ルビー・マッキム | |
|---|---|
| 生まれる | ルビーショート 1891年7月27日 |
| 死亡 | 1976年7月26日(享年85歳) |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 職業 |
|
| 活動年数 | 1916–1937 |
| 配偶者 |
アーサー・マッキム ( 1917年生まれ –1967年生まれ |
| 子供たち | 2 |
ルビー・ショート・マッキム(旧姓ショート、1891年7月27日 - 1976年7月26日)は、アメリカのキルトデザイナー、起業家、教師、作家、雑誌編集者でした。マッキムは幼い頃から絵に興味を持ち、 1912年にニューヨーク美術応用美術学校を卒業しました。マッキムはミズーリ州の公立学校で絵を教え、カンザスシティスター紙の寄稿者となり、同紙で彼女のキルト作品が初めて出版されました。
様々な雑誌の編集長に就任し、1925年に夫アーサー・マッキムとともに作品を広く世に知らしめるため、通信販売会社マッキム・スタジオを設立。この事業は後にキンポート・ドールズへと発展し、マッキムは輸入アンティーク人形を国内市場で販売し始めた。1999年から作品が再評価され、2002年にはキルターの殿堂入りを果たした。
若いころ
マッキムは1891年7月27日、イリノイ州ミラーズバーグで生まれた。[1] [2]父のモリス・トリムブル・ショート[3]は末日聖徒イエス・キリスト教会所属の開拓宣教師で、母のヴィオラ・ヴァーノン・ショートは教会の司書で子供の教育を熱心に推進していた。[4] [5]マッキムには姉が1人と兄が1人いた。家族は貧しく、教会の寄付に頼って暮らしていた。[4] 1899年、彼らはミズーリ州インディペンデンスに西へ移住した。 [2] [3]彼女が8歳のとき、[4]その町が彼らの宗教の中心だったためである。[3]
モリスは1901年に亡くなり、マッキムと彼女の兄弟は母親に育てられた。[3]彼女は幼い頃から絵を描くことに興味を示し、[4] 1910年にインディペンデンス高校を卒業した。[2]マッキムは高校3年生の時にアート賞を受賞し、高校の年鑑の美術編集者となった。[2] 19歳の時、彼女はニューヨーク美術学校(現在のパーソンズ美術大学)に進学し、フランク・アルヴァ・パーソンズに師事してデザインを学び、[2]叔父から奨学金を得た。[4]マッキムは1912年に同校を卒業し、[4] [6]ミズーリ州インディペンデンスに戻り、公立学校で教鞭を執った。[5]彼女はその年、1年生から12年生までの絵の監督になった。[5]
キルティング

1916年、マッキムはカンザスシティ・マニュアル・トレーニング高校の教師となり、美術学生のクラブを後援した。[2]同年5月7日、彼女の刺繍キルトブロックデザイン「Quaddy Quiltie」が、新聞のコンテストで優勝した後、カンザスシティ・スター紙に初めて掲載された。 [4] [5] [6] 2番目のキルト作品「Mother Goose」は、その年の後半に出版された。[3]マッキムは、パターンと刺繍作品を販売するためのビジネス関係を築くために、1920年から1922年にかけて米国中を旅した。[2] [4]彼女が初めて全国的に配信したパターンは、1921年の「童謡」でした。 [7]彼女は1922年1月にチャイルド・ライフ誌の児童美術編集者となり、 [2] [4] 1925年に夫のアーサーと共に通信販売会社マッキム・スタジオを設立し、[6]マッキムがパターンをデザインしました。[3] 1928年9月、[3] [5]マッキムはベター・ホームズ・アンド・ガーデンズの美術編集者兼コラムニストとなり、同年からカンザスシティ・スター紙の定期的なキルトパターン特集の寄稿者となり、1930年までそのコラムはエヴェリン・フォーランドに引き継がれました。[3 ]
彼女は唯一の著書『101 Patchwork Patterns』を1931年に出版した。 [1] [6]この本に掲載されているパターンは、マッキムが描き直したり作り直したりした古いキルトパターンの編集物であり、[4 ]クリスティーナ・フラートン・ジョーンズはこの本を「情報を入手するのが大変な作業だった時代に、熱心なキルト職人のための包括的なパターン百科事典でありハウツー本」と評した。 [2]本の出版後まもなく、彼女の家族は1933年にヨーロッパへ出向き、自分たちの作品を出版する新しい市場を開拓した。[2] [3]彼らはオーストラリアの新聞社から契約を得て米国に戻り、輸入アンティーク人形を国内で販売する新しいビジネスを立ち上げ、社名をキンポート・ドールズに進化させた。[2]マッキムは後にドール・トーク誌の編集者となり、数十年にわたってその職を務めた。[3]彼女は1933年に「おもちゃ屋」のパターンを発表し、「花かご」のパターンは1934年に発表し、最後の作品「アメリカの船」は1937年に出版されました。[6]
夫の死後、マッキムは夫が彼女の人生に与えた影響について詩を書き、会社の通信販売顧客に配布した。[2]彼女はインディペンデンス・サナトリウムの母親クラブの元会長であり、インディペンデンス・ミュージック・クラブの会員でもあった。[8]
私生活
彼女は1917年7月16日から1967年6月に彼が亡くなるまで、高校の同級生アーサー・マッキムと結婚していた。[2] [3] 2人の間には2人の子供がいた。[4]マッキムは1976年7月26日にミズーリ州インディペンデンスの老人ホームで亡くなった。[1] [8]
遺産
ブリタニカ百科事典は彼女を「20世紀で最も革新的なアメリカのキルトデザイナーの一人」と呼び、[1]アメリカ女性名鑑の初版[8]および同百科事典のその後の版にも掲載した。[4] [9]マッキムの伝記によると、彼女は女性がビジネス業界に参入していなかった時代に成功した起業家になった。[9]彼女の作品の出版により、キルトのコンテストやショーが米国中に広まった。[10]そして彼女の作品は1999年から21世紀にかけて復活を遂げた。[5] [7]マッキムは2002年7月にキルターの殿堂入りを果たした。 [2] [10]これは彼女の「広く流通したデザイン、著書、ビジネスを通じて、20世紀初頭のキルト復興に大きく貢献した」ことが認められた名誉である。 [2]
参考文献
- ^ abcd ジョーン・ブリック、シンディ。「ルビー・マッキム」。ブリタニカ百科事典。2019年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月6日閲覧。
- ^ abcdefghijklmno フラートン・ジョーンズ、クリスティーナ。「ルビー・ショート・マッキム:2002年入会者」。キルター殿堂。2019年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月6日閲覧。
- ^ abcdefghijk Brackman, Barbara (2004). 「Ruby McKim: Needlework Trendsetter」. Women of Design: Quilts in the Newspaper .カンザスシティ、ミズーリ州: Kansas City Star Books. pp. 19–27. ISBN 978-0-9746012-9-8. 2020年3月6日閲覧。
- ^ abcdefghijkl McKim Touhey, Merrily; Fullerton Jones, Christina. 「Ruby Short McKim: 1891–1976」. McKim Studios. 2019年10月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月6日閲覧。
- ^ abcdef B. Alexander, Karen (2016年5月13日). 「キルティングのパイオニア:ルビー・ショート・マッキム」. ザ・キルト・ショー. 2020年3月6日閲覧。
- ^ abcdef J. Eikmeier, Barbara (2016年2月). 「やる価値のあるデザイン:ルビー・ショート・マッキム100周年を祝う」 キルターズ・ニュースレター47 ( 1): 27+ . 2020年3月6日閲覧– Gale General OneFile経由。
- ^ ab Sutton, Jill (1999年4月21日). 「1920年代初頭、教師が紙のデザインの成長を促した」The Paducah Sun. 2020年3月6日閲覧– Newspapers.com経由。
- ^ abc 「ミセス・ルビー・S・マッキム」。カンザスシティ・スター。1976年7月29日。p.7D 。 2020年3月6日閲覧– Newspapers.com経由。
- ^ ab Leininger, Kevin (2015年5月23日). 「The News-Sentinel (Fort Wayne, Ind.) Kevin Leininger column」 . The News-Sentinel . 2020年3月6日閲覧– Gale General OneFile経由。
- ^ ab Skalland, Andrea (2002年4月16日). 「Quilters Hall of Fame がキルティングの世界をひとつにする」 . Capper's . 124 (8): 12. 2020年3月6日閲覧– Gale General OneFile経由。
外部リンク
- 公式サイト
