ミロスワフ・バルカ | |
|---|---|
| 生まれる | 1958年12月16日 |
| 国籍 | 研磨 |
| 教育 | ワルシャワ美術アカデミー |
| 知られている | 彫刻家、ビデオアーティスト |
| 受賞歴 | ポロニア レスティトゥータ勲章(2014) [1] |
ミロスワフ・バルカ(1958年12月16日生まれ)は、ポーランドの現代 彫刻家、ビデオアーティストです。
人生とキャリア
ミロスラフ・バルカは、ポーランドのワルシャワ生まれの彫刻家であり、実験的なビデオやドローイングの分野でも活躍しています。
1985年にワルシャワ美術アカデミーを卒業[2] 。2011年より同アカデミーのメディアアート学部空間活動スタジオを運営。2012年にポーランド大統領より教授に指名される。1986年から1989年にかけてミロスワフ・フィロニク、マレク・キイェフスキとともに芸術グループ「コンシャスネス・ノイエ・ビールミエンノスト」を設立。ベルリン芸術アカデミー会員。
彼は1991年にクレーフェルト美術館からミース・ファン・デル・ローエ奨励金を受賞した。[3] 2009年、バルカは同年10月13日にオープンしたロンドンのテート・モダンのタービン・ホールに、ユニリーバ・シリーズの第10弾となる「How It Is」を設置した。 [4] [5] [6]
彼はポーランドのオトフォツクとスペインのオリヴァに住み、働いています。
仕事
ミロスワフ・バウカの作品は学際的だが、彫刻とインスタレーションが中心となっている。彫刻家の作品は家族の背景に影響を受けており、祖父は墓石職人で、父親は墓石に名前を刻む職人だった。多くの作品のテーマは、歴史的なトラウマ的な出来事や記憶、特に第二次世界大戦の記憶を中心に展開している。[7] [8]
当初、バウカは具象的な作品を制作していたが、後に抽象的で記念碑的な形態へと移行した。これらの作品は、人間の存在という主題、つまり生、死、衰退における身体、個人的および集団的記憶と関連していた。[9]バウカは彫刻作品に鋼鉄、セメント、塩、発泡ゴム、フェルトを頻繁に使用している。[7]
ミロスラフ・バルカは、ヴェネツィア・ビエンナーレ(1990、2003、2005、2013、1993年にはポーランド代表)、ドクメンタIX、カッセル(1992)、シドニー・ビエンナーレ(1992、2006)、カーネギー・インターナショナル、ピッツバーグ(1995)、サンパウロ・ビエンナーレ(1998)、リバプール・ビエンナーレ(1999)、サンタフェ・ビエンナーレ(2006)など、世界各地の主要な展覧会に参加してきました。2009年には、ロンドンのテート・モダン、タービン・ホールで開催されたユニリーバ・シリーズのために、特別プロジェクト「How It Is」を発表しました。彼は、ストックホルムのエストニアフェリー事故犠牲者記念碑(1997年)の著者であり、クラクフのアウシュヴィッツヴィエリチカ(2010年)、カリフォルニア大学サンフランシスコ校の HEAL (2009年)など、多数の空間作品も制作しています。
ミロスラフ・バルカとジグムント・バウマン教授との一連の対談が2013年に出版されました。
彼は、フアン・ビセンテ・アリアガ、ジュリアン・ヘイネン、アンダ・ロッテンベルグ、カシア・レディス、アンジャ・ルービック、ジョセフ・リクヴェルト、ビセンテ・トドリを含む多くの著名な講演者とのパネルディスカッションに参加してきました。
彼はパヴェウ・ミキエティン作曲のオペラ『魔の山』(2015年[10])と『タデウスさん』 (2017年[11] )の舞台装置をデザインした。
コレクション

- ハーシュホーン美術館、ワシントン DC
- リュブリャナ近代美術館
- ロサンゼルス現代美術館
- ニューヨーク近代美術館[12]
- セラルヴェス美術館、ポルト
- シュトゥキ博物館、ウッチ
- SFMOMA、サンフランシスコ[13]
- テート・モダン、ロンドン[14]
- シカゴ美術館
- イスラエル博物館、エルサレム
- 国立国際美術館
- ファン・アッベ美術館、アイントホーフェン
- ワルシャワ現代美術センター
- テルアビブ美術館
- ヴロツワフ国立博物館
- ザグレブ現代美術館の「浄化の目」
主な個展
- 2019 – ランダム アクセス メモリ、ホワイト キューブ、ロンドン
- 2017 – DIE SPUREN、モルスブロイヒ美術館、レバークーゼン
- 2017 – CROSSOVER/S、ピレリ ハンガー ビコッカ、ミラノ
- 2015 – NERW。コンストラクチャ、シュトゥキ美術館 MS1、ウッチ
