メリル・マクマスター

メリル・マクマスター（1988年生まれ）は、カナダ人とプレーンズ・クリー族の写真家です。彼女の最も有名な作品は、文化的アイデンティティを探求するために肖像画をよく使用し、先住民族の伝統を探求したものです。

メリル・マクマスターは1988年、カナダのオンタリオ州オタワで生まれました。^[1]彼女はシクシカ族のクリー族の女性です^[2]。

彼女はオンタリオ芸術デザイン大学で写真学を学び、2010年に卒業した。^[1]

マクマスターは、先住民族や文化的アイデンティティをテーマにした自画像や肖像画を頻繁に制作し、カナダの風景の中にある彼女の混交的な遺産や文化史の遺跡を保存するためにパフォーマンスやインスタレーションの要素を取り入れています。^{[3] [4]}

マクマスターは作品の中で、「先住民族（プレーンズ・クリー）とヨーロッパ人（イギリス/オランダ）の血を引く女性としての自身のアイデンティティと遺産を理解することを取り巻く緊張」を探求している。 ^[1]彼女は、凝った衣装や小道具を取り入れて舞台上のイメージを創り出すことで、パフォーマンス、彫刻、写真の境界を曖昧にするパフォーマティブなアプローチを採用している。^[1]マクマスターは、これらの要素を自分の身体の延長となる個人的な変容のツールとみなしている。^{[1] [5]} 2008年のマクマスターの最初の主要なシリーズである「Ancestral」は、「民族誌的な肖像画を流用し、それを写真の被写体である自分自身と父親に投影している」と、アーティスト兼キュレーターのジェラルド・マクマスターは述べている。 ^[6]

彼女は、Winged Callings（動物の衣装）やAphoristic Currents（何百もの新聞紙をねじって作った首輪）などの作品で、このような手の込んだ小道具を使用して、文化的記憶と個人的な記憶の間の緊張、そしてそれらが想像力とどのように相互作用するかを調べています。^{[1] [7]両方の作品は、彼女の}In-Between Worldsシリーズ（2010-2013）の一部です。 ^[1]マクマスターは、自分の芸術活動に関して、「私たちの自己意識の問題、そして私たちが土地や血統、歴史や文化を通して実際にどのようにその自己意識を構築するのかを探求することに本当に興味があります」と述べています。^{[8]彼女は、大規模な作品でアイデンティティ、}植民地主義、環境を調査し続けています。 ^[2]

2010年、マクマスターはキヤノンカナダ賞^[1] 、オンタリオ芸術デザイン大学写真賞^[1]、スポーククラブ会員賞^[1]、ヴィステック写真賞^{[1]を受賞した。}

2013年、彼女はアイテルジョルグ現代芸術フェローシップ^{[1] [9]}を受賞し、2016年にはソベイ芸術賞の最終候補に選ばれました。^{[1] [10]} 2017年には、REVEAL先住民芸術賞を受賞しました。^{[1] [11]}

2018年、彼女はスコシア銀行ニュージェネレーション写真賞の3人の受賞者の一人となった^。[1] 2018年3月、彼女はレンズベースのメディアで活動する若いアーティストのキャリアを支援するニュージェネレーション写真賞の初代受賞者3人の一人に選ばれた。^[12]

彼女が受賞したその他の賞には、新進アーティストのためのチャールズ・パクター賞^[13] やドリス・マッカーシー奨学金などがある。^[要出典]

マクマスターの最初の個展「In-Between Worlds 」は、2010年にハーバーフロント・センターのプロジェクト・スペースで開催され、その後、ステーション・ギャラリー、ピーターバラ美術館、ハミルトン美術館のデザイン・アネックス、モントリオール美術館を巡回し、 2017年まで開催された。 ^[1]マクマスターは、2015年までに、カナダ、アメリカ、イタリアで40を超えるグループ展に出展した。^[2]マクマスターの作品展は、カールトン大学アート・ギャラリー（CUAG）によって企画され、ヘザー・アンダーソンがキュレーションした。^{[1] [14] [15]}この展覧会は2016年5月2日から8月28日までCUAGで開催され、その後ドリ​​ス・マッカーシー・ギャラリー、^[1]リッチモンド美術館（RAG）、^[1]サンダーベイ美術館、^[1]南西マニトバ美術館、[ ^1]レスブリッジ大学美術館、ザ・ルームズなど他の会場にも巡回した。^[16]彼女の作品は2017年夏にオンタリオ美術館で開催された「Every. Now. Then: Reframing Nationhood」 で大きく取り上げられた。 ^[17]

