ロマン・フレスネド・シリ

ロマン・フレスネド・シリ（1903年2月4日- 1975年6月26日）は、ウルグアイの建築家。南米とアメリカ合衆国各地の主要な公共建築物の設計で最もよく知られており、ワシントンD.C.にある汎米保健機構（PAHO）本部や、モンテビデオのパラシオ・デ・ラ・ルス（光の宮殿）などが代表作である。

ウルグアイの建築界は、ヨーロッパやアメリカの新たな潮流を注意深く追っていた。ヘンリー・ラッセル・ヒッチコックは、ニューヨーク近代美術館（MOMA）が1955年に開催した展覧会「1945年以降のラテンアメリカ建築」のカタログに掲載されたエッセイの中で、モンテビデオの国立大学の建築学部を「ラテンアメリカで最も先進的」と評した。^{[ 4 ]}こうした活発な知的潮流の中で、フレスネド・シリは、1929年に著名なモダニズム建築家ル・コルビュジエがモンテビデオ を訪れたことで影響を受けたであろう。ラテンアメリカ諸国の政府は、ヨーロッパや他の地域の政府よりも早く、この新しいアイデアの野心的な表現を支援したため、この地域ではモダニズム建築のアイデアが理論から実践へと急速に進んでいた。この運動の初期の象徴的な例として、ルシオ・コスタとオスカー・ニーマイヤーが設計し、ル・コルビュジエがコンサルタントを務めたブラジルの教育保健省庁舎（1937年）が挙げられる。^{[ 5 ] [ 6 ]} 10年後、ニーマイヤーとウルグアイのフリオ・ビラマホ（フレスネド・シリがモンテビデオで最終学年に在籍していた際に同大学の建築学部に加わった）は、ニューヨークの国連本部ビルの設計チームで唯一のラテンアメリカ代表となった。さらに10年後、コスタとニーマイヤーによるブラジルの新首都ブラジリアの設計は、現在ユネスコの世界遺産に登録されており、モダニズム建築の模範としてしばしば挙げられるが、PAHOがワシントンで設計コンペを開始するわずか数か月前に落成した。

1938年、フレスネドは、同じウルグアイ出身の建築家マリオ・ムッチネリと共に、母校モンテビデオ校の建築学部新校舎建設コンペで優勝し、初の大型プロジェクトを受注した。この野心的なプロジェクトは、複数の街区にまたがり、今日ではコスタやニーマイヤーの初期作品と並び、ラテンアメリカ近代建築の重要な初期例の一つとなっている。ウルグアイ政府は2000年にこの建物を国家歴史記念物に指定した。その優美な曲線を描く本館は、後にフレスネド・シリが設計したPAHO（汎米保健機構）の建物にも反映されている。

1920年代の研究期間中、フレスネド・シリはフランク・ロイド・ライトの作品に熱心で、「有機建築」、つまり建築環境と自然環境の調和のとれた統合という考え方を受け入れ、建物のデザインと配置​​、家具、景観が一体となって統一された全体を構成すると考えました。^{[ 7 ]} 1940年、ニューヨーク近代美術館（MOMA）は、米国とラテンアメリカのデザイナーに「有機デザイン」の家具、ランプ、テキスタイルを提出するよう求めるコンテストを主催しました。キュレーターのエリオット・ノイズはこれを「構造、素材、目的に従って全体の中の部分が調和的に組織化され、無駄な装飾や余分なものはなく、素材の理想的な選択、視覚的な洗練、使用を目的とした物の合理的な優雅さにおいて美しさの部分が劣らず大きい」と説明しました。^{[ 8 ]} フレスネド・シリは、スチールフレームにウルグアイ産の革と皮を使用した椅子のデザインで、ラテンアメリカの受賞者5人のうちの1人となった。フレスネド・シリと他の受賞デザイナーの作品は、1941年のMOMA展「家庭用家具におけるオーガニックデザイン」に展示され、数人は大手百貨店との製造・販売契約も獲得した。この画期的な展覧会で、エーロ・サーリネンとチャールズ・イームズが世界に紹介され、2人はチームとして協力し、椅子のデザイン（現在では象徴的なオーガニックチェア）とリビングルームの両部門で受賞した。

フレスネド・シリは、ニューヨーク近代美術館（MOMA）の1,000ドルの賞金とニューヨークで開催される授賞式への招待のおかげで、1941年に初めてアメリカを訪れることができた。当時、彼はウルグアイの国営電力・電話会社（UTE）の主任建築家を務めており、同社は新しい本社ビルの建設計画を進めていた。彼はその後5ヶ月間、アメリカ各地を巡り、近代的なオフィスビルの事例を研究した。ニューヨークのほか、ボストン、シカゴ、サンフランシスコ、ワシントンD.C.、そしてミシガン州のクランブルック美術アカデミーにも立ち寄った。クランブルック美術アカデミーは、同じくモダニズム建築家であるエリエル・サーリネンがアメリカで初めて設計した建物である。

