ピーター・ソール | |
|---|---|
| 生まれる | 1934 カリフォルニア州サンフランシスコ |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 母校 | セントルイス・ワシントン大学 |
| 知られている | 絵画、彫刻 |
| 動き | ファンクアート、ナッツアート |
ピーター・ソール(1934年8月16日生まれ)はアメリカの画家。彼の作品はポップアート、シュールレアリズム、表現主義と関連している。1950年代後半から1960年代初頭にかけてポップカルチャーの漫画を題材にした作品が、彼をポップアート運動の父の一人と位置づけている。[1]彼は生涯で約800点の絵画を制作した。[2]
幼少期と仕事
ピーター・ソールはカリフォルニア州サンフランシスコで生まれ、[3] 1950年から1952年までカリフォルニア美術学校で学び、1952年から1956年までセントルイスのワシントン大学で学んだ後、ヨーロッパに渡り、1964年までそこに留まりました。ソールは、 『Crime Does Not Pay』や『Plastic Man』などの1940年代の漫画や、1939年に母親がブック・オブ・ザ・マンス・クラブから受け取った画集に掲載されていたポール・キャドマスの絵画『コニーアイランド』にインスピレーションを受けました。 1956年に美術学校を卒業した後、デ・クーニングの影響を受けたブラシを使った画風を編み出しました。1958年、パリの書店で『マッド』誌を見て、ドナルドダックやスーパーマンなどの漫画のイメージを絵画の題材に取り入れることを決めました。ロベルト・マッタは、画商アラン・フラムキンに作品を紹介し、1961年にシカゴのアラン・フラムキン・ギャラリーで初の個展を開催。続いて1962年にはパリのギャラリー・ブレトーとニューヨークのアラン・フラムキン・ギャラリーで同時個展を開催。マッタはすぐにポップ・アーティストに分類されたが、その作品は「絵の具が多すぎる」ものだった。[4]
美術評論家のジョン・ヤウはブルックリン・レール紙でソールの作品について次のように書いている。
絡み合い、重なり合う漫画的な人物の配置は、抽象表現主義者の全体的な構成を吸収した人だけができることだった。彼は、鮮やかな赤、青、緑の不協和で狂気的な色彩で、絵を最高潮に盛り上げる。そして、絵の中に見られる細部、つまり騒乱と暴力はすべて、身も凍るような喜びとともに、正確かつ愛情を込めて描かれている。[5]
晩年と仕事
1964年、ソールはアメリカに戻り、サンフランシスコ湾岸地域に定住し、11年間そこで暮らした。[6]この間、彼はベトナム戦争についての非常に個人的な解釈を自由に描き始めた。また、政治家やその他の人物の苦悩する心理的肖像画を、明るい蛍光色とアクリルを使ったタイトな線画スタイルで描き始めた。彼はベイエリアの他のアーティストと緩やかに提携し、1967年のファンクショーに参加した。1970年代には、ソールはレンブラントの『夜警』やピカソの『ゲルニカ』などの歴史的傑作の解釈や、映画の幻想的な空間を利用したアメリカの情景画と彼が考えていたものの制作に移行した。
ソールは1980年代から90年代にかけてテキサス州オースティンで過ごし、テキサス大学で教鞭を執った。彼の元教え子にはエリック・パーカー[7] 、トム・ホームズ、ウィリー・ボー・リチャードソンなどがいた。[8]この間、彼の作品は多様化し、スタイルは19世紀の絵画に大きく影響を受けた「低俗な」主題をより魅力的に扱うことに集中した。評論家のホランド・コッターは2008年のニューヨークタイムズ紙の回顧展のレビューでソールを「古典芸術家の芸術家、数少ない重要な歴史画家の一人、そして良識に反する常習犯」と呼んだ。[9]ソールの作品は特定の芸術運動とは無関係であることが多く、そのため彼は「安易な批評的定義を避けて生涯を過ごした」。[10] 2020年、ピーター・ソールはニューミュージアムでニューヨーク美術館初の回顧展を開催した。[11]
展示会
- 1981年:ピーター・ソールの政治、芸術、そして死について、マディソン・アート・センター(マディソン現代美術館)、ウィスコンシン州
- 2016年:ピーター・ソール:ユー・ベター・コール・ソウル、 ゲイリー・タチンツィアン・ギャラリー、モスクワ。[12]
