ニーナ・ヤンコウィッツ

ニーナ・ヤンコウィッツ
生まれる	米国ニュージャージー州ニューアーク
国籍	アメリカ人
教育	ビジュアルアート学部
知られている	ニューメディアテクノロジー、フェミニスト、インスタレーションアート、パブリックアート作品、ロボット彫刻
受賞歴	ポロック・クラスナー財団助成金、全米芸術基金フェローシップ
Webサイト	ニナヤンコウィッツ

ニーナ・ヤンコウィッツは、ニューメディアテクノロジー、特定の場所を対象とした公共事業、インスタレーションアートの分野で知られるアメリカのビジュアルアーティストです。彼女は全米芸術基金のフェローであり、ポロック・クラスナー財団賞を受賞しています。^[1]

ヤンコウィッツはニュージャージー州ニューアークで生まれ、後にニュージャージー州サウスオレンジに居住した。彼女はコロンビア高校を卒業し、その後1969年にニューヨークのスクール・オブ・ビジュアル・アーツを卒業した。ヤンコウィッツは1971年にマサチューセッツ大学アマースト校大学院の教員となった。1975年の秋、ヤンコウィッツはシカゴ美術館の客員アーティストとして滞在し、そこで将来の夫となる建築家バリー・ホールデンと初めて出会った。ヤンコウィッツとホールデンは1980年代にニューヨークで再会し、1986年に結婚した。1989年には映画・ドキュメンタリー編集者であるイアンという息子が生まれた。^[2]彼女のイメージは、メアリー・ベス・エデルソンによる1972年の象徴的なポスター「Some Living American Women Artists」に使用されている。^[3]彼女のアーティストブック「Scenario sounds ...」は、国立女性芸術博物館に所蔵されている。^[4]

スクール・オブ・ビジュアル・アーツ在学中の最後の数年間、彼女は伸ばさないドレープ・ペインティングの制作を開始し、1968年から1971年にかけてコーンブリー・ギャラリーで「ドレープ・ペインティング」や「プリーツ・ペインティング」の個展を含む作品を展示した。^{[5] [6]}

ヤンコウィッツは、ビデオ投影、時間ベースのアートワーク インスタレーション、公共の場に設置される恒久的なアートワークを制作しています。彼女は、テクノロジー チームと協力してインタラクティブ ゲームを作成することもあります。彼女は次のように述べています。

社会や環境の状況に対する個人の認識を高めるために、私は時々、インタラクティブなゲームやソーシャルネットワーキングツールを彫刻や仮想要素に取り入れてインスタレーションを行っています。私のビデオ投影は、一般的に受け入れられている現実の定義に挑戦し、それを拡張するために作られています。^[7]

Criss~Crossing The Divineは、ISIS や世界戦争の火種となっている、拡大し続ける宗教的不寛容に対処する仮想聖域です。訪問者はチームのインタラクティブ ゲームをプレイし、各宗教の信者を表すロボット マネキンが、壁に投影されたビデオで舞台上の俳優がコミュニケーションをとるような典型的なジェスチャーを行います。人々はインタラクティブなワンドを使用してトピックをキュレートし、選択したトピックに多かれ少なかれ重要度を割り当てます。チームのソフトウェアは、人が割り当てた多かれ少なかれ重要度の割り当てをすべて解析して統合します。このプロセスにより、最終的に 300 個の色分けされた聖典のどれが表示されるかが決まります。参加者は、色分けされた聖典の結果がどの宗教から来ているかを知るために Web サイトにアクセスした後、見つけたものに驚くことがよくあります。グローバル チームと開発したゲームをプレイすると、世界が変化するにつれて個人の視点が変わり、それに応じて聖典内で検索するものが変わることを認識します。これにより、この種の検索が永久的な溝に落ち着くことは決してありません。目標は、個人の探求から新しい視点を生み出す新しい質問を、無限に、そして決してアーメンなしに行うことです。これは、2007年から2008年にかけて彼女のチームと開発したゲームを備えたインタラクティブなインスタレーション「CROSSINGS」の最新版です。2009年にギリシャのテッサロニキビエンナーレ^[8]で初公開されました。彼女は2000年に「House of Worships Not Warships」というアートプロジェクトを考案し、設計しました^。[9]