ウルグアイに帰国したフレスネド・シリは、1942年から1948年にかけてUTEプロジェクトに携わった。このプロジェクトは、モンテビデオのアロヨ・セコ地区に、労働者住宅や学校、商業施設、会社の作業場、サービスセンター、倉庫、火力発電所、そして本社ビルなどを含む、事実上全く新しい「企業城下町」を開発するものであった。本社ビルの設計にあたっては、ニューヨークのロックフェラー・センター複合施設を参考にした。彼自身が設計した中心となる建物は、パラシオ・デ・ラ・ルス（光の宮殿）として知られており、光に満ちた建物だけでなく、電力会社そのものをも意味する言葉遊びとなっている。「ルス」はウルグアイ人が電気全般を指す際によく使う言葉である。 11階建てのパラシオ・デ・ラ・ルスは、街区全体を占める長方形の完璧な対称性を持つ建物で、高くそびえる白い垂直の柱状のリブが、ガラス張りの暗い垂直の柱を均等に隔てているのが特徴です。このデザインは、フレスネドが後にPAHO本館でも繰り返すことになります。パラシオ・デ・ラ・ルスは、ウルグアイにおける大型で中央空調完備、窓が密閉された建物の初期の例でした。フレスネド・シリは、建物のすべての機能空間に自然光を最大限に取り入れるため、機械設備を中央コアに配置し、ウルグアイを代表する芸術家たちに、建物に記念碑的な壁画や彫刻の要素を提供させました。この建物は、1948年にペルーのリマで開催された第6回パンアメリカ建築会議で金メダルを受賞しました。

アメリカ療養所

同じ時期にフレスネド・シリが設計したもう一つの代表的な建物、1946年にモンテビデオに建てられたサナトリオ・アメリカーノ（アメリカ病院）は、病院設計への新しいアプローチを示しており、健康な外と病んでいる内を隔てる障壁となる建物の中に患者を隔離するという従来のモデルを覆しました。フレスネド・シリは、患者が緑地と視覚的に触れ合い、周囲の都市に溶け込んでいると感じられるようにしたかったのです。初期の建築学校の本館や後のPAHOの設計と同様に、サナトリオ・アメリカーノの建物に長い曲線を用いたことは、表現主義的な要素を建築に取り入れるという彼の一貫した関心を象徴しており、このプロジェクトにおける景観と建物の統合への彼の配慮は、有機建築の原則に対する彼の揺るぎない信念を反映しています。サナトリオ・アメリカーノの成功により、彼は病院設計の地域的リーダーとして認められるようになりました。彼は1950年代の多くをこの分野の仕事に費やし、ウルグアイのいくつかの大規模病院施設、ブラジルのサンパウロの病院、パラグアイのアスンシオン国立病院などを設計しました。

ヒポドロモ・ド・クリスタル

スポーツクラブやアリーナは、この多才な建築家のもう一つの得意分野であり、そのプロジェクトは1930年にまで遡る。当時、競馬はこの地域で最も人気のあるスポーツの一つであり、あらゆる社会階層から何千人もの人々が観客席に詰めかけた。アリーナはエリート層にとっても重要な中心地であり、週末の新鮮な空気の中でプライベートクラブの食事や社交エリアを提供し、通常はダウンタウンの高級「ジョッキークラブ」と併設されていた。1951年、フレスネド・シリはブラジル南部の大都市ポルト・アレグレの競馬場複合施設の設計に関する国際コンペで優勝した。その結果完成したイポドロモ・ド・クリスタルは、華麗な近代的なデザインと革新的なエンジニアリングにより、彼の最も注目すべき業績の一つ​​となっている。今日、ブラジル人はこれを南米モダニズム建築のランドマーク的例とみなしており、ポルト・アレグレ市は2003年にこれを保護対象の文化遺産に指定した。

シリは南米各地の主要な公共建築物、例えばオフィスビルや病院などを設計し、高い評価を得た。彼は海にも情熱を注ぎ、その才能を活かしてレーシングヨットの設計も手がけた。

PAHO本部プロジェクト

最も独創的なデザインを選ぶ国際コンペは、1961年にシリによって優勝された。工事開始からわずか2年余りで、完成した事務局は、大理石、絵画、彫刻、PAHO加盟国からの贈り物で飾られた約17万平方フィート（1万6000^平方メートル）のスペースに数百人の職員を収容できるようになった。 ^{[ 9 ]}理事会室だけでも、円形の壁の中に400人の代表を収容できた。新しいPAHO本部は、 1965年9月27日に正式に開館した。^{[ 9 ]} 

• ArchINFORMのRomán Fresnedo Siri