼルバイジャンの俳優、脚本家、声優、ナレーター、^[1]監督、アゼルバイジャンSSR人民芸術家（1989年）であった。 1978年以来、ソビエト連邦共産党員でもあった。^[2]

彼が初めて舞台に登場したのは、ウィリアム・シェイクスピアの劇「ロペ・デ・ベガ」だった。劇「ウルドゥズラー」で成功を収めた後、彼は幅広い観客の称賛を得た。彼がスクリーンで演じた最初の役は映画「大地の歌」で、最後の役は「ユク」だった。彼はこの映画の初公開を見ることはなかったが、それはシャーマル・アラクバロフの脚本に基づいており、バクーの億万長者アガ・ムサ・ナギエフに焦点を当てていた。この映画はベルリン映画祭で上映された。^[3]彼は「アゼルバイジャンフィルム」映画スタジオで俳優と監督の両方として働いた。教育を終えた後、彼は大学に助手として残った。シャーマル・アラクバロフはテレビとラジオの分野でも活躍した。彼が初めてラジオに出演したのは「ウルドゥズ」番組の司会者としてだった。さらに、彼は何十ものテレビ出演で記憶に残るキャラクターを作り出した。彼はラジオ番組「モラ・ナスラディン」の司会者であり、多くの映画の吹き替えに参加した。^[4]彼の親しい人たちはシャー​​マル・アラクバロフを「チャンリ・トリオ」と呼んだ。^[5]

シャーマル・アラクバロフは1943年8月23日^{[6] 、}アゼルバイジャンのギャンジャ^[6]で、チャブライル出身のズルフガル・アラクバロフとトビリシ出身のイズラト・ハヌムの子として生まれた。[ ^6]シャーマルが9歳のとき、家族はギャンジャからバクーに引っ越した。^{[6] [7]}彼は15歳で中等学校を卒業した。彼は家では国立大学の東洋学部に応募するつもりだと言っていたが、結局応募せず、母親のイズレト・アラクバロフを非常に怒らせた。イズレトはアゼルバイジャンに新設された教育技術学校の第1期卒業生の1人で、息子に舞台の道を志してほしくなかった。^[8]

彼の妻は演劇学者のカミラ・アラクバロヴァ。二人の間にはイズラトとレマンという双子の娘がいた。双子の娘イズラトとレマン・アラクバロヴァは二人とも結婚し、長い間海外で暮らしている。イズラトの夫フアド・イスガンダロフはベルギー王国駐在のアゼルバイジャン特命全権大使であり、欧州連合駐在のアゼルバイジャン代表部の代表でもある。

シャーマル・アラクバロフは50歳しか生きなかったが、その間に多くの記憶に残る役や映画を作った。彼は演劇研究所でルザ・タフマシブのクラスで演技を学び、1964年にアゼルバイジャン芸術研究所を卒業した。3年生のときに、アゼルバイジャン国立アカデミック国立演劇劇場に雇われた。その後、有名な芸術家アディル・イスガンダロフが、彼が映画スタジオに設立した「映画演技」スタジオに参加するよう彼を招待した。^[9]

彼の俳優としてのキャリアは映画「Dağlarda döyüş」で始まった。芸術大学を卒業したばかりだったが、映画への情熱が彼をスタジオへと導いた。彼はまた、同大学でルザ・タフマシブのクラスで学んだことがあり、シャーマル・アラクバロフはすでに熟練した俳優であり、それは「Dağlarda döyüş」でのデビューで明らかだった。この映画は1967年にカミル・ルスタンバヨフによって監督され、^[10]故作家でジャーナリストのアフマダガ・グルバノフが書いた脚本に基づいており、彼の中編小説「Tikanlı məftillər」を脚色したものである。シャーマル・アラクバロフの演じるキャラクターは国境警備隊の一兵卒だった。この映画は興味深い冒険物語だった。シャーマルが演じるファルクは、不法に国境を越えた人物の足跡を追う。大きな困難を乗り越えた後、ファルークは彼を捕らえるが、その男は戦争中に祖国を逃れた自分の父親であることに気づく。彼の最初の役、最初の挑戦、そして最初の試練、これらすべてがシャーマーの運命の中で見事に達成され、彼の演じるファルークのキャラクターの特徴は芸術的な精密さで作り上げられ、俳優のスキルの証となった。そう、国境警備隊の役から彼の創造空間の境界が始まり、この境界は長く波乱に満ちた旅を経て広がり、監督として完成させた映画「Qəzəlxan」で頂点に達した。^[11]