- 2014 – DIE TRAUMDEUTUNG 75,32m AMSL、フロイト博物館、ロンドン
- 2014 – フラグメント、ガレリア・ラビリント、ルブリン
- 2013 – フラグメント、現代美術センター / ヴィンザヴォド、モスクワ
- 2011 – Fragment、Akademie der Künste、ベルリン、Centrum Sztuki Współczesnej、ワルシャワ
- 2010 – Ctrl、サン・ドミンゴ・デ・シロス修道院 / ソフィア王妃芸術博物館、マドリッド
- 2010 – Wir Sehen Dich、クンストハレ、カールスルーエ
- 2009 – トポグラフィー、モダンアートオックスフォード、オックスフォード
- 2009 – How It Is、タービンホール、ユニリーバシリーズ、テートモダン、ロンドン
- 2007 – クルザメント、リオデジャネイロ近代美術館
- 2006 – リヒツヴァング、クンストザムルング ノルトライン ヴェストファーレン K21、デュッセルドルフ
- 2004 – ボン・ボヤージュ、ストラスブール現代美術館
- 2001年 – 東経21°15′00″、北緯52°06′17″付近 +GO-GO (1985–2001)、SMAK、ゲント[25]およびザヘンタ国立美術館、ワルシャワ
- 2000年 – 食事の合間に、国立国際美術館、大阪
- 1997 – セレクション、サムティズクンスト美術館、オスロ
- 1995年 – 夜明け、テート・ブリテン、ロンドン
- 1994 – 37.1、ラナン財団、ロサンゼルス
- 1994 – Laadplatform + 7 werken (Die Rampe)、ヴァン・アッベ美術館、アイントホーフェン
- 1994 – Rampa、ウッチ市シュトゥキ博物館
- 1992 – 36,6、ルネッサンス協会、シカゴ
参考文献
- ^ “MP 2015 poz. 53” (ポーランド語) . 2022年9月28日閲覧。
- ^ 「生命のメカニズムの影:ミロスラフ・バルカとの対話」、Sculpture誌、2004年11月。
- ^ スタニスワフスキ、リシャード;ブロックハウス、クリストフ。ドイツ連邦共和国、クンスト・ウント・アウステルングホール・デア・ブンデス共和国。 Nordrhein-Westfalen、Stiftung Kunst und Kultur des Landes (1994 年 4 月 26 日)。 「ヨーロッパ、ヨーロッパ: das Jahrhundert der Avantgarde in Mittel- und Osteuropa : Bonn、27. Mai-16. Oktober 1994, Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland」。ノルトライン ヴェストファーレン州立芸術文化センター。
- ^ 「BBCニュース:ポーランド人アーティストがテート美術館に選出」BBC 2009年1月29日2009年1月29日閲覧。
- ^ テート・モダンのウェブサイト。「ユニリーバ・シリーズ:ミロスワフ・バルカ」。2010年1月17日閲覧。
- ^ Lewis, Rebecca. 「Miroslaw Balka, How it is」、this is tomorrow、2009年11月18日。2010年1月17日閲覧。
- ^ ab "Mirosław Bałka | Artist | Culture.pl". Culture.pl . 2018年2月21日閲覧。
- ^ プリンス、マーク。 「ミロスワフ・バルカ」 – frieze.com経由。
- ^ 「ミロスワフ・バルカ - 闇の芸術」 。 2019年9月15日閲覧。
- ^ 「ミキエティン、シコルスカ=ミシュチュク、チラ、バウカによる『魔の山』 – イメージギャラリー」Culture.pl . 2021年10月28日閲覧。
- ^ 初演はシュチェチンで、ヴィクトル・コチュバンの指揮のもと、ウカシュ・コニエチニとバルバラ・シエロスワフスカ(テープの声)により行われた。
- ^ “ミロスワフ・バルカ | MoMA”.近代美術館。
- ^ “ミロスワフ・バルカ・SFMOMA”. www.sfmoma.org。
- ^ “「Fire Place」、ミロスワフ・バルカ、1986年”.タテ。
外部リンク
- 公式ウェブサイト
- ロンドンのホワイトキューブ・メイソンズ・ヤードで開催されたミロスラフ・バルカの個展。美術評論家コスタス・プラポグルーによるレビュー。2014年5月、Aesthetica Magazine誌に掲載。