ニーナ・ヤンコウィッツと他のオリジナル「第三の女」チームメンバーであるマーティン・リーザー、ピア・ティッカ、アンナ・ドゥミトリウは、オリジナルのインタラクティブ映画/ゲーム介入を監督しました。^[要出典]以前のチームバージョンは、他のオリジナルチームメンバー（ピア・ティッカ、マーティン・リーザー、アンナ・ドゥミトリ、バリー・ロシュト、ニタ・タンドン、クリオナ・ハルメイなど）によって作成され、ギリシャのウィーンのクンストハレ、ギリシャ国立現代美術館で展示されました。^{[10] [11] [12]}

これは2012年にウィーンのミュージアムクォーターで行われたサイトスペシフィックなインスタレーションである。デジタルマッピングされた窓が実際の窓の上に作られ、人々はそこから地球温暖化によって引き起こされた環境災害を示すビデオ投影を見ることができる。同時に、仮想の水が美術館の石造りの壁を通して浸透している。^[13]

ShatterFloodMudHouses は、環境と社会の衰退を暴露し、対峙し、予測するポートレートを表示する HD ビデオアニメーションです。ありふれたガラスの家が、不安定な地球温暖化の天候、政治的分裂、そして拡大し続ける差異への不寛容の因果的影響に内在する無数のサイクルを回転する様子が映し出されます。実空間と架空の空間の境界がぼやけ、現実と現実の境界に疑問を投げかけ、規範の期待を粉々に砕きます。視聴者は、心理的、物理的、聴覚的な空間を粉砕し、攻撃する介入によって、穏やかで突然の静けさと残忍な混乱の間で投げ飛ばされます。^[14]

芸術家、建築家、パフォーマーの言葉が反映されたアルミニウムとガラスの家。これらは現代美術史の発掘から採掘されたものです。この家は、これらの芸術家が創作過程で辿った個人的かつ概念的な旅を一般の人々に知らせるために設計されました。家は内部から照明が当てられ、文章が照らされます。夜になると、言葉が地面の上に浮かんでいるように見えます。2005 年には、ニューヨーク市のアメリカ建築学会 (2003 年)、シカゴ アート フェア (2005 年)、およびニューヨーク州 E. ハンプトンのギルド ホール美術館の庭園に設置されました。

外部の気象条件に応じて形を変える水蒸気の雲を生成するアルミニウムと強化ガラスの家。6'-4" x 8'-4" x 7'-2"。ニューヨーク州サグハーバー、2005年^[15]

「埋もれた宝物/科学の秘密」は、科学実験室のタブローと相互作用するビデオ投影で構成されたインスタレーションです。実際のガラス管からこぼれ落ちる仮想のテキストが架空の液体水銀の上に浮かび、科学の分野で貢献が認められていない女性たちの物語を語ります。2009年、国立科学アカデミー博物館、ニューヨーク 2011年

科学と芸術の要素を融合することに継続的な関心を持ち、1970年代に彼女の「ペイント・リーディング・スコア」が共感覚の根底にある概念を芸術的実践に結び付けたときに始まった取り組みにより、彼女は、発見の時代には科学への貢献が認められていなかった女性たちを発掘することになった。^[16]

真実か結果か: バリー・ホールデンとマーティン・リーザーによるインタラクティブな地球温暖化ゲーム。このゲームでは、参加者はビデオ投影や QR コードのコスチュームと対話して、宇宙を脅かす地球温暖化の気象条件について意見を述べることができます。Isea2012 の参加者は、スマートフォンを使用してコードをスキャンし、地球温暖化の可能性のある結果のメニューから、今日直面している環境問題に関する自分の意見を最もよく反映するオプションを選択しました。ISEA2012 参加者が作成したオプションの中で最も投票数が多かったものの集計は、会議終了後に専用 Web サイトで閲覧できます。

QR コードは、ほぼ普遍的なインタラクション デバイスとして選択され、プラットフォームに関係なく、携帯電話を使用して観客がコラボレーションできるようになりました。スペースに入る前に、参加者はスマートフォンに無料の QR コード スキャナーをダウンロードするよう求められました。次に、生息地を脅かす地球温暖化の気象条件のさまざまな影響を示す風景を投影する大きな (9 フィート x 16 フィート) ビデオが表示されました。アニメーションの寄せ集めには、ニュー メキシコ州境内で見られる大気、水、地質構造、動植物が含まれていました。

