日光の性質について

「昼光の性質について」は、ドイツの作曲家マックス・リヒターによる現代クラシック音楽作品である。2004年に彼の2枚目のソロアルバム『ブルー・ノートブックス』に収録されて発表されたこの作品は、以来21世紀で最も認知度が高く、影響力のある作品の一つとなっている。

この作品は弦楽五重奏（ヴァイオリン2本、チェロ2本、ヴィオラ1本）のために書かれた。ミニマルな構成、心に残るほどゆっくりとしたテンポ、そして深い憂鬱と禁欲主義の感覚が特徴である。^{[ 1 ]}

2003年2月に録音されたこの作品は、リヒターが2003年のイラク侵攻に対する抗議として作曲したもので、暴力的な世界における真実の脆さと美の永続性を探求する「反戦」アルバムとして『ブルー・ノートブックス』を意図していた。リヒターはこのレコードを、戦争の騒々しいレトリックに対する静かな抗議だと述べている。^{[ 2 ]}

ヴァニティ・フェアのエリン・ヴァンダーフーフは、リヒターの作品は「現代の古典」となり、非伝統的なメロディーとコード進行によってこの曲は「21世紀で最も認知度の高い曲の1つ」になったと述べている。^{[ 6 ]}インディワイヤーのサラ・シャチャットは、この曲は映画では「失恋への近道」であり、衝撃的な音楽であると指摘している。^{[ 7 ]}しかし、メディアで広く使用されているため、この曲は「薄められている」可能性があるという意見もある。^{[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]}

「On the Nature of Daylight」は、現代クラシック音楽の中で最もライセンスされている楽曲の1つとしてよく挙げられます。^{[ 11 ]}この曲は感情を喚起する力があるため、映画製作者に人気があり、特に「ストレンジャー・ザン・フィクション」（2006年）、「シャッター アイランド」（2010年）、「二郎は鮨の夢を見る」 （2011年）、 「ディスコネクト」（2012年）、 「シェルパ」（2015年）、「メッセージ」（2016年）、「トーゴ」（2019年）、「イーストエンダーズ」 （2020年）、「ハンドメイズ・テイル」 （2021年）、「ザ・ラスト・オブ・アス」（ 2023年）、「ハムネット」 （2025年）などで使用されています。^{[ 12 ] [ 8 ]}この曲が「メッセージ」に使用されたことで、既存の音楽が映画の感情的なインパクトにあまりにも中心的であるとみなされたため、同映画はアカデミー作曲賞の対象外となりました。^{[ 13 ]}