• スピリット・イン・ザ・ランド、マイアミ・ペレス美術館、2024年^[18]、デューク大学ナッシャー美術館、2023年^[19]
• ネイティブポートレート：力と認識、タコマ美術館、2018年2月10日～2019年2月10日
• Niigaanikwewag、ミシサガ美術館、2018 年 2 月 22 日 - 4 月 15 日
• 「Recover All That Is Ours」、キャンベルリバー美術館、2018 年 3 月 1 日 - 4 月 25 日
• ÀDISÒKÀMAGAN/NOUS CONNAÎTRE UN PEU NOUS-MÊMES/WE'LL ALL BECOME STORIES、オタワ アート ギャラリー、2018年4月28日～9月16日
• エンボディメント、 ロンドン美術館、2017年12月23日 - 2018年4月1日
• ニュージェネレーション写真賞展、カナダ国立美術館およびオンサイトギャラリー、2018年^[1]
• すべて。今。そして過去：国家の再定義、オンタリオ美術館、2017年夏^[1]
• サブルナリーワールド、ボールドウィンギャラリー、2017年^[1]
• 私の精神は強い、カナダ先住民および北方問題美術館、2016年^[1]
• Back Where They Came From、シェリー・リーディ・コンテンポラリー・アート、2016年^[1]
• フィフス・ワールド、メンデルアートギャラリー、2015年^[1]
• アイデンティティ（物質的な自己：内なる他者を演じる） MOCCAトロント、CONTACT写真フェスティバルの一部、2014年
• イン・ザ・フレッシュ、オタワ美術館、2013年^[1]
• 1812–2012: 現代の視点ハーバーフロントセンター、2012年^[1]

• コンフルエンス、レスブリッジ大学美術館、2018年1月18日 - 3月15日 [巡回展] ^[20]
• In Between Worlds、 モントリオール美術館、2017年9月8日～12月3日[巡回展]
• 第五世界、 メンデル美術館、2015年4月3日～6月7日
• セカンド・セルフ、ラチャム・ギャラリー、2011年

マクマスターの作品は、カナダとアメリカ合衆国の様々な公共コレクションに収蔵されており、その中にはカナダ歴史博物館、オンタリオ美術館、カナダ評議会美術銀行、アイテルジョルグ美術館、国立アメリカインディアン博物館、オタワ美術館、ネルソン・アトキンス美術館、グレーター・ビクトリア美術館^{[1] 、}およびカナダ先住民・北方問題省などがある。^[要出典]

• Burant, Jim. 『オタワの芸術と芸術家たち：イラスト入り歴史』トロント：アートカナダ研究所、2022年。ISBN 978-1-4871-0289-0 
• ウォーカー、エリン、ザ・フィフス・ワールド、 RACAR: revue d'art canadienne / Canadian Art Review Vol. 42、No. 2、時代間の連続性 先住民美術史 / Continuité entre les époques Histoires des Arts autochtones (2017)、124–126 ページ。
• ジュルジャンズ、カトリーナ、「『物質的自己：内部の他者を演じること』は、肉体、精神、文化状態の間の限界空間を語る」、Opus マガジン
• メリル・マクマスター：コンフルエンス、ヘザー・アンダーソン、ガブリエル・モーザー、シャイアン・トゥリオンズによるエッセイ付き展覧会カタログ（オタワ：カールトン大学美術館、2016年）ISBN 0770905951、9780770905958 
• すべて。今。そして、過去。国民性の再構築、 アンドリュー・ハンター編集の展覧会カタログ、トロント：オンタリオ美術館、2017年。ISBN 9781894243957 
• マノン・ゴーデ、「クロスオーバー：メリル・マクマスター」、ボーダー・クロッシング、141、第36巻、第1号（2017年3月）。