マイケル・フェルナンデス | |
|---|---|
| 生まれる | 1944 |
| 国籍 | カナダ人 |
| 知られている | インスタレーションアーティスト、パフォーマンスアーティスト、オーディオアーティスト、ブックワークを制作するアーティスト |
マイケル・フェルナンデス(1944年生まれ)[1]は、カナダのノバスコシア州ハリファックスを拠点とする実験芸術家、美術教育者です。彼の作品は、身近で平凡な素材を使用して、鑑賞者に日常生活と芸術の境界に立ち向かうよう求めています。[2]
若いころ
フェルナンデスはトリニダード島で生まれました。 1963年にモントリオール美術館で学ぶためにカナダに移住しました。 [3] [4] 1973年までにフェルナンデスはハリファックスに移り、ノバスコシア芸術デザイン大学で教鞭をとりました。[4]
キャリア
フェルナンデスはもともと画家だったが、インスタレーションやマルチメディアに目を向け、鑑賞者の積極的な参加を促すような状況を作り出した。[5]フェルナンデスのテキストや介入は、私生活と公共空間の交差点を探求している。[6]
これらの作品は、鑑賞された後も形を変え続けてほしいと思っています。絵画は壁に留まっているように見えますが、私のインスタレーション作品は、アクティブな変化について語っています。離れても、引き続き作業することができます。
フルクサスは、日常生活を芸術から排除すべきではないと提唱した。それは、必要最小限の手段を使って直接的に作品を制作することを奨励した。フェルナンデスはこのアプローチを拡張し、日常的な物や経験を使って、鑑賞者がインスタレーションやパフォーマンスと鑑賞者自身の生活空間とのつながりを生み出せるように仕向けた。[2]鑑賞者が作品を理解するための独自のアプローチを見つける余地を意図的に残しており、一部の人にとっては不快に感じるかもしれない。[5]
彼のアプローチは、ジミー・ダーラム、デビッド・メダラ、デビッド・ハモンズのアプローチと比較されています。彼らは皆、ウィットとユーモアを使って、民族や人種に基づく態度や先入観を明らかにしています。[2]
フェルナンデスは、後世のために作品を保存することや鑑賞者の期待に応えることにはほとんど関心がない。彼はむしろ「一時的な表現状況」に関心がある。[7]鑑賞者にとっての課題は、フェルナンデスの作品から立ち戻り、鑑賞者自身の人生における芸術的瞬間を体験することである。[5]
彼はNSCAD大学のインターメディアの講師である。[6]
展示会
彼は国内で広く展示を行っており、主なものとしては、ブラックウッドギャラリー、マーサーユニオン、ザパワープラント、YYZ(トロント、オンタリオ州)、CIAC(モントリオールビエンナーレ)、Articule、Mai(モントリオール、ケベック州)、ダンロップアートギャラリー(レジャイナ、サスカチュワン州)、カナダ国立美術館、ソーギャラリー(オタワ、オンタリオ州)、ノバスコシア美術館、アイレベルギャラリー、マウントセントビンセントアートギャラリー(ハリファックス、ノバスコシア州)、PS1(ニューヨーク、ニューヨーク州)、アートパブリックカラフ(バルセロナ、スペイン)、In The Context of Art Biennale(ワルシャワ、ポーランド)などがあります。[8] [4]彼の作品は、全国巡回展「トラフィック:カナダのコンセプチュアルアート1965-1980」に展示されました。[9]
受賞歴
- 総督視覚メディア芸術賞(2020年)[10]
参考文献
- ^ “Michael Fernandes | Visualeyez 2009”. 2010年5月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年3月11日閲覧。
- ^ abc Horne, Stephen. 「The Artistic Momentary: (Michael Fernandes at the Art Gallery of Nova Scotia) 2004」. Stephen Horne: writing on art . Stephen Horne. 2013年10月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月6日閲覧。
- ^ 「マイケル・フェルナンデス」www.youraga.ca . アルバータ州立美術館. 2022年8月19日閲覧。
- ^ abc クロニン、レイ(2023)。ハリファックスの芸術と芸術家:イラスト付き歴史。トロント:アートカナダ研究所。ISBN 978-1-4871-0315-6。
- ^ abcd Eyland, Cliff (1991). 「マイケル・フェルナンデス」. Arts Atlantic . 40 (Spring/Summer): 42–43 . 2013年10月5日閲覧。
- ^ ab "Michael Fernandes". MSVU アートギャラリー. 2013年10月5日閲覧。
- ^ Shuebrook, Ron (1980年3月). 「マイケル・フェルナンデス、アイ・レベル・ギャラリー、ハリファックス、10月24日 - 11月14日」.ヴァンガード. 9 (2) . 2013年10月6日閲覧。
- ^ 「マイケル・フェルナンデス」。トラックギャラリー。 2013年10月6日閲覧。
- ^ 「トラフィック:カナダのコンセプチュアルアート 1965年から1980年頃」トロント大学アートセンター。2013年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年10月6日閲覧。
- ^ 「Governor General's Awards in Visual and Media Arts Archives」. en.ggarts.ca . カナダ総督. 2022年8月18日閲覧。
さらに読む
- レジムバル、クリストファー、「私たちは一体誰の人生について話しているのでしょうか? マイケル・フェルナンデスの『ジャガイモひとつ、ジャガイモ二つ...それはあなたの人生です...』」、Fuse Magazine、2008年、31、44-46。
- クロニン、レイ、「マイケル・フェルナンデスとは誰だ?」C インターナショナル・コンテンポラリー・アート(2005 年 7 月 28 日)
- ホーン、スティーブン、「日常の逃避」、第三テキスト、1997-98年冬
- ホーン、スティーブン、「The Everyday Escapes」、Abandon Building、11 Press、モントリオール、2007年
- マイケル・フェルナンデス:恐怖の部屋と修復室、MSVUアートギャラリー[1]、2006年3月18日~5月14日。
- ウォーク、ジェイン、ピーター・ディクハウス『マイケル・フェルナンデス:恐怖の部屋』、マウント・セント・ビンセント大学美術館(2006年9月)72ページ、23点イラスト、5 x 0.5インチ、1-894518-34-9 [2]
