アジア写真月間

アジア写真月間（ MOPAおよびMOPAsiaとしても知られる）は、 2002年から2011年までシンガポールで開催された国際写真フェスティバルでした[ ^{1 ] 。}

このフェスティバルは、写真という芸術形式と創造的な産業の両方を促進することを目的としていました。毎年、「アジア写真月間」は特定のテーマに沿って企画され、そのテーマに関連した国内外の写真家やシンガポール人写真家の作品が展示されました。

フェスティバルのメインとなる展覧会に加え、円卓会議、マスタークラス、講演会、ポートフォリオレビュー、上映会、ツアー、ワークショップなどの一般向けプログラムも開催された。

このフェスティバルは、シンガポール・アリアンス・フランセーズとシンガポール国立芸術評議会の共同イニシアチブにより、2002年にシンガポール写真月間として初めて設立されました。開会式には、欧州写真館館長のジャン＝リュック・モンテロッソ氏（MEP）が出席しました。フィッシュ・コミュニケーションズは、2003年、2004年、2006年のフェスティバルを運営しました。2007年には、フェスティバルはアジア写真月間（MOPAまたはMOPAsia）という名称になりました。

2004年以降、キュレーターによるテーマが、フェスティバルの各開催における基盤となってきた。

• 2004年：写真を通して味わう大衆の楽しみ
• 2006年：ドキュメンタリー映画
• 2007年：放浪記^{[ 2 ] [ 3 ]}
• 2008:静止画/動画: 写真と映画^{[ 4 ]}
• 2009年：アジアとの関わり^{[ 5 ] [ 6 ]}
• 2010年：プラクシス
• 2011年：記憶^{[ 1 ]}

2006年、このフェスティバルは、まだ個展を開催したことのない新進気鋭のシンガポール人またはシンガポールを拠点とする写真家を対象とした「Out of Focus」と題した一連のグループ展を開始しました。 ^{[ 2 ]}その最初のものはTay Kay Chinがキュレーションしました。Objectifs : Centre for Photography and Filmmakingは2007年から2009年にかけてキュレーションを行いました。

2008年、このフェスティバルはフランス大使館の支援を受け、ラサール芸術大学と提携してアーティスト・イン・レジデンス・プログラムを開始した。2008年にはアラン・フライシャーが最初の写真家として滞在し、2009年にはフランソワーズ・ユギエが続いた。

2009年、同フェスティバルは、移民労働者の視点からシンガポールを見てもらい、相互理解を深めることを目的としたプロジェクト「InsideOut」を追加した。2006年にM1シンガポール・フリンジ・フェスティバルと共に初めて開始されたこのプロジェクトは、2009年のMOPAsiaでInsideOut II ^{[ 7 ]}として復活し、2010年にはInsideOut III ^{[ 8 ]}として継続された。

2010年のフェスティバルでは、新たにICON de Martell Cordon Bleu写真賞が創設されました。Martell Cordon Bleuとアジア写真月間が共同で設立したこの審査制賞は、独創的なビジョン、示唆に富むアイデア、新しいコンセプトの探求、そして写真への情熱を示したシンガポールで最も優れた写真家を表彰することを目的としています。

2010年の審査員にはマーティン・パーとアニエス・ド・グヴィオン・サン＝シールが含まれていました。シャーマン・オングが受賞し、賞金3万ドルと作品集の出版が贈られました。^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}

2011年の優勝者はショーン・リーだった。

• シャーリーン・ノーディン、2006年から2010年までディレクターを務めた。
• 2011年の共同監督、シャーリーヌ・ノールディンとラファエル・ミレー

• 2002年:マルク・リブー、ローレ・ボンデュエル、リュカ・ジョドーニュ、ジル・マソ、田原圭一、ジャン＝クリストフ・バロット、ホルスト・ヴァッケルバルト、マリー＝ロール・ド・デッカー
• 2004年：ピエールとジル^{[ 12 ]}
• 2006:アンリ・カルティエ＝ブレッソンとロベール・ドアノー
• 2007年：マーティン・パー^{[ 2 ]}、レイモンド・ドゥパルドン^{[ 2 ]}
• 2008年：アラン・フライシャー^{[ 13 ]}アッバス、シャーマン・オング、ショーン・リー、マルセル・トーマス
• 2009年: ディアナ・ン、フランソワーズ・ユギエ、スティーブ・マッカリー、^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]}マルク・リブー、^{[ 17 ]}ベルトラン・ムニエ、^{[ 3 ]}、 アニエス・ド・グヴィオン・サン＝シール
• 2010年：シャーマン・オン、ジン・クエック、フランシス・ン、テイ・ウェイ・リン、マティアス・クルム、^{[ 18 ] [ 19 ]}マルセル・ハイネン、^{[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]}マーティン・パー、アニエス・ド・グヴィオンサン・シール
• 2011: アガン・ハラハップとティム・ペイジ

フェスティバルは初年度にヨーロッパ写真館（ Maison Européenne de la Photographie ）と緊密に協力し、その後、写真エージェンシーのマグナム・フォトやラフォ、パリのアンリ・カルティエ＝ブレッソン財団や国立現代美術基金（Fonds national d'art contemporain (FNAC)）^{[ 27 ]} 、ニューヨーク州ロチェスターのジョージ・イーストマン・ハウスと提携関係を築きました。

同団体は、シンガポール国立芸術評議会（ NAC）、シンガポール芸術祭、ラサール芸術大学、Objectifs：写真と映画製作センター、^{[ 2 ]} Migrant Voices、およびキャセイ・オーガニゼーション（キャセイ・ギャラリーを含む）と地元で協力した。

同団体は、シンガポールの米国大使館、英国高等弁務官事務所、フランス大使館などの高等弁務官事務所や大使館と提携した。^{[ 2 ] [ 27 ]}