シャーマル・アラクバロフの創作伝記には、私たちの国民的精神的価値観の最も貴重な例の一つに数えられる映画があります。その理由は、これらの映画が私たちの国民的、精神的価値観に基づいており、私たちの歴史の特定の時期の雰囲気を鮮やかに反映しているからです。彼の作品の中で、マザヒルというキャラクターは特別な位置を占めています。^[12]映画「Mən ki, gözəl deyildim」の素朴で誠実な若者マザヒルのキャラクターは、シャーマル・アラクバロフの性格にぴったり合っているようでした。^[13]俳優は即興に頼ることなく、この素朴な運転手の内面世界と周囲の人々との関係を生き生きとしたディテールで表現しました。マザヒルは、戦争の困難な時期に人里離れた山村で起こった出来事を描いたこの叙情的でドラマチックな映画の主人公の中で、その楽観的な性格で際立っています。彼はアゼルバイジャン映画における新しいタイプのキャラクターを代表しました。^[14]彼の明るい精神は、映画の重苦しく悲劇的な雰囲気を軽くした。常に笑ったり冗談を言ったりするマザヒルは、人々の心を捕らえた戦争の痛みを和らげたいと思っているようだった。彼の愛にも誠実さがあった。この映画はトフィク・タギザデが監督した。一般的に、シャーマル・アラクバロフはタギザデの映画にほとんど出演していない。「Mən ki, gözəl deyildim」のほかに、 「Qızılqaz」でも興味深い役を演じた。どちらの映画にも印象的なキャラクターが登場した。^{[15] [16]}

インディペンデント映画を撮りたいという思いは、彼の中に消えることはなかった。彼は病気にもなり、健康上の問題で俳優として働くことができなくなった。そこで彼は監督として働くことを決意し、初めてグルベニス・アジムザーデと共同で映画「イムタハン」を監督した。^[17]シャーマル・アラクバロフは、この社会派映画に非常に熱心に取り組んだ。カメラ、オペレーターの仕事、舞台装置、そしてもちろん、彼の職業である演技など、すべてが彼にとって馴染み深いものだった。しかし、彼にはまだいくつかの懸念があった。脚本は、彼の中編小説「Şəhərin yay günləri」に基づいて、アナルによって書かれたものだった。しかし、グルベニス・アジムザーデとの仕事は、まるで何年も監督をしてきたかのようにスムーズに感じられた。^[7]

映画が公開されると、彼の心配はすべて消えた。脚本家のグルベニス・アジムザーデも観客も映画に満足した。そして、これはまさにシャーマー・アラクバロフが必要としていたものだった。その後、1989年にシャーマー・アラクバロフは、エルチンの小説「Toyuğun diri qalması」を基にした「Sahilsiz gecə」を監督した。当時、シャーマー・アラクバロフはひどい病気にかかっていたにもかかわらず、仕事を続けた。まるで急いでいたかのようだった。彼は非常に短い時間で映画を完成させた。しかし、映画が完成すると、深刻な論争に直面した。その理由は、戦時中の女性の生活の特定の側面が描かれていたためである。女性たちはスタジオの前に集まり、抗議を行い、映画の公開中止を求めた。映画が公開された日から、激しい議論が巻き起こった。 「アゼルバイジャンの女性を守る」と主張する一部の人々は、シャーマル・アラクバロフの作品を厳しく批判した。「Sahilsiz gecə」は数回上映されただけで、スクリーンから永久に消えた。今日でも、この映画は物議を醸し続けている。シャーマル・アラクバロフの親友であり大学の同級生であるタリエル・ガシモフは、この映画について次のように語っている。^[18]

エルチンの脚本には私の役はありませんでした。脚本にそれを付け加えたのは故シャーマル・アラクバロフ自身でした。彼は私に「あなたは映画に参加し、リガも見ることができる」と言いました。私が出演したシーンはリガで撮影されました。当時、故シャーマルは重病で苦しんでいました。しかし、映画は美しく仕上がりました。ソ連時代には酷く批判されましたが。^[18]

人民芸術家であり、映画でローザ役を演じた女優のヌリエ・アフマドヴァは、次のように感想を述べた。^[18]

