ミトゥ・セン

ミトゥ・センはインドのコンセプチュアルアーティスト。1971年西ベンガル州生まれ。 ^{[1] [2] [3]}

センは1971年に西ベンガル州で生まれ、同州サンティニケタンのヴィシュヴァ・バーラティ大学カラ・バヴァン校で絵画の学士号と修士号を取得した。その後、 2000年から2001年にかけてチャールズ・ウォレス・インディア・トラスト賞の助成を受けて、イギリスのグラスゴー美術学校で大学院課程（客員）を修了した。 ^{[4] [5] [6]}

センのベンガル語の詩は、若い頃から詩集として出版され、雑誌やジャーナルにも掲載されてきた。^[7]

センのコンセプチュアルな実践は、彼女が環境と定期的に交渉した結果生まれた、さまざまな表面、素材、プロセスの組み合わせです。彼女の作品は、肉体、基本的、エロチック、無性の形における身体の複雑さを扱っています。彼女の作品の多くは、アイデンティティと神話のマトリックスとしての自己を扱っており、社会規範、固定された信念、分類に疑問を投げかけています。^{[引用が必要]}

センの物質的な芸術作品は、彼女が「より大きなプロセスの副産物」と呼ぶもので、スケール、イメージ、ジャンルを対比させ、ホスピタリティ、セクシュアリティ、コミュニケーション、契約に関する既存の概念を問題視しています。センの作品は、エロティックで感情的なイメージで知られ、距離と親密さの境界線を曖昧にし、彼女が「過激なホスピタリティ」と呼ぶものを通して探求されることが多いです。^[要出典]

センは、自発的なものも計画的なものも含め、仮想と現実の社会関係や個人の経験を利用して、基本的にパフォーマーとして作品を制作しています。彼女のパフォーマンスベースの作品の多くは、言語を独自のコミュニケーション手段として捉えるという概念に挑戦し、彼女が「非言語」と呼ぶ抽象的な意味不明なテキストを作成することで、言語の覇権と礼儀作法の裏をかこうとしています。センが「言語の無政府状態」と呼ぶ瞬間を生み出す非言語は、その自発的な創作において、グリッチ、ノイズ、音響効果を採用しています。非コミュニケーション言語のアポリアに目を向ける前、センはベンガル語で詩を書いていました。^[要出典]

センの最近の著作は、言語とコミュニティの約束から契約の合法性まで広がり、法律と生活の間にある疑問を提起している。^[要出典]

センは2010年にインドの現代美術で初めてスコダ賞を受賞したアーティストです。2015年にはプルデンシャルアイ賞の最優秀新進アーティスト賞を受賞しました。^[8]

彼女が選んだ展覧会やプロジェクトには以下のものがあります。

• 「UnMYthU | 20年間のパフォーマンスの副産物」、Chemould、ムンバイ、2018年
• 「Mit i sny (神話と夢)」、シティギャラリーアルセナル、ポズナン、ポーランド、2018年。
• A ° V oid、ギャラリー・クリンツィンガー、ウィーン、2014年
• ボーダー・アンシーン、イーライ・アンド・エディス・ブロード美術館、ミシガン州、アメリカ、2014年
• Devoid、ギャラリー・ナタリー・オバディア、パリ 2012年
• イン・ハウス・アダプション、ギャラリー・ステフとネイチャー・モルテ、シンガポール 2012年
• 輸送中、エスパス ルイ ヴィトン、台北、台湾、2011
• ブラック キャンディ (iforgotmypenisathome) ケモールド、ムンバイ、2010 年; SAA、JNU、ニューデリー、2010 年; マックス ミューラー バヴァン、ニューデリー、2011 年
• 翻訳で失われるものはない、Nature Morte、ベルリン 2010
• 2008年、ロンドンのアルビオンギャラリーで「I Dig, I Look Down」展を開催
• ハーフ・フル – パート I、2007 年ニューヨークのボーズ・パシアにて
• 2006年、ニューヨークのボーズ・パシア・アーティスト・スペースで「女王になるのは良いことだ」
• 「I Hate Pink」、ラキーレン アート ギャラリー、ムンバイ、2003
• Unbelongings、マッキントッシュ ギャラリー、グラスゴー、スコットランド、2001 年

• （アン）マンスプレイニング、ヴェネツィア、2019年
• 「ランチはキャンセルされました」、シャリーニ・パッシ・アート財団、インド・アートフェア、ニューデリー、2019年
• 100 (Un)Silent Ways、スピーカーズフォーラム、インドアートフェア、ニューデリー、2019年
• UNhome in City IF Angels、18th Streets Art Center ロサンゼルス、アメリカ、2017年
• Mis(s)Guide、PEM（ピーボディ・エセックス美術館）セイラム、アメリカ、2016年
• 失語症、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館＆アジア・ソサエティ美術館、ニューヨーク、2016年^[9]
• 傷つけるのを止めない舌、真夜中過ぎ、クイーンズ美術館、ニューヨーク市
• 「私には言語が一つしかありません。それは私のものではありません」コーチ・ムジリス・ビエンナーレ、コーチ、2014年。
• 万引き、アート・チェンナイ、チェンナイ、2014年。
• 私は詩人です。言葉。音。力。Khoj Studioでのパフォーマンス、デリー、2014年。^[10]

• ドクメンタ 26、カッセル、ドイツ
• APT9-9@th アジア太平洋現代美術トリエンナーレ、クイーンズランド美術館、近代美術館、オーストラリア 2018
• 現代写真とニューメディアアート、FotoFest International 2018 ビエンナーレ、米国 2018
• インドに面して、ヴォルフスブルク美術館、ドイツ 2018
• デリリウム//イクイリブリアム、キラン・ナダール美術館、ニューデリー、2018年
• 私はあなたの代わりになります、カトマンズ・トリエンナーレ、カトマンズ、ネパール 2017
• 「Drawing Now」アルベルティーナ美術館、ウィーン、2015年
• 「Drawing the Bottom Line」、SMAK 美術館、ゲント、ベルギー 2015 年
• キャンソングランプリアワードショー、パレ・ド・トーキョー、パリ 2015
• アフター・ミッドナイト | クイーンズ美術館、ニューヨーク 2015
• 高知・ムジリス・ビエンナーレ、高知 2014
• 拒否された詩、ダッカ アート サミット2014、ダッカ、バングラデシュ 2014
• インド美術における身体、ボザール美術館、ブリュッセル、2013年
• 言葉。音。力。私は詩人。テート・モダン・プロジェクト・スペース（ロンドン）でのパフォーマンス。2013年
• 「I chew I bite」、The Unknown、メディエーションズ・ビエンナーレ、ポズナン、ポーランド、2011年
• Spheres 4、ギャラリー・コンティニュア、ル・ムーラン 2011
• 移行期の世代、インドの新しい芸術、ワルシャワのザヘンタ国立美術館およびリトアニアのヴィリニュスの CAC 2011 年
• アブストラクトキャビネット、イーストサイドプロジェクトスペース、バーミンガム。2009年
• エモーショナル・ドローイング、SOMA、ソウル、韓国 2009
• エモーショナル・ドローイング、東京近代美術館、2008年
• Comme des bêtes、ローザンヌ美術館、ベルン、スイス 2008
• ホーン プリーズ、ベルン美術館、スイス、2007年
• 「プライベート/コーポレート 4」、ダイムラークライスラーコレクション、ベルリン 2007

センはニューデリーに住み、働いている。彼女は熱心な旅行家である。^{[1] [2]}