ウルグアイ国立バレエ団

ウルグアイ国立バレエ団は、1935年にモンテビデオで設立されたウルグアイのバレエ団です。ウルグアイのプロのクラシックバレエの発展を担う公的機関であり、ウルグアイ放送テレビ娯楽庁（SODRE）の管理下にあります。

ソドレ舞踊団は1935年8月27日に設立され、ウルグアイでプロのクラシックバレエの発展を担う公的芸術団体である。レパートリーにバレエの幅広い分野だけでなく、現代舞踊やモダンダンスの分野を参考にし、その創作を促進する国立カンパニーが設立された。このため、政府はクラシックダンスカンパニーを買収し、放送・テレビ・娯楽庁の監督下に置き、最初の芸術監督をアルベルト・プヤンネ師に委ねることを決定した。プヤンネ師は1935年11月23日に最初のショーを開催し、ビセンテ・アスコーネ作曲、アルベルト・プヤンネ振付の「ノクトゥルノ・ナティーボ」を初演し、ランベルト・バルディ指揮のソドレ交響楽団が演奏した。^[1]

この団体の始まりはささやかなものでしたが、プヤンヌは彼女のアカデミーの生徒によって最初の勢いをつけました。^[1] 20世紀前半、モンテビデオはヨーロッパ、ソ連、米国などの主要なダンス制作センターから大陸にやってきたすべての偉大な人物やカンパニーにとって、誰もが認める中継地でした。

最初の数十年間の最初のキャストメンバーは、オルガ・バネガス、フロル・デ・マリア・ロドリゲス、マーガレット・グラハム、トーラ・レフ、ヘベ・アルヌー、リア・デルアラ、サニー・ロリンツィ、アルフレッド・コルヴィーノ、ミゲル・テレコフ、ラウール・セヴェロ、ミシャ・ディミトリエヴィッチ、エドゥアルド・ラミレスでした。 、マリーナ・コロルコフ、オルガベルゴロとサラ・ニエト。

2009年以降、バレエ団はさまざまなリハーサル場（ネリー・ゴイティーニョ・オーディトリアム、パラシオ・サルボ）を拠点としていたが、最終的にソドレ・アデラ・レタ国立オーディトリアムに恒久的に移転した。その年、アレハンドロ・ゴドイはロッサーナ・ボルゲッティとともにソドレ・バレエ団のディレクターに任命され、アレハンドロ・パレンテがファーストダンサーとしてソドレ交響楽団と共演し、「エル・アモール・ブルホ」を披露した。国立バレエ団を卒業したダンサー兼教師のアレハンドロ・ゴドイは、プロのダンサーの育成に専念する男性レパートリー教師として採用され、2010年から2012年までその機関のディレクターを務めた。^[2]

2010年6月、フリオ・ボッカがバレエ団（現在はソドレ国立バレエ団と改名）の新しい芸術監督に就任し、このプロセスはバレエ団の歴史上最大の変革を遂げました。新しいチームが経営を引き継ぎ、バレエ団は再設立され、新しい舞台が開かれました。^[3]それ以来、国立オーディトリアムで30以上の作品が初演され、その多くはフルバージョンで、ジゼル、白鳥の湖、ラ・バヤデール、海賊、ラ・シルフィード、くるみ割り人形、ラ・ヴィウダ・アレグレ、ドン・キホーテ、コッペリア、ロミオとジュリエット、眠れる森の美女など、偉大な古典バレエ作品です。^[4]

同カンパニーは国内外ツアーに加え、スペイン、イタリア、オマーン、中国、タイ、ロシア、イスラエル、メキシコ、キューバ、ベネズエラ、コロンビア、ペルー、チリ、パラグアイ、アルゼンチン、ブラジルで公演を行ってきた。^[5]

2018年2月、イゴール・イェブラがフリオ・ボッカの後任として国立バレエ団の新芸術監督に就任した。^[6]彼の初演は『眠れる森の美女』で、観客動員数とチケット販売数で史上最高記録を樹立した。^[7] 2020年6月初旬、イェブラが国立バレエ団の監督を務める最後の年となることが確認された。SODREのマルティン・インタモス会長は、12月31日に期限が切れる契約を更新しないと報告し、「特別な理由はありません。彼の経営とは関係ありません。組織上の決定であり、大臣[パブロ・ダ・シルベイラ教育文化大臣]が再編を行っています」と述べた。^[8] 2021年3月18日、カンパニーが新シーズンを開始したとき、マリア・ノエル・リチェットが芸術監督に就任した。^{[9] [10]}