- 2017: 調査展、フランクフルトのシルン美術館。その後、ハンブルクのダイヒトールハレンに運ばれた[13] 。[14]
- 2019: 回顧展、Musée Les Abattoirs、トゥールーズ、フランス[要出典]
- 2020年:アルミン・レッシュ、パリ[要出典]
- 2020年:ピーター・ソール展「罪と罰」、 ニューミュージアム、ニューヨーク、ニューヨーク。[15]
認識
2010年にソールはアメリカ芸術文学アカデミーの会員に選出されました。
図像学
『そうです、サウルです、皆さん』[16]は、ペテロ・サウルの友人であるペルーの画家ヘルマン・ブラウン・ベガによるペテロ・サウルの肖像画です。
参考文献
- ^ 「ピーター・ソール | サンフランシスコの眺め、第2号」メトロポリタン美術館。 2024年1月31日閲覧。
- ^ 「ピーター・ソールのアーヴィング・サンドラーとフォン・ブイへのインタビュー」ブルックリン・レール、2010年12月、2011年1月、p.20
- ^ 「ピーター・ソール | サンフランシスコの眺め、第2号」メトロポリタン美術館。 2024年1月31日閲覧。
- ^ ニューズウィーク、1964年11月9日
- ^ ヤウ、ジョン(2011年1月)。「ピーター・ソール:絵画の50年」ブルックリン・レール。
- ^ 「ピーター・ソール | サンフランシスコの眺め、第2号」メトロポリタン美術館。 2024年1月31日閲覧。
- ^ スミス、アンディ(2019年6月3日)。「NANZUKAでのエリック・パーカー、ピーター・ソール・ショー」。高果糖。
- ^ 「ウィリー・ボー・リチャードソン:アーティストプロフィール」サンタフェアートスタジオ。2011年2月17日。
- ^ ホランド・コッター、「ピーター・ソール宣言」、2008年8月15日、ニューヨーク・タイムズ
- ^ クリスチャン・ビベロス=フォーネ、「ピーター・ソールのスリリングな悪趣味」、ヴィレッジ・ヴォイス、2010年12月8日
- ^ シェルダール、ピーター(2020年2月17日)。「ピーター・ソールのイン・ユア・フェイス・ペインティング」ニューヨーカー誌。
- ^ 「ピーター・ソール:ユー・ベター・コール・ソール - 展示風景」tatintsian.com . 2020年9月17日閲覧。
- ^ 「ピーター・サウル」.シルン美術館。 2017年10月24日。
- ^ “Diechtorhallen Hamburg Peter Saul”.ディヒトルハレン ハンブルク。 2017年10月24日。
- ^ 「ピーター・ソール:罪と罰」。newmuseum.org 。 2020年10月15日閲覧。
- ^ Braun-Vega, Herman (2002)。「はい、皆さん、それがソールです」(キャンバスにアクリル、160 x 130 cm)。
さらに読む
「ピーター・ソール。ユー・ベター・コール・ソール」カタログ。ゲイリー・タチンツィアン・ギャラリー、モスクワ、ロシア(2016年)、ISBN 978-5-9906881-9-3。[1]
「ピーター・ソール」展カタログ。オレンジカウンティ美術館、ニューポートビーチ、ペンシルバニア美術アカデミー、フィラデルフィア(ハッチェ・カンツ、2008年)、ISBN 978-3-7757-2204-9
「ピーター・サウル」、猫。サント クロワ教会美術館、レ サーブル ドロヌ (Somogy Editions D'Art、1999)
外部リンク
- ヴィーナス・オーバー・マンハッタンのピーター・ソール(https://www.venusovermanhattan.com/artists/peter-saul)
- マイケル・ワーナー・ギャラリーのピーター・ソール (http://michaelwerner.com/artist/peter-saul/works)
- ピーター・ソールとフォン・ブイ、アーヴィング・サンドラーの対談 ブルックリン・レール
- ディ・ローザのピーター・ソール (http://www.dirosaart.org/collection-in-focusrelax-in-electric-chair-peter-saul-at-di-rosa/)
- ニューミュージアムのピーター・ソール (https://www.marylynnbuchanan.com/blog/peter-saul-at-the-new-museum-2020)
