ロバート・ウィッテン・フィヒター(1939年12月30日 - 2023年6月10日)は、アメリカの写真家。1960年代初頭、フィヒターは実験写真の最前線に立ち、[要出典]、ドローイング、手作業による写真製版プロセス、写真画像を写真の実践に組み合わせました。フィヒターは、1982年の大規模な回顧展「ロバート・フィヒター:写真とその他の質問」を含め、40回以上の個展を開催しています。
バイオグラフィー
フロリダ州フォートマイヤーズに生まれ、フロリダ大学ゲインズビル校に入学し、ジェリー・ユルスマン、ケン・カースレイク、ジャック・ニコルセン[1]に師事し、1963年に美術学士号を取得しました。その後、インディアナ大学ブルーミントン校でヘンリー・ホームズ・スミスに師事し、1966年に美術修士号を取得しました。
1966年、フィヒターはニューヨーク州ロチェスターに移り、ジョージ・イーストマン・ハウス国際写真博物館でネイサン・ライオンズの下で展示のアシスタント・キュレーターとして働きました。1969年、ネイサン・ライオンズは非営利の教育およびメディアアートセンターであるビジュアル・スタディーズ・ワークショップを設立し、フィヒターは同センターと永続的な関係を維持しました。
1968年にイーストマン・ハウスを去ったフィヒターは、カリフォルニア大学ロサンゼルス校(UCLA)の助教授となり、ロバート・ハイネケンやトッド・ウォーカーとともに教鞭を執った。1971年から1975年にかけて、フィヒターはUCLA、ミシガン州のクランブルック美術アカデミー、フロリダ州立大学で客員芸術家および教職を務めた。1971年にフロリダ州立大学の助教授となり、2006年に教授として引退するまで同大学で教鞭をとり続けた(一時期は学部長も務めた)。
1960 年代初頭、フィヒターは実験写真の最前線に立ち、写真の実践において、描画、手作業による写真彫刻プロセス、写真画像を組み合わせていました。フィヒターは、プリント・フォト・フュージョンと呼ぶこのプロセスについて、次のように書いています。
版画の本質は、ある表面から別の表面へマークを転写することです。版画は、アーティストやその他の人々に、画像や言葉を配布する大量生産システムを提供します。これにより、絵画などよりも単位あたりの生産コストが低くなることがよくあります。写真を非伝統的なプロセスにかけると、新しい伝統が生まれます。[引用が必要]
フィヒターは、1982 年に開催した大回顧展「ロバート・フィヒター:写真とその他の疑問」を含め、40 回を超える個展を開催しています。この展覧会は、ニューヨーク州ロチェスターのジョージ・イーストマン国際写真美術館で始まり、1982 年から 1985 年にかけて全米を巡回しました。また、数百のグループ展にも参加しています。フィヒターは、多数の出版物を出版し、多数の写真展を企画し、全米各地で講演を行っています。
フィヒターは、妻のナンシー・スミス・フィヒターとともに、亡くなるまでフロリダ州タラハシーに住み続けました。2人は、ジョージア州クレイトンにあるリリアン・E・スミス創造芸術センターの共同ディレクターを務めています。この非営利の芸術団体の使命は、さまざまな分野の才能ある創造的芸術家や学者が、静かで孤独でプライバシーのある環境で作品制作に取り組める場所を提供することです。
参考文献
- ^ フロリダ大学ゲインズビル校年次報告書、2007-2008、「注目の収蔵品」、p. 5。フィヒターは、フロリダ大学の恩師であるケン・カースレイク、ジェリー・ウエルスマン、ジャック・ニコルソンに敬意を表して、芸術作品「ベイビー・ジーン・プールの最初の写真」(卵白印刷がはめ込まれたリトグラフ)を大学に寄贈しました。
- ロバート・フィヒター、ロバート・A・ソビエシェク共著。ロバート・フィヒター:写真とその他の疑問。ニューメキシコ州アルバカーキ:ニューメキシコ大学出版局、1983年。ISBN 0-8263-0674-8