埋め込まれたアニメーションは、風景画像の投影に散りばめられています。たとえば、投影された岩がゆっくりと割れて崩れ、溶けた溶岩が広がり、地球を覆い尽くしている様子が明らかになります。または、ゆっくりと波打つ山間の湖の穏やかなアニメーションが突然蒸発し、枯れた不毛の湖底に変化します。

これらのアニメーションは、壁で 15 秒間ループ表示され、その後、風景投影の領域に埋め込まれた QR コードの画像が停止しました。その後、観客はスマートフォンでこれらのライブ コードをスキャンして問題を確認し、地球温暖化の脅威に対する可能な対応を示すテキスト オプションのメニューから回答を選択することができました。

プレゼンテーションの後、チームは他のISEA2012参加者がゲーム/調査に参加できるようにインタラクティブコードが印刷されたシャツを着用しました。参加者全員に、今日の環境問題に関する個人的な見解を最もよく反映していると思われる選択肢を選択するよう指示されました。^[17]

• ヤンコウィッツ、ニーナ（2010）。「クロッシング」。レオナルド。43 （5）：500–501。doi ： 10.1162 / LEON_a_00053。S2CID 246014331  。
• リーザー、マーティン。ティッカ、ピア。ドゥミトリウ、アンナ。ヤンコウィッツ、ニーナ (2010)。 「第三の女」。レオナルド。43 (5): 494–495。土井：10.1162/LEON_a_00049。S2CID  57571226。
• 1981年「シナリオサウンド」ニーナ・ヤンコウィッツ著、ストリートエディション出版、2007年NYartProjects LLC再版
• 1979年 ニーナ・ヤンコウィッツ著『Voices of the Eye』、ステファノッティ・ギャラリー刊

• 2014ニーナ・ヤンコウィッツ：聖なるテキストの探求、イースト・ハンプトン・スター、マーク・シーガル、7月8日^[18]
• 2014ニーナ・ヤンコウィッツ『Re-Rights/Re-Writes: Works from 1967-2012』、ウーマンズ・アート・ジャーナル、ジョイス・ベッケンシュタイン著、ジョアン・マーター編集^[2]
• 2014年ニューヨークタイムズ、聖典を使った言葉遊び、ジョイス・ベッケンシュタイン著、2014年7月11日^[19]
• 2011年第3回女性インタラクティブパフォーマンス/映画ゲーム、批評家が選ぶニューヨーク・タイム・アウト誌
• 2010年ニューヨークタイムズ、アカデミーが芸術に余裕を与える、カレン・ローゼンバーグ著、2010年2月18日
• 2010ホイットニー・ビエンナーレだけじゃない、アートピア、ジョン・ペロー
• 2009年『The Heretics』、ジョーン・ブレーダーマン、アート・フォーラム誌。エド・ホルター著
• 2009インタラクティブ ストーリーテリング: 第 2 回国際合同会議、 340 ページ、360 Martin Rieser、Pia Tikka (フィンランド)、Nina Yankowitz (米国)
• 2005年 ニュー・スカルプチャー・スピークス・ボリュームズ、サウサンプトン・プレス、パット・ロジャース著 8月11日
• 2004 アウトサイド/イン、アートニュースマガジン、リリー・ウェイ、3月号、134ページ
• 2002 ニーナ・ヤンコウィッツ「アート・オブ・ザ・モーメント」、イースト・ハンプトン・スター、ロバート・ロング
• 1999年パブリックアートレビュー、秋冬号 '99、第21巻
• 1998年ニューヨークタイムズ、版画と街の新たな視点、ヘレン・ハリソン、9月13日^[20]
• 1997 ニューヨークタイムズ、10 月 31 日、ホーランドコッター
• 1996年カンザスシティスター、8月30日金曜日
• 1995 アートプレス、フランス語版、著者：ソル・オストロウ
• 1983年ニューヨークタイムズ、 アート-工芸品の重要性、グレース・グリュック、7月8日^[21]
• 1973 ニューヨークタイムズ、ピーター・シェルダール、4 月 1 日
• 1972年ニューヨークタイムズ、女性は「ワンマン」ショーを開催できるか？、シンディ・ネムサー、1月9日^[22]
• 1971年ニューヨークタイムズ、クフ王は承認するだろう、ジェームズ・R・メロウ、12月5日^[23]

• ブルックリン美術館のウェブサイトに掲載されているヤンコウィッツのリスト