ローズマリー・コッツィ

ローズマリー・インゲ・コツィ（1939年3月5日 - 2007年12月12日）は、ホロコーストを扱った多くの作品で知られる芸術家であり教師であった。^[1]

コツィは1939年3月5日、ドイツのレックリングハウゼンで、マーサ・ヴストホフとカール・コツィの長女として生まれた。彼女の回想録によると、彼女と両親はユダヤ人の血統を理由にナチスから迫害された。終戦から50年後、彼女は1942年に3歳で移送され、最初はトラウンシュタイン（ダッハウ）で、次にオッテンハウゼン（シュトルートホフ）の2つの強制収容所を生き延びたことを次のように記している。^[2]

私たちは毎日畑で働きました。殺人、削りくず、漂白、拷問、飢餓、寒さ、チフス、結核を目にしました。死が至る所にありました。

2017年11月、レックリングハウゼンでコチの作品展が開催された際、地元の歴史家や記録保管担当者が、コチの伝記を裏付ける地元の文書を探した結果、ホロコーストの回想録は偽造されたという結論に達した。^[3]彼らは、コチも両親もユダヤ人の血を引いておらず、ホロコースト中に迫害されておらず、コチが強制収容所に入れられたこともなかったと主張している。^[3]コチの夫は未亡人となったが、この主張を否定した。^[4] ヤド・ヴァシェムは、コチの伝記を調査するが、調査結果にかかわらず、ホロコーストへの適切な反応として彼女の作品を保管すると発表した。^[3]

彼女は1945年にオッテンハウゼンが解放された後も数年間そこに留まり、その後は母方の祖父母、短期間母親、そしていくつかの里親や孤児院で育てられた。

1959年、コツィはドイツを離れ、スイスのジュネーブに向かいました。1961年にエコール・デ・アーツ・デコラティフスに入学し、4年後に優秀な成績で卒業証書を受け取りました。

コッツィの最初の結婚（この結婚で彼女はスイス国籍を取得した）は離婚に終わった。彼女は1984年にマクドウェル・コロニー^[5]で出会った作曲家のルイス・ペロシと結婚した。彼女は1989年にアメリカ国籍を取得した。

コチは1970年代にジュネーブ郊​​外とニューヨーク州クロトン・オン・ハドソンにコミュニティ・アート・スクールを設立し、そこで生涯の最後の20年間は個人指導を行った。1995年以降はオッシニングのメープル・ハウスの高齢者や障害者に無償でレッスンを行い、材料を提供したり、展示会や作品の収集（多くは彼女と夫が行った）を企画したりした。夫妻はまた、長年にわたり自宅で毎年アートや音楽の集まりを主催した。

彼女は2007年12月12日にニューヨーク州クロトン・オン・ハドソンで亡くなった。 ^[6]

彼女の3巻からなる回想録『I Weave You a Shroud』は2009年から2013年にかけて出版された。^[7]

タペストリー制作に集中し、ジュネーブで2回の個展（1970年と1979年）を開催。15年間で70点以上の繊維作品を制作。この時期にペギー・グッゲンハイムと出会い、グッゲンハイムからタペストリー制作の依頼を受け、グッゲンハイム美術館の当時の学芸員トーマス・メッサーを紹介された。^[8]

1970 年代半ば、彼女はホロコーストを題材にした作品を作り始めました。1980 年に、コチはマクドウェル コロニーのフェローシップを受け入れ、ホロコースト犠牲者を追悼するペンとインクの絵を描き始めました。彼女は亡くなるまでに 12,000 点以上の絵を描きました。晩年、コチは、これらの絵を英語、フランス語、ドイツ語で書かれた次のような声明文を添えてのみ展示することを主張しました。

「私が毎日描いている絵のタイトルは『あなたのために屍衣を織ります』です。これは、収容所で亡くなった人たちに捧げる埋葬の絵です。」

彼女はまた、この主題に関する何百もの絵画、木彫り、その他の作品を完成させました。

彼女はフランシス・グリーンバーガー賞^[9]を女性として初めて受賞し、1986年にグッゲンハイム美術館でトーマス・メッサーによって選出、授与された。

コツィの作品は、グッゲンハイム美術館（ニューヨークとヴェネツィア）、イリノイ・ホロコースト博物館・教育センター、ミルウォーキー美術館、クッファーベルク・ホロコースト資料センター・美術館、ローザンヌのアール・ブリュット・コレクション（1985年にジャン・デュビュッフェのヌーヴ・インヴェンション・アネックスの開館を飾った）、ザンクト・ガレンのラーガーハウス美術館、ボンニヒハイムのシャルロット・ザンダー美術館（ドイツ）、京都の宮脇ギャラリー（日本）^[6]、クンストハレ・レックリングハウゼン、ブーヘンヴァルト芸術劇場、ベグルのフランス創造博物館^[10] 、ベルギーのゲントのギスラン博士美術館、エルサレムのイスラエル・ホロコースト記念博物館ヤド・ヴァシェム（2007年にコツィの最大の彫刻作品「子どもたちの強制移送」を収蔵）などの施設に所蔵されている。彼女の作品は永久コレクションに収められている。2013年から2014年にかけて、ニューヨーク市立大学クイーンズボロコミュニティカレッジ美術館で100点以上の作品展が開催され^[11]、彼女の作品に特化したモノグラフも出版された^{[12] 。}

彼女の作品について、ゴヤ研究家のフレッド・リヒトは次のように書いている。^[13]

コチの絵には道徳的な側面がある...彼女は（絵を描くことが）自分の義務であると感じているという印象を受けるが、道徳的責任感なしに義務は存在し得ない。

アウトサイダー美術評論家のロジャー・カーディナルは次のように回想している。^[14]

かつて私は、数十枚のこうした画像が壁に展示されているのを見たことがあります... 絶え間ない増殖と焼けつくような感情の組み合わせは、人間の感情の核心にまで突き刺さる衝撃を与えました。

トーマス・メッサーは次のように書いている: ^[13]

結局のところ、コチの芸術は形式的な権威と説得力のある解決を通じて私たちに語りかけ、それによって私たちをカタルシス、高揚感、希望の状態に導きます。

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  絵画 No. 156、「無題」、ローズマリー・コツィ、1977 年
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  タペストリー、「トーラー」、ローズマリー・コツィ、1977年
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  ローズマリー・コツィ、1997年、第82巻、ドローイングNo.48の詳細
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  木彫作品 No. 107、「国外追放列車」、ローズマリー・コツィ、2002 年
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  ローズマリー・コツィ、2007年、第193巻、ドローイングNo.48の詳細

• ウィルコミルスキー症候群

• ニューヨーカーの記事
• ブーヘンヴァルト展
• ローズマリー・コッツィ、芸術家（1939-2007）