「一度、シャーマルが私に電話をかけてきて、『映画スタジオに来るな。人がいっぱいで、殺されるかもしれない』と言った。スタジオの中庭に女性たちが集まって抗議し、叫んでいたことがわかった。後に、映画スタジオで働くアルメニア人もこの抗議活動を組織していたことがわかった。実際には、映画にはそのような憤慨に値するようなことは何もなかった。それは単に戦時中の女性たちの置かれた状況を描いただけだった。戦争が女性たちを意に反して売春に追いやったことを示していた。当時、そのようなテーマで映画を作るのは困難な仕事だった。残念ながら、その傑作映画は支持されることなく放置された。」^[18]

名誉芸術家メフリバン・カンラロワ氏は次のように考えを述べた。^[18]

「この映画が公開されたとき、抗議が起こりました。当時、シャーマル・アラクバロフは重病でしたが、そのようなことにはあまり関心を払っていませんでした。彼はすべてのことに非常にプロフェッショナルに取り組み、そのようなことは起こるものだと言っていました。映画の後、私が殴られたという噂さえありましたが、それはまったくの嘘です。しかし、今日まで、私は「Sahilsiz gecə」に参加できたことを嬉しく思っています。シャーマル・アラクバロフのような人と仕事をする機会があったからです。」^[18]

しかし、シャーマル・アラクバロフは皆と非常にうまくコミュニケーションをとったため、最終的にすべては平和的に解決しました。^[19]

この映画には、確かに非常に深刻な社会的テーマが含まれていました。確かに、戦争はあらゆる状況で人々に悲劇をもたらします。戦争は、映画の主人公ジベイダのように、一家を失わせ、運命を不幸にします。この役のために、監督はトルクメニスタンからオグルドゥルドゥ・ママドグリエワを招きました。「Sahilsiz gecə」は、シャーマールの最初の独立プロジェクトでした。彼はすべてのフレームに細心の注意を払って取り組み、編集プロセスでも慎重でした。幸いなことに、すべてがうまくいき、映画は幅広い反響を呼びました。しかし、シャーマール・アラクバロフは成功を完全に享受することはできませんでした。彼は病気で、顎骨の手術が必要でした。「Sahilsiz gecə」の好意的な評価は、苦しむ彼の体にいくらかの安らぎをもたらしましたが、それは一時的なものでした。^{[20]彼は手術のために}ドイツに行かなければなりませんでした。幸いなことに、手術はうまくいきました。

彼は、長年心に抱いていた夢を叶えたいと考えていました。有名な詩人アリアガ・ヴァヒドの映画化です。ある日、シャーマール・アラクバロフは、自身の脚本に基づいて「Qəzəlxan」の制作に取り掛かりました。1990年のことでした。彼は体調が悪く、またもや急いでいるかのように仕事をしていました。彼は主役に若い俳優のログマン・カリモフを招きました。撮影は中断することなく進み、すべてが計画通りに進んでいました。映画が完成したとき、素材がたくさんあることが明らかになりました。シャーマール・アラクバロフは、映画を2部に分けることにしました。1991年に映画が公開されました。「Qəzəlxan」は、アゼルバイジャンの詩人アリアガ・ヴァヒドの生涯と作品のさまざまな瞬間を描いています。この映画は、バクーの村の伝統と20世紀の文学環境も鮮やかに反映しています。^[21]残念ながら、シャーマー・アラクバロフは映画の運命をスクリーンで見ることはできなかった。残酷な死が彼を映画界から遠ざけた。1992年、シャーマー・アラクバロフの人生は永遠と融合した。彼には多くの夢があった。彼は、有名なバクーの大富豪アガ・ムサ・ナギエフに捧げる脚本を書いて、自分で監督したいと思っていた。シャーマーは亡くなったが、脚本は実現した。ロフシャン・アルムラドリ監督が1995年に映画化した。^[22]

シャーマル・アラクバロフの役柄には、「私の7人の息子」^{[24]のガザンファル[23]}、「インティザール^[25]」の息子、「最後の峠」^{[27]のイマン[26]} 、 「人生は試される」^[29 ]のアリフ[ ²⁸ ] 、「キズルカズ^[30]」のリズヴァン、「私たちの街の少年たち」の少年の一人^[31] 、 「風はバクーに吹く」のアザド、「ガティール・ママド」のガティール・ママド^{[ 32]} 、 「フィランギズ」のフェイジ、「背後からの打撃」のグンドゥズ・カリムリ、「ババク」のカビダン、「奇妙な男」のヌル、「私を待って」のタヒル、「老人、老人」のハリグ、「8月が来るとき」のジュムシュド、「鞍を背負って」のイブラヒムなどがあります。これらの登場人物は皆個性的で、異なる性格や世界観を持つ人々を表現している。しかし、彼らに共通しているのは、シャーマル・アラクバロフの演技力、美しい演技スタイル、そして芸術に対する計り知れない愛情である。^[33]

映画「私の7人の息子」で最も記憶に残るシーンの一つは、カガンが負傷したガザンファールを抱きしめながら「死なないで、ガザンファールおじさん、死なないで！」と叫ぶシーンである。これは、死に直面しても俳優が観客を悲劇から引き離し、笑顔にさせることができた映画では稀な瞬間である。シャーマル・アラクバロフには、すべての俳優に共通するわけではない、この能力があった。^[34]

シャーマル・アラクバロフもまた、映画監督として自己表現したいと考えていた。ある時、彼はスタジオディレクターのアディル・イスガンダロフに脚本を持って行き、「アディル先生、映画を作りたいんです」と言った。アディル・イスガンダロフは「とても美しいスーツをお持ちですね」と答えた。彼に近づきスーツの生地に触れながら、「とても上質な素材ですね。私のためにもう一枚作らせてください」と付け加えた。これはシャーマル・アラクバロフが監督としてのキャリアを始める準備ができていることを示した方法だった。^[35]

シャーマル・アラクバロフは7年間、辛い病気と闘った。それは『フィランギズ』の撮影中に歯医者で舌を傷つけられたことに始まり、その後、撮影中にひいた風邪が原因で潰瘍になった。シャーマル・アラクバロフは複雑な治療と病気の合併症に勇敢に耐えた。彼は強い意志の持ち主だった。1992年の冬、家族は彼を治療のためにハンブルクに連れて行ったが、そこでは治療法は見つからなかった。^[36]

バクーに戻ると、シャーマル・アラクバロフは入院した。妻のカミラ・アラクバロワと双子の娘イズラトとレマンが病院に付き添った。長い闘病生活の末、映画界のスターで人民芸術家のシャーマル・アラクバロフは1992年8月12日^[37]、舌癌のため48歳で亡くなった。^[7]

シャーマル・アラクバロフはとても思いやりがあり誠実だったので、彼と会話をした人は皆、満足して帰り、その楽しい瞬間を長い間思い出すでしょう。彼の楽観主義は神からの賜物でした。彼は人々を愛し、この愛は彼の性質に内在していました。彼の明るく、思いやりがあり、人間的な感情は彼の芸術にも反映されていました。彼の役柄は彼によく似ていました。どの役柄を考えても、そこに立っているのはシャーマルだけです。彼はハサン・アブルックやタリエル・ガシモフと親しい友人でした。^[4]

一般的に、シャーマル・アラクバロフは 20 年間の創作活動で、さまざまな監督と仕事をしてきました。これらの創作「提携」はすべて大成功を収めました。彼は「私の思い出」と題する著書の中で、それらについて美しい説明をしています。しかし、人生は彼にこれらの著書を本として出版する機会を与えませんでした。それらには、シャーマル・アラクバロフの伝記だけでなく、20 年間のアゼルバイジャン映画の生きた記録もすべて含まれていました。

新聞「キノ」はシャーマル・アラクバロフに捧げられた特別号を発行した。1994年に発行されたこの号には、彼に関する多くの記事が掲載され、映画「私の7人の息子」の制作に関する彼の思い出の一部も掲載された。その思い出を読むと、シャーマル・アラクバロフがこの芸術、この国、そしてこの人々をどれほど深く愛していたかが感じられる。おそらく、彼の役柄に染み渡る優しさは、この愛から生まれたものなのだろう。^[38]

2018年7月17日、アゼルバイジャン国立映画基金の主催により、ミュージアムセンターで彼の生誕75周年記念式典が開催された。^{[39] [40]}

• 「アゼルバイジャン SSR 名誉芸術家」の名誉称号— 1976 年 12 月 23 日  
• 「アゼルバイジャンSSR人民芸術家」の名誉称号— 1989年3月21日  
• 最優秀長編映画賞 